Jak oprawić pastel lub pracować na papierze?

Pastel to bardzo szczególne medium

Ma jasną kolorystykę i jest tak stabilny w świetle jak obraz olejny (świadczą o tym XVIII-wieczne pastele zachowane w naszych muzeach w doskonałym stanie). Ale gdy w mieszance jest więcej pigmentu niż spoiwa, pigment nie przykleja się do podłoża. Zamiast tego pozostaje na powierzchni. Nie wytrzymuje dotyku ani tarcia.

Dlatego, w przeciwieństwie do gwaszu czy akwareli, nie można stawiać przed nim szkła chroniącego pracę. Gdybyś tak zrobił, część farby wylądowałaby na szkle. Pomiędzy nimi musi być trochę miejsca. I nie ma znaczenia, czy to suchy pastel, czy pastel olejny – i tak musisz to zrobić.

W tym artykule dowiesz się więcej o pastelach, materiale używanym do tworzenia pasteli oraz o tym, jak oprawiać i zabezpieczać pastelowe rysunki. Otrzymasz wskazówki od profesjonalnych oprawców, jak najlepiej zabezpieczyć swoje pastelowe obrazy.

Co to jest pastel?

Pastel składa się z pigmentów mineralnych, roślinnych lub zwierzęcych, które nadają mu kolor, wypełniacza wykonanego z kredy lub gipsu, który nadaje mu teksturę, oraz spoiwa. Pastel można stosować w dowolnej kompozycji. Może sprawić, że prace będą wyglądać na miękkie lub gęste. Pasteliści mogą używać pigmentów w pastelach jak prawdziwej farby. Jego jasne kolory nie zmieniają się w świetle tak bardzo, jak obrazy olejne (o czym świadczy wiele historycznych pasteli na wystawie iw doskonałym stanie w muzeach).

Dlaczego tak ważna jest ochrona pasteli?

Jego luźne ziarna sprawiają, że jest kruchy, dlatego należy unikać wstrząsów i tarcia. Jeśli więc chcesz pochwalić się pastelowymi pracami i móc w każdej chwili na nie spojrzeć, musisz je oprawić pod szkłem. Szkło nigdy nie powinno bezpośrednio dotykać pastelowej pracy, w przeciwnym razie pastelowy puder odpadnie od podłoża i przyklei się do szkła. Dlatego między pastelem a szkłem trzeba umieścić passe-partout (matę). To ochroni pastel.

Ponieważ ziarna pudru pastelowego nigdy nie są w pełni stabilne, wypukła faza pod passe-partout umożliwia zbieranie resztek pigmentu.

Umieść kieliszek pomiędzy dwoma pasującymi sztyftami tak, aby pastel nie stykał się bezpośrednio ze szkłem. To bardzo prosta i elegancka metoda.

Jak naprawić pastel i czy powinien to być naprawiony?

Utrwalenie pastelu może zrujnować jego aksamitną fakturę, nadać mu nieatrakcyjny połysk, zmienić kolor lub sprawić, że odcienie znikną. Również siła pastelu wynika z tego, że pigmentu nie można zmienić. Ponieważ utrwalacz składa się z substancji chemicznych, zmienia się z czasem w taki sam sposób jak pigment. Wreszcie puder pastelowy może się poruszać podczas wiązania.

Niestety nie ma idealnej fiksacji. Nawet dobre utrwalacze mogą zmienić kolory, sprawić, że pastel będzie mniej gładki i utrudni pracę. Nawet jeśli powierzchnia się zmienia, musimy zaakceptować, że czysty pastel zmienia kształt, jeśli chcemy, aby pigmenty mocniej przylegały do podłoża.

Pośrednie utrwalenie sprawia, że pigmenty lepiej się trzymają i nie zmieniają wyglądu pasteli jak skórka brzoskwini. Nie przyklejaj ostatniej warstwy pastelu.

Mocowanie podczas pracy pozwala również na zmianę grubości materiału. Degas wykonał dużo pracy, naprawiając warstwy jedna po drugiej, czasami w bardzo dużej liczbie. Pozwoliło mu to na przykład na użycie kalki technicznej jako podpory.

Nakładanie pod szkło na pastele w celu ich zabezpieczenia

Obrazy pastelowe są trudne do oprawienia, ponieważ trzeba je umieścić w szklanej ramie. Pleksiglasu lub czegoś podobnego nie można używać, ponieważ cząsteczki pigmentu przyklejają się do pleksiglasu, gdy się z nim zetkną.

W obronie szkła można powiedzieć, że odbicia ożywiają. Cały czas dają pracy nowe odczyty. Odbity pejzaż otoczenia pracuje z dziełem, jakby była inną duszą. Również refleksje proszą widza o poruszanie się, więc musi pracować, aby „zasłużyć” na pracę.

Jak grube musi być szkło? Zalecamy okulary o grubości od 2 do 3 mm, czysto białe, a nie zielone. Nigdy nie używaj szkła sztucznego, ponieważ przyciąga pigmenty, ponieważ ma ładunek elektryczny. Po umieszczeniu w ramie nie jest to bardzo kruche szkło.

Czy na jasną lub ciemną matę należy położyć jaskrawy pastel?

Kolor klucza głównego jest kwestią osobistych preferencji. Trudno powiedzieć, co zrobić bez oglądania pracy. Jeśli nie jesteś pewien, zdecyduj się na neutralność. Na przykład szary, bis lub cichy ciemny kolor, który podkreśla kolory w pracy. Trzeba też pomyśleć o ramie. Ponownie proponujemy coś klasycznego, jak jasne drewno lub cienki metalowy pasek.

Należy unikać białych lub bardzo jasnych kolorów, ponieważ zwracają na siebie zbyt dużą uwagę. Chcesz, aby ramka podkreślała sztukę, a nie sama ramka.

Jakiego szkła użyć do oprawienia pastelu?

Szkło, które widać i tworzy refleksy, szkodzi całości. Zalecamy soczewki, które są przezroczyste, nie odbijają światła i blokują światło UV.

Dzięki tym okularom możesz w pełni chronić pastele i zobaczyć każdy szczegół, jednocześnie upewniając się, że kolory są prawdziwe, a okulary ostre.

Naszą radą jest, aby nigdy nie używać szkła organicznego lub pleksiglasu, ponieważ elektrostatyka sprawia, że przyciągają pigmenty.

Jak wybrać ramkę, której możesz zaufać?

Upewnij się, że wszystkie materiały, z których wykonasz ramki, są certyfikowane jako niezawierające kwasu. Muszą być dobrzy w tym co robią i traktują prace z szacunkiem. Tak oprawiona pastel będzie trwała przez długi czas i nadal będzie wyglądać tak dobrze, jak w dniu zakupu. Najlepszym sposobem na utrzymanie dzieła w dobrym stanie jest użycie papieru i kartonu muzealnej jakości, które nie zawierają kwasów, wybielaczy optycznych, ligniny i zasad. Uważaj też na kleje i spoiwa, które nie powinny dotykać pracy.

Różne rodzaje ramek

Rama bagietki

Jest łatwy w wykonaniu i ma klasyczny, elegancki wygląd dzięki passe-partout, który podkreśla pastelowy kolor.

Pływająca rama

Jest oryginalna i elegancka, zawiesza pracę w ramie i sprawia, że wydaje się lżejsza. Umożliwia również pokazanie całej pracy. Wdrożenie jest trudne, ale działa. Jak obraz na płótnie, ale ze szkłem na wierzchu, ta ramka jest przeznaczona tylko do średnich i dużych rozmiarów, dzięki czemu wygląda lepiej. Dać coś szefowi.

Głęboka rama

Tutaj pastel znajduje się na końcu pręta, który ma głębokość 3-5 cm i trzyma go z dala od szkła. Dobrze sprawdza się z matą lub bez maty do średniego lub dużego formatu. Prosty, aktualny i łatwy w użyciu.

Oldschoolowa, klasyczna rama

To najbardziej tradycyjny sposób na umieszczenie rysunku, akwareli lub gwaszu na papierze w ramce. W przypadku węgla lub pasteli wystarczy umieścić skos między pracą a passe-partout, aby szkło nie było zbyt blisko.

Należy dobrać kolorowe passe-partout, które pasuje do kolorystyki pracy, ale jest na tyle neutralne, aby nie konkurować z kolorami. Zastanów się również nad kolorem ściany, na której ją położysz.

Jeśli pasuje to do reszty Twojego wystroju, możesz również użyć patyczka pomalowanego na bambus. To doda kontrastu do passe-partout.

Jak bezpiecznie przechowywać pastele w podróży?

Pastel nie może się o nic ocierać. Formaty o tym samym rozmiarze można przenosić umieszczając je między dwoma ciasno upakowanymi arkuszami sklejki. Użyj dwóch kawałków sklejki o grubości od 3 do 5 mm i nieco większych niż format winogronowy. Możesz pociąć ten materiał i znaleźć go w sklepach sprzedających drewno. Ta „kanapka” sklejona podgumowaną taśmą papierową pozwala utrzymać prace na papierze wielkości winogron wewnątrz, z dala od wszelkich otarć.

Jak przechowywać pastel?

Tak samo jak wtedy, gdy musisz przetransportować swój pastel, musi to być to samo. Pomiędzy dwoma arkuszami sklejki na papierze zmieścisz co najmniej dwadzieścia pasteli. Pastele muszą unikać zamoczenia! Oprawione pod szkłem o grubości co najmniej 2 mm i kluczem głównym, aby praca nie dotykała szkła.