Se a fotografia em preto e branco tem o poder de enfatizar o contraste entre luz e sombra, eliminando as distrações da cor para realçar a essência pura de uma imagem, a moda adota uma abordagem totalmente oposta. Para a primavera de 2025, a Vogue celebra uma paleta vibrante e sofisticada, onde cada tom ocupa o centro do palco em uma narrativa estética que reflete tendências culturais e humores contemporâneos.
No passado, um único tom dominante definia a estação — pense na onda rosa da Barbie em 2023 — mas este ano, a moda abraça um espectro mais amplo de tons, dando espaço para tons suaves, ousados e inesperados. Vamos explorar as cores que definirão a estação e como estilizá-las com perfeição.
Pólen Rosa (2020)Pintura de Yelena Ralina
Do rosa claro ao amarelo manteiga: uma harmonia de contrastes
Para quem ama tons delicados, o Wispy Pink é a escolha perfeita. Diferentemente dos tons marcantes do rosa choque, esse tom se inclina mais para a leveza da organza e do chiffon, tornando-o versátil e sofisticado. Ideal para quem quer experimentar cores sem se sentir sobrecarregado, ele combina lindamente com o branco para um visual fresco ou com o marrom Mocha Mousse para um contraste elegante e refinado.
Um exemplo da expressão cromática acima mencionada na ArtMajeur é Pink Pollen (2020) de Yelena Ralina, uma explosão de energia de cor que celebra a leveza e a vitalidade da natureza. O Wispy Pink , que domina o fundo, envolve a composição com sua delicadeza etérea, criando uma atmosfera onírica que parece quase suspensa no tempo.
Os tons quentes e envolventes de rosa se entrelaçam com toques amarelos brilhantes e veios verdes sutis, evocando o movimento invisível do pólen carregado pelo vento. A fluidez das pinceladas e a sobreposição de texturas adicionam profundidade e dinamismo, como se a pintura fosse infundida com uma suave brisa primaveril.
Tons de roxo - No.1 (2025)Fotografia de Xidong Luo
Para aqueles que preferem uma paleta mais profunda, Moody Plum entra como uma alternativa refinada ao clássico bordô. Forte e ousado, funciona perfeitamente para peças sob medida e vestidos estruturados que realçam sua riqueza. Uma cor que transmite poder e sofisticação, é melhor usada como um look totalmente monocromático para o máximo impacto.
"Shades of Purple - No.1" (2025) de Xidong Luo é uma fotografia que captura a essência do Moody Plum , um tom profundo e envolvente capaz de evocar uma sensação de mistério e sofisticação. O tom roxo, apresentado em vários tons, emerge no tecido rico e fluido do vestido, no drapeado suave da toalha de mesa e, finalmente, na elegância atemporal das orquídeas que emolduram a cena.
A Dama e o Pavão (2024)Pintura de Carlos Gamez De Francisco
Crisp Blue Cotton traz de volta o charme atemporal da clássica camisa azul-claro, renovada com tecidos de alta qualidade e cortes contemporâneos. É a escolha perfeita para quem quer reinventar um item básico do guarda-roupa com um toque de frescor primaveril.
"The Lady and the Peacock" (2024) de Carlos Gamez De Francisco é uma obra que desafia o retrato tradicional, subvertendo os códigos estéticos de poder e opulência por meio de uma explosão visual de detalhes surreais. Crisp Blue Cotton , que domina tanto o fundo quanto a suntuosa blusa da protagonista, torna-se um símbolo de sofisticação redefinida, reinterpretando luxo e beleza com um toque contemporâneo.
Brown (2024)Pintura de Yoiioy
Adicionando um calor natural à estação está o Mocha Mousse , um tom rico e aconchegante que lembra couro, camurça e texturas suaves. Este marrom refinado serve como a base perfeita para qualquer combinação de cores, complementando sem esforço tanto os tons pastéis quanto os mais saturados.
"Brown" (2024) de Yoiioy é uma obra que celebra o equilíbrio entre tons complementares, entrelaçando o calor do Mocha Mousse com o frescor vibrante do turquesa e do verde. O fundo é infundido com esse tom suave e envolvente de marrom, um tom que evoca profundidade, naturalidade e estabilidade. No entanto, Mocha Mousse não é apenas um pano de fundo; ele emerge sutilmente por toda a composição, entrelaçando-se elegantemente entre as cores contrastantes.
Laranja n.º 1 (2025)Pintura de Petr Johan Marek
AMARELO (2025)Pintura de Christian Carlsson
Finalmente, duas cores explodindo de energia: Clementine , um laranja vibrante ideal para um visual ousado de verão, e Butter Yellow , um tom cremoso e delicado perfeito para quem quer entrar na cor com elegância. Este último combina lindamente com preto para um contraste sofisticado ou com branco para um efeito etéreo.
A obra Orange No.1 (2025) de Petr Johan Marek é uma celebração da energia pura da Clementine . Por meio de sua linguagem abstrata e técnica de mosaico, o artista captura a força dessa tonalidade, nos imergindo em um padrão vibrante e estruturado. A pintura faz parte de uma série em que Marek explora a relação entre cor e estrutura, criando superfícies ricas em movimento, onde cada pincelada se torna parte de uma narrativa visual intensa e dinâmica.
Se Clementine incorpora energia pura, Butter Yellow carrega uma doçura reconfortante e sofisticada. Este tom mais suave e cremoso assume o centro do palco na pintura Yellow (2025) de Christian Carlsson , uma obra que brinca com a sobreposição de materiais e a interação entre marcas e matizes. Aqui, Butter Yellow alterna com tons mais neutros, criando uma atmosfera luminosa e envolvente, onde silhuetas tênues parecem emergir de um fundo etéreo.
Seja um vestido rosa claro ou um acessório mocha mousse , a mensagem para esta estação é clara: cor tem tudo a ver com liberdade, versatilidade e, mais importante, personalidade.
Selena Mattei