Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Джек Николсон — Из центра Кеннеди (лауреат того же года), 2 декабря 2001 г. © авторские права Джона Мэтью Смита, 2001 г., через Википедию.

Кто такой Джек Николсон?

Джон Джозеф Николсон, родившийся 22 апреля 1937 года, американский актер и режиссер на пенсии, оставивший неизгладимый след в индустрии развлечений. Его выдающаяся карьера, охватывающая пять десятилетий, принесла ему множество наград, в том числе впечатляющую тройку премий «Оскар», три премии BAFTA, шесть премий «Золотой глобус», премию «Грэмми» и премию Гильдии киноактеров. Его вклад был дополнительно отмечен Премией Американского института кино за достижения в жизни в 1994 году и почетной наградой Центра Кеннеди в 2001 году. Во многих своих кинематографических начинаниях Николсон часто изображал персонажей, бросающих вызов социальным нормам и условностям.

Триумфы Николсона на премии Американской киноакадемии включают в себя титулы лучшего актера в фильмах «Пролетая над гнездом кукушки» (1975) и «Настолько хорошо, насколько это возможно» (1997), а также победу в номинации «Лучший актер второго плана» в фильме «Условия нежности» (1983). . Он был номинирован на «Оскар» за роли в фильмах «Беспечный ездок» (1969), «Пять легких пьес» (1970), «Последняя деталь» (1974), «Китайский квартал» (1974), «Красные» (1981), «Прицци». Честь» (1986), «Железная трава» (1987), «Несколько хороших парней» (1992) и «О Шмидте» (2002). Кинематографическое наследие Николсона определяется его заметными появлениями в таких фильмах, как «Плотское познание» (1971), «Сияние» (1980), «Изжога» (1986), «Телерадиовещательные новости» (1987), «Бэтмен» (1989). , «Хоффа» (1992), «Марс атакует!» (1996), «Что-то должно быть дано» (2003), «Отступники» (2006) и «Список желаний» (2007).

Помимо своего актерского мастерства, Николсон занял режиссерское кресло в трех фильмах: «Драйв, - сказал он» (1971), «Идем на юг» (1978) и «Два Джейка» (1990). Его достижения становятся еще более заметными, если учесть, что он один из трех актеров-мужчин, получивших три премии «Оскар», и один из двух актеров, номинированных на премию «Оскар» в фильмах, снятых за каждое десятилетие, начиная с 1960-х по 2000-е годы. делится с Майклом Кейном. Примечательно, что выдающийся путь Николсона в кино привел к впечатляющим 12 номинациям на премию Оскар, сделав его самым номинированным актером-мужчиной в истории Академии.

Коллекция произведений искусства стоимостью 150 миллионов долларов

Джек Николсон известен тем, что сыграл некоторых из самых знаковых персонажей Голливуда. Его роли в таких фильмах, как «Беспечный ездок», «Сияние», «Пролетая над гнездом кукушки», «Китайский квартал», «Условия нежности» и «Лучше не бывает», укрепили его доминирование на протяжении нескольких десятилетий, охватывая 1970-е, 80-е, 90-е и 2000-е годы.

Несмотря на его выдающуюся карьеру, имя Джека Николсона отсутствует в титрах фильмов с 2010 года. В свои 82 года он опроверг слухи о выходе на пенсию из-за проблем с памятью, утверждая, что его снижение мотивации «быть там» является основным фактором. Тем не менее, его энергия по-прежнему очевидна в двух важных областях: его обширных владениях недвижимостью и его беспрецедентной коллекции произведений искусства. Что касается недвижимости, Николсон владеет недвижимостью стоимостью 100 миллионов долларов по всему миру, а его коллекция произведений искусства может похвастаться ошеломляющей стоимостью в 150 миллионов долларов.

Николсон зарекомендовал себя как выдающийся коллекционер произведений искусства, начав свой путь в 1960-х годах. В его коллекции с гордостью представлены работы таких выдающихся художников, как Пикассо, Матисс, Роден, Ботеро, Бугро, Модильяни, Магритт и Уорхол. Его художественная коллекция сосредоточена вокруг произведений 20-го века и современных произведений, а художник Эд Руша в 1995 году назвал ее «одной из лучших коллекций здесь».

Оценочная стоимость коллекции произведений искусства Джека по скромным оценкам составляет 100 миллионов долларов, хотя по более поздним оценкам она оценивается в 150 миллионов долларов. Естественно, стоимость подвержена колебаниям под влиянием динамичного характера арт-рынка. Вполне возможно, что такой миллиардер, как саудовский шейх, будет склонен расстаться со 100 миллионами долларов или больше, чтобы приобрести картину Пикассо или Матисса, которая украшала стены Николсона на протяжении полувека.

Николсон в роли Уилбура Форса в «Магазинчике ужасов» (1960), через Википедию.

О Джеке Веттриано

Джек Николсон приобрел трио работ британского художника Джека Веттриано, в том числе такие известные произведения, как «Танцовщица за деньги» и «Ночная геометрия». Эти приобретения произошли во время выставки 1996 года под названием «На полпути к раю». Выразив глубокое восхищение вкладом Джека Николсона, Веттриано был искренне рад тому, что уважаемый актер решил забрать три картины с выставки, проходившей в Гонконге.

Художники собрали

Пабло Пикассо: Пабло Руис Пикассо, родившийся 25 октября 1881 года и скончавшийся 8 апреля 1973 года, был выдающимся испанским художником, известным своим вкладом как живописца, так и скульптора. За свою плодотворную карьеру он собрал потрясающую коллекцию, насчитывающую более 20 000 произведений искусства. До своей кончины он дожил до 91 года. Пикассо, считающийся одним из выдающихся художников 20-го века, занимает почетное место в истории искусства. Он сыграл ключевую роль в создании художественного движения, известного как кубизм. Этот инновационный стиль предполагает деконструкцию объектов на фрагменты и последующую реконструкцию их в абстрактных и геометрических формах, что оставило неизгладимый след в мире искусства.

Анри Матисс: Анри Эмиль Бенуа Матисс, родившийся 31 декабря 1869 года и скончавшийся 3 ноября 1954 года, был выдающимся французским художником, прославившимся своим изобретательным использованием цвета и плавным, новаторским подходом к рисованию. Хотя он работал рисовальщиком, гравером и скульптором, его основная претензия на известность по-прежнему сосредоточена на его мастерстве художника. Матисс широко известен наряду с Пабло Пикассо как ключевая фигура, которая в значительной степени сформировала революционные достижения в изобразительном искусстве в первые десятилетия 20-го века. Его вклад сыграл решающую роль в развитии живописи и скульптуры. Яркое и интенсивное использование цветов в его работах, особенно в написанных между 1900 и 1905 годами, принесло ему известность как одному из «фовистов», группы, которую по-французски называют «дикими зверями».

Фернандо Ботеро: Фернандо Ботеро Ангуло, родившийся 19 апреля 1932 года, является опытным колумбийским художником и скульптором, родом из Медельина. Его особый художественный подход, часто называемый «Ботеризм», характеризуется изображением отдельных лиц и фигур в грандиозной, преувеличенной манере. Эти грандиозные изображения способны передавать либо политическую критику, либо чувство юмора, в зависимости от конкретного произведения искусства. Он считается наиболее широко признанным и часто цитируемым из ныне живущих художников латиноамериканского происхождения. Его художественные творения можно встретить в известных местах по всему миру, включая Парк-авеню в Нью-Йорке и Елисейские поля в Париже.

Вильям-Адольф Бугро: Вильям-Адольф Бугро, чье имя по-французски произносится как «вил-ям Адольф бу-гу-ро», был выдающимся французским художником, известным своим вкладом в академическое искусство. В своем жанре реалистической живописи он умело использовал мифологические темы, переосмысливая классические предметы в современном свете, уделяя при этом значительное внимание изображению женской человеческой формы. На протяжении всей своей жизни он пользовался замечательной известностью как во Франции, так и в США. Он получил множество официальных наград и высокие цены за свои художественные произведения. Будучи репрезентативным примером традиции салонной живописи своей эпохи, Бугро оказался в противоречии с авангардным импрессионистским движением.

Роден: Франсуа Огюст Рене Роден, родившийся 12 ноября 1840 года и скончавшийся 17 ноября 1917 года, был французским художником, специализировавшимся на скульптуре. Широко признанный инициатор современной скульптуры, он получил традиционное художественное образование и применил ремесленный подход к своим творениям. Роден обладал отличительным умением создавать сложные, турбулентные и глубоко текстурированные поверхности, используя в качестве материала глину. Он получил известность благодаря своим знаменитым скульптурам, таким как «Мыслитель», «Памятник Бальзаку», «Поцелуй», «Граждане Кале» и «Врата ада».

Амедео Модильяни: Амедео Клементе Модильяни, родившийся 12 июля 1884 года и скончавшийся 24 января 1920 года, был итальянским художником, работавшим в основном во Франции. Он заслужил признание как художник и скульптор. Его характерный стиль, характеризующийся сюрреалистической вытянутостью лиц, шей и фигур, наиболее известен благодаря изображению портретов и обнаженной натуры. Несмотря на первоначальное неодобрение при его жизни, эти работы позже получили значительный спрос и признание. Ранние годы Модильяни прошли в Италии, где он погрузился в изучение античного искусства и эпохи Возрождения. В 1906 году он переехал в Париж, где общался с такими выдающимися художниками, как Пабло Пикассо и Константин Бранкузи. К 1912 году Модильяни выставлял свои удивительно стилизованные скульптуры вместе с кубистами из группы «Золотая секция» в Осеннем салоне.

Рене Магритт: Рене Франсуа Гислен Магритт, родившийся 21 ноября 1898 года и скончавшийся 15 августа 1967 года, был бельгийским художником, связанным с движением сюрреализма. Он получил признание за изображения обычных предметов, расположенных в необычных и непредвиденных условиях. Эти композиции часто вызывали вопросы о сущности и ограничениях реальности и визуального представления. Его визуальный язык оказал глубокое влияние на развитие поп-арта, минималистского искусства и концептуального искусства.

Энди Уорхол: Энди Уорхол, известный под именем Эндрю Уорхола-младший, был американским художником, сыгравшим значительную роль в движении поп-арта. Он также участвовал в кинопроизводстве в качестве режиссера и продюсера. Его творения находились на стыке художественного выражения, рекламы и растущей культуры знаменитостей 1960-х годов. Его художественные начинания охватывали различные направления, включая живопись, шелкографию, фотографию, кино и скульптуру. Известные произведения из его портфолио включают шелкографии «Банки с супом Кэмпбелла» (1962) и «Мэрилин Диптих» (1962), экспериментальные фильмы, такие как «Империя» (1964) и «Девочки из Челси» (1966), а также мультимедийные опыты, называемые «Неизбежный взрыв пластика» (1966–67). Уорхол родился и вырос в Питтсбурге и сначала начал успешную карьеру коммерческого иллюстратора. Когда в конце 1950-х его работы начали выставляться в нескольких галереях, он получил признание как влиятельный и провокационный художник. Его студия в Нью-Йорке, известная как «Фабрика», стала известным местом сбора, которое привлекало самую разную публику, включая интеллектуалов, драг-исполнителей, драматургов, богемных уличных жителей, голливудских звезд и богатых покровителей.

Джек Веттриано: Джек Веттриано, награжденный Орденом Британской Империи (ОБЕ), родился под именем Джек Хогган 17 ноября 1951 года. Он родом из Шотландии и является известным художником. Его картина под названием «Поющий дворецкий», созданная в 1992 году, приобрела невероятную популярность, став самым продаваемым изображением в пределах Британии.

Николсон с Мишель Филлипс на церемонии вручения «Золотого глобуса» 1971 года, через Википедию.

Меньше - больше

Николсон обладает коллекцией произведений искусства, общая ценность которых может подразумевать большее изобилие, чем есть на самом деле; актер заявил, что он ставит качество собираемых предметов выше их количества. Чтобы почтить искусство и предоставить подходящее место для своих приобретений, голливудская знаменитость решила создать частную художественную выставку, где он мог бы представить свой ассортимент.