Edvard Munch - O Grito, 1893. Tempera e giz de cera sobre cartão, 91 x 73,5 cm. Museu Nacional de Arte, Arquitetura e Design, Oslo, Noruega.
Quem foi Edvard Munch?
Edvard Munch foi um pintor e gravurista norueguês que viveu de 1863 a 1944. Munch nasceu em Løten, Noruega, e cresceu em Oslo. Estudou arte em Oslo e Paris e foi profundamente influenciado pelo movimento simbolista e pelo trabalho de artistas como Paul Gauguin e Vincent van Gogh. Ele é mais conhecido por suas obras emocionalmente carregadas e psicologicamente intensas, que muitas vezes exploravam temas de amor, morte e angústia existencial.
Os primeiros trabalhos de Munch foram marcados por uma sensação de escuridão e desespero, refletindo suas próprias lutas pessoais com doenças, pobreza e perdas. Ele ganhou reconhecimento na década de 1890 com uma série de pinturas conhecidas como "Friso da Vida". Munch usou o nome "The Frieze of Life" para descrever uma série de pinturas criadas entre 1893 e 1917, que exploravam os temas do amor, doença e morte. Esta categoria inclui obras conhecidas como "O Grito", "Madonna", "Vampiro", "Angst", "Melancolia", "Morte na Enfermaria", entre muitas outras. A série retrata os estágios da existência de um indivíduo desde o nascimento até a morte e é amplamente considerada uma das obras mais importantes de Munch.
A série é dividida em quatro partes: "A Infância do Homem", "A Vida do Homem", "Amor" e "Morte" e cada seção contém várias pinturas. "The Frieze of Life" foi inspirado nas próprias experiências e lutas pessoais de Munch, incluindo a morte de vários membros da família e seus próprios surtos de doença e depressão. A série é notável por seu poderoso conteúdo emocional e estilo vívido e expressivo, que muitas vezes usa cores ousadas e formas distorcidas para transmitir uma sensação de intensa turbulência psicológica.
"The Frieze of Life" teve um impacto significativo no desenvolvimento da arte moderna, influenciando vários artistas e movimentos, incluindo o Expressionismo e o Surrealismo. A série continua a servir como evidência do legado duradouro de Munch como artista e sua dedicação em usar seu trabalho para explorar as facetas mais profundas das experiências de vida.
Ao longo de sua carreira, Munch continuou a experimentar novos estilos e técnicas, incluindo xilogravuras e litografias. Ele também criou uma série de murais públicos, principalmente para a Universidade de Oslo.
O trabalho de Munch teve um impacto significativo no desenvolvimento do expressionismo e outros movimentos de arte moderna e continua a ser admirado e estudado hoje. Sua obra mais famosa é provavelmente "O Grito", uma pintura que se tornou um símbolo icônico da ansiedade humana e do desespero existencial.
Edvard Munch - Auto-Retrato. Entre o Relógio e a Cama, 1940-1943. Óleo sobre tela. 149,5 x 120,5 cm. Munch Museum, Oslo, Noruega
O grito
"O Grito" é uma pintura famosa criada em 1893. A inspiração para a pintura veio de uma experiência pessoal que Munch teve enquanto caminhava ao longo de um fiorde em Oslo, na Noruega. Enquanto caminhava, Munch escreveu mais tarde em seu diário, sentiu um "grande e infinito grito" passar pela natureza. Ele sentiu como se o mundo natural ao seu redor estivesse imbuído de uma sensação de ansiedade e terror, e que esse sentimento se refletia nele. A pintura pretende capturar esse sentimento de pavor e angústia existencial, com a figura central da pintura parecendo estar no meio de um grito ou um grito de desespero. O fundo da pintura, com suas nuvens rodopiantes e céu vermelho, aumenta a sensação geral de desconforto e tensão.
Munch é conhecido por suas obras emocionalmente carregadas e psicologicamente intensas, que frequentemente exploram temas de amor, morte e angústia existencial. "O Grito" é amplamente considerado uma representação icônica da ansiedade humana e do pavor existencial, e se tornou uma das obras de arte mais conhecidas do mundo. A figura angustiada na pintura foi interpretada como uma representação do isolamento do indivíduo moderno e do sentimento de desespero diante de um universo indiferente e indiferente.
Versões de O Grito
Edvard Munch criou várias versões de "O Grito" ao longo de sua carreira. Aqui estão as versões mais notáveis:
- Pintura de 1893: A versão mais famosa de "O Grito" é uma pintura criada em 1893 usando óleo, têmpera e pastel sobre papelão. Esta pintura está alojada na Galeria Nacional da Noruega em Oslo.
- 1893 Pastel: Munch também criou uma versão pastel de "O Grito" em 1893. Esta versão é considerada a mais vibrante e expressiva de todas as versões e está alojada em uma coleção particular.
- Pintura de 1895: Em 1895, Munch criou outra versão de "O Grito" usando óleo sobre tela. Esta versão está alojada na Galeria Nacional da Noruega em Oslo.
- Pintura de 1910: Em 1910, Munch criou uma quarta versão de "O Grito" usando têmpera em papelão. Esta versão é considerada a mais sombria e introspectiva de todas as versões e está alojada no Munch Museum em Oslo.
Cada versão de "O Grito" tem suas próprias qualidades e nuances, mas todas compartilham as mesmas imagens assustadoras e intensidade emocional.
Na cultura popular
"The Scream" teve um impacto significativo na cultura popular. Foi referenciado e parodiado em vários filmes, programas de TV, anúncios, emoji e outras formas de mídia. "O Grito" foi objeto de inúmeras reproduções e adaptações na cultura popular, incluindo paródias, anúncios e até mesmo emojis. Continua sendo uma das obras de arte mais reconhecidas e amplamente reproduzidas no mundo.
Uma das referências mais famosas a "O Grito" está no filme Sozinho em Casa, no qual o personagem Kevin McCallister coloca as mãos no rosto e grita em uma pose que lembra a do quadro. A imagem se tornou icônica e é frequentemente usada em contextos cômicos para indicar frustração ou pânico.
No programa de TV Os Simpsons, há um episódio em que a personagem Marge Simpson está sendo perseguida por uma versão gigante de "O Grito". A pintura também foi referenciada em outros programas de TV como Futurama e The Office.
A arte também foi referenciada na música, com músicos como Pink Floyd, Eminem e Björk incorporando imagens de "The Scream" em suas capas de álbuns e videoclipes. Por exemplo, a banda Radiohead usou uma versão de "The Scream" como capa de seu álbum Kid A, e o videoclipe da música "Frozen" de Madonna apresenta imagens inspiradas na pintura.
"The Scream" também foi usado em campanhas publicitárias, como uma campanha para os doces M&M's, onde os doces são mostrados gritando na mesma pose da figura central da pintura.
A pintura foi parodiada e reimaginada de inúmeras maneiras, com versões da pintura apresentando personagens populares de desenhos animados, celebridades e até animais.
No geral, "O Grito" tornou-se um símbolo duradouro de perturbação e angústia existencial na humanidade, inspirando inúmeras adaptações e interpretações ao longo dos anos.
A crítica de O Grito
"The Scream" de Edvard Munch tem sido objeto de muita análise crítica e interpretação ao longo dos anos. Aqui estão algumas das críticas mais notáveis da pintura:
- Falta de habilidade técnica: Alguns críticos argumentaram que o uso de Munch de pinceladas ousadas e expressivas e formas distorcidas demonstra uma falta de habilidade técnica e sutileza artística.
- Superexposição: "O Grito" tornou-se uma imagem tão icônica na cultura popular que alguns críticos argumentam que seu verdadeiro significado e importância foram diluídos por sua superexposição.
- Falta de especificidade: A figura em "O Grito" não é claramente definida ou específica, levando alguns críticos a argumentar que a obra de arte é excessivamente ambígua e carece de uma narrativa ou mensagem clara.
- Derivado de outros artistas: Alguns críticos argumentaram que "O Grito" é derivado de outros artistas e movimentos, como o Expressionismo e o Simbolismo.
Apesar dessas críticas, "O Grito" continua sendo uma das obras de arte mais célebres e icônicas do mundo. Seu poderoso conteúdo emocional, imagens vívidas e legado duradouro continuam a inspirar e cativar o público em todo o mundo.
Selena Mattei
