Maurizio Cattelan: De provocateur die hedendaagse kunst opnieuw definieert met satire en humor

Maurizio Cattelan: De provocateur die hedendaagse kunst opnieuw definieert met satire en humor

Selena Mattei | 5 sep 2024 8 minuten gelezen 0 opmerkingen
 

Maurizio Cattelan is een beroemde hedendaagse Italiaanse kunstenaar die bekend staat om zijn satirische en provocerende werken. Hij daagt conventionele ideeën over kunst uit met humor en ironie, en gebruikt zijn creaties om kritiek te leveren op maatschappelijke normen, politiek en religie...

▶ Advertising

Zelfportret in Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, 2009. Credit: Foto door Szilas via Wikipedia.

Maurizio Cattelan is een beroemde hedendaagse Italiaanse kunstenaar die bekend staat om zijn satirische en provocerende werken. Hij daagt conventionele ideeën over kunst uit met humor en ironie, en gebruikt zijn creaties om kritiek te leveren op maatschappelijke normen, politiek en religie.

Biografie

Maurizio Cattelan (geboren op 21 september 1960) is een Italiaanse beeldend kunstenaar die bekend staat om zijn hyperrealistische sculpturen en installaties. Zijn artistieke praktijk strekt zich ook uit tot cureren en publiceren. Cattelans satirische en oneerbiedige benadering heeft hem een reputatie als grappenmaker binnen de kunstwereld opgeleverd. Hij is autodidact en heeft in talloze internationale musea en biënnales geëxposeerd. Veel van zijn beroemdste werken zijn gemaakt toen hij in Viale Bligny 42 in Milaan woonde.

In 2011 hield het Guggenheim Museum in New York een retrospectief van zijn werk. Enkele van zijn bekendste stukken zijn America (een gouden toilet), La Nona Ora (een sculptuur van een paus die door een meteoor is getroffen) en Comedian (een (een banaan die met ducttape aan de muur was vastgeplakt).

Cattelan werd geboren in Padua, Italië, en werd opgevoed door ouders uit de arbeidersklasse: zijn moeder was schoonmaakster en zijn vader vrachtwagenchauffeur. Hij begon zijn creatieve reis begin jaren 80 met het ontwerpen van houten meubels in Forlì, Italië. Ondanks dat hij Cattelan heeft gezegd dat het organiseren van tentoonstellingen en het lezen van kunstcatalogi zijn vorm van onderwijs was, ondanks dat hij geen formele kunstopleiding had gevolgd.

Tussen 1996 en 2007 werkte Maurizio Cattelan samen met Dominique Gonzalez-Foster en Paola Manfrin aan Permanent Food , een collage-gebaseerd tijdschrift gemaakt van gescheurde pagina's van andere tijdschriften. In 2002 lanceerde Cattelan ook Charley , een satirisch tijdschrift over hedendaagse kunst.

In 2010 richtte Cattelan samen met fotograaf Pierpaolo Ferrari Toiletpaper op, een tweejaarlijks tijdschrift dat bekendstaat om zijn surrealistische en bizarre beelden. Hun samenwerking strekte zich ook uit tot openbare kunst en modespreads, zoals het billboard op de High Line in New York in 2012 en een modeartikel voor het tijdschrift New York in 2014.

Stijl, beweging en onderwerpen

Cattelan is een conceptueel kunstenaar, nauw verbonden met de hedendaagse kunstbeweging. Zijn stijl is gedurfd en oneerbiedig, waarbij hij vaak sculpturen en installaties gebruikt om thema's als sterfelijkheid, politiek en maatschappelijke absurditeiten te onderzoeken. Door middel van satirische en subversieve beelden verlegt hij de grenzen van wat kunst kan uitdrukken.

Humor en satire zijn fundamentele elementen in het werk van Maurizio Cattelan, wat vaak leidt tot zijn reputatie als nar of grappenmaker in de kunstwereld. Jonathan P. Binstock heeft hem beschreven als een "post-Duchampiaanse kunstenaar en een slimmerik." Cattelan ziet originaliteit als een evolutie, waarin hij stelt dat het gaat om het vermogen om voort te bouwen op wat is gecreëerd. Zijn werken bevatten vaak subversieve wendingen, zoals het vervangen van mensen door dieren. Een vroeg werk, Lessico Familiare (1989), was een zelfportret ingelijst in een hartvorm over zijn blote borst.

In 1992 richtte Cattelan de Oblomov Foundation op, die een beurs aanbood aan een kunstenaar die bereid was een jaar lang niets te creëren. Toen niemand zich aanmeldde, gebruikte Cattelan het geld voor een vakantie. Hij staat bekend om zijn gebruik van taxidermie, zoals te zien is in werken zoals Novecento (1997), met een hangend opgezet paard, en Bidibidobidiboo (1996), met een dode eekhoorn die in elkaar gezakt aan een tafel zit. In 1999 begon hij met het maken van levensgrote wassen beelden, met La Nona Ora die paus Johannes Paulus II afbeeldt die getroffen is door een meteoor.

De artistieke reis van Maurizio Cattelan is geworteld in de avant-garde van de 20e eeuw, met een kritische benadering van kunst en maatschappij. Hij reflecteert op het kruispunt van kunst en leven, waarbij hij realiteit en fantasie combineert. Zijn werken roepen vaak schok en verrassing op, wat doet denken aan mediaformats uit de jaren 80 en 90, zoals A Perfect Day en Hollywood . Ondanks zijn avant-garde intenties, zijn Cattelans stukken, zoals La Nona Ora en LOVE , geïntegreerd in de mainstream, waarbij de spanning tussen rebellie en acceptatie wordt benadrukt. Zijn werk plaatst humor vaak tegenover met diepe reflecties op dood, liefde en falen.

"La Nona Ora" (Het negende uur), 1999. Foto door Mark B. Schlemmer via Wikipedia.

Meest bekende werken

  • Working Is a Bad Job (1993) : Verhuurde tentoonstellingsruimte op de Biënnale van Venetië aan een reclamebureau, dat een billboard plaatste om een parfum te promoten.
  • Errotin, le vrai Lapin (1995) : overtuigde galeriehouder Emmanuel Perrotin om een roze konijnenpak te dragen bij een galerieopening.
  • Another Fucking Readymade (1996) : stal de tentoonstelling van een andere kunstenaar in Amsterdam en presenteerde deze alsof het zijn eigen werk was, totdat hij gedwongen werd deze terug te geven.
  • Turisti (1997) : exposeerde opgezette duiven en neppoep op de Biënnale van Venetië.
  • 1997 Dijon Consortium : Er werd een gat in de vorm van een doodskist in de vloer van de galerij gegraven.
  • Mother (1999) : Tentoonstelling van een fakir begraven onder zand met gevouwen handen, te zien op de Biënnale van Venetië.
  • Untitled (2001) : creëerde een installatie in Museum Boijmans Van Beuningen, waarbij hij vanuit een gat in de vloer onder Nederlandse meesterwerken gluurde.
  • Hem (2001) : Beeld van Adolf Hitler die knielt in gebed.
  • Hollywood (2001) : Een Hollywood-bord gebouwd op een Siciliaanse vuilstortplaats.
  • La rivoluzione siamo noi (2000) : Miniatuur Cattelan hangend aan een kledingrek.
  • Vergeet niet je moeder te bellen (2000) : Laat een foto van de uitnodigingskaart zien.
  • Daddy, Daddy (2008) : Pinokkio-figuur met het gezicht naar beneden in een zwembad in het Guggenheim.
  • LOVE (2011) : Een gigantische marmeren hand met opgeheven middelvinger, geplaatst voor de Italiaanse effectenbeurs.
  • Turisti (2011) : 2.000 opgezette duiven op de Biënnale van Venetië.
  • Amerika (2016) : toilet van 18-karaats goud, later gestolen uit een tentoonstelling.
  • Comedian (2019) : Een met ducttape aan de muur geplakte banaan, verkocht op Art Basel.
  • Blind (2021) : 9/11-monument met een zwarte monoliet van kunsthars doorsneden door het silhouet van een straalvliegtuig.

Kunstenaars geïnspireerd door Cattelan

Kunstenaars als Banksy en Damien Hirst zijn wellicht beïnvloed door Cattelans conceptuele benadering, waarbij hij zich richt op provocerende en politiek geladen werken die de perceptie van de kijker van kunst en de maatschappij uitdagen.

Tentoonstellingen, kunstmarkt en musea

In 2011 organiseerde het Solomon R. Guggenheim Museum in New York All , een groot retrospectief van Maurizio Cattelans werk, met 130 stukken uit zijn carrière. In deze periode kondigde Cattelan zijn vervroegde pensionering aan. In 2016 werd zijn retrospectief Not Afraid of Love gehouden in de Monnaie de Paris. Cattelan heeft deelgenomen aan talrijke prestigieuze biënnales, waaronder Manifesta 2 (1998) en de Whitney Biënnale van 2004.

Cattelan heeft zijn werk tentoongesteld in grote tentoonstellingen, waaronder de Biënnale van Venetië en een retrospectief in het Guggenheim Museum. Zijn kunst is zeer waardevol op de markt, met "Comedian" die een virale sensatie wordt. Zijn stukken blijven hoge veilingprijzen opleveren, wat zijn status in de kunstwereld.

In 2004 werd The Ballad of Trotsky , een opgezette paardeninstallatie, voor 2 miljoen dollar geveild bij Sotheby's.

De werken van Cattelan maken deel uit van de collecties van verschillende grote musea, waaronder:

  • De Galerie voor Moderne en Hedendaagse Kunst, Bergamo
  • Het Museum voor Moderne Kunst, Bologna
  • MAXXI, Rome
  • Kasteel van Rivoli, Turijn
  • Museum voor Moderne Kunst, New York

Erkenning en invloed in de populaire cultuur

Maurizio Cattelan was een finalist voor de Guggenheim's Hugo Boss Prize in 2000 en ontving een eredoctoraat in de sociologie van de Universiteit van Trento, Italië. In 2004 won hij de Arnold Bode Prize van Kunstverein Kassel, Duitsland, en werd hij onderscheiden met een gouden medaille op de 15e Quadriënnale van Rome.

In 2009 imiteerde Elio, de leadzanger van Elio e le Storie Tese, Cattelan tijdens een MAXXI-ceremonie in Rome, waarbij hij op humoristische wijze een prijs in ontvangst nam. In 2006 werd de mockumentary È morto Cattelan! Evviva Cattelan! gemaakt door Marco Penso en Elena Del Drago , die zijn fictieve dood uitbeeldt. In 2014 werd een mannequin van Cattelan opgehangen op de Piazza Santo Stefano in Milaan met een provocerende noot. Zijn kunstwerk La Nona Ora werd getoond aan het einde van de introsequentie van Paolo Sorrentino's serie The Young Pope en Charlie Don't Surf inspireerde Baustelle tot het nummer Charlie fa surf .

Film

In 2017 ging de documentaire Maurizio Cattelan: Be Right Back in première op het Tribeca Film Festival, na zijn retrospectief in het Guggenheim Museum in New York. De documentaire werd geregisseerd door Maura Axelrod en bevatte curator Massimiliano Gioni als vertolker van Cattelan, wat een diepgaande blik bood naar de carrière en de provocerende stijl van de kunstenaar.

Televisie

Cattelan werd in 2011 geprofileerd in de Amerikaanse televisieshow 60 Minutes tijdens zijn Guggenheim-retrospectief. In 2016 zond de BBC The Art World's Prankster: Maurizio Cattelan uit, een documentaire die zijn leven en kunst onderzocht.

Controverses

Cattelan heeft talloze controverses veroorzaakt, waaronder een afbeelding uit 2010 van de Siciliaanse kunstenaar Giuseppe Veneziano, waarop hij in beeltenis hangt in het Vaticaan. In 2017, toen het Witte Huis van Trump Van Goghs Landschap met sneeuw aanvroeg, bood de curator van het Guggenheim Cattelans gouden toiletsculptuur, America , in plaats van.

In 2019 werd zijn beruchte stuk Comedian —een banaan met ducttape aan een muur vastgeplakt— voor $120.000 verkocht op Art Basel Miami Beach, waarna de banaan werd opgegeten door performancekunstenaar David Datuna. In 2023 vond een soortgelijk incident plaats toen een student een andere versie van de banaan in het Leeum Museum in Seoul. Cattelan kreeg ook te maken met een auteursrechtzaak over overeenkomsten tussen Comedian en een eerder werk van Joe Morford, getiteld Banana & Orange . De zaak werd in juni 2023 afgewezen.

Minder bekende feiten

Cattelan stal in 1996 als grap de show van een andere kunstenaar. Hij is ook meerdere keren 'met pensioen' gegaan, onder andere na zijn Guggenheim-retrospectief in 2011. Zijn gouden toiletinstallatie 'America' werd in 2019 berucht gestolen uit Blenheim Palace en is nog steeds vermist.


Maurizio Cattelan is een pionier in de hedendaagse kunst, bekend om zijn tot nadenken stemmende werken die de grens tussen kunst en commentaar doen vervagen. Zijn invloed reikt verder dan zijn creaties en inspireert een nieuwe generatie kunstenaars om maatschappelijke normen uit te dagen door middel van humor en kritiek.

Gerelateerde artiesten
Bekijk meer artikelen

Artmajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars