10 natuurfotografen die u moet kennen

Als je als kind...

Als je, net als ik, als kind met je grootmoeder naar natuurdocumentaires keek, dan mag je de kans niet missen om dit artikel te lezen. Het neemt je niet alleen mee terug naar de liefde voor dieren in het wild uit je kindertijd, maar leert je ook door enkele van de meest gerenommeerde natuurfotografen voor te stellen. Elke fotograaf wordt geïntroduceerd door middel van een van zijn foto's, vertegenwoordigd door een dier dat ik heb gekozen als de officiële vertegenwoordiger van hun werk tussen de verschillende wezens die ze hebben vastgelegd. Voordat ik echter aan deze uitdaging begin, wil ik het genre natuurfotografie kort introduceren, zodat u volledig kunt begrijpen waar we later op zullen ingaan. Als je vroeger met je grootmoeder naar films keek die de levensverhalen van de hoofdrolspelers van dieren vertelden, bedenk dan hoe fotografie, zelfs via een enkele opname, op dit alles kan zinspelen zonder een woord te zeggen. Deze manier om de natuurwereld te beschrijven ontstond in 1895 toen RB Lodge de allereerste medaille voor natuurfotografie ontving van de Royal Photographic Society, dankzij een afbeelding van een kievit die zijn eieren uitbroedde. Vóór deze gebeurtenis, aan het begin van het fotografische tijdperk, waren dergelijke onderwerpen vrij zeldzaam omdat het lastig was om natuurfoto's te maken vanwege trage lenzen en de lage gevoeligheid van fotografische media. Over het algemeen lag de nadruk op het vangen van dieren in gevangenschap. Daarom is de ontwikkeling van natuurfotografie nauw verbonden met de verspreiding van snellere fotografische emulsies en snellere sluiters, die vanaf de jaren tachtig van de negentiende eeuw gangbaar werden. Als gevolg hiervan begon het genre dat we vandaag de dag kennen vorm te krijgen en evolueerde het naar de verschillende vormen die door tien bekende fotografen werden gepresenteerd.

Top 10

1. Brian Skerry

Om Skerry voor te stellen heb ik gekozen voor een close-up van een zeehond, een dier dat een menselijke uitdrukking van tederheid aanneemt, klaar om een intieme verbinding met de kijker tot stand te brengen, ook al behoort het zoogdier tot een andere wereld: de waterwereld. . De weergegeven opname, gedeeld op de officiële Instagram van de fotograaf, gaat vergezeld van tekst die boven en achter het dier is geplaatst, verwijzend naar het evenement 'The Sentient Sea', de gedrukte tentoonstelling van Skerry die momenteel tot 19 november 2023 te zien is in de stad Siena, Italië. Daarom heb ik, ondanks dit geval waarin natuurfotografie samensmelt met commerciële fotografie, deze opname gekozen om je kennis te laten maken met de fotograaf, die bekend staat om zijn sterke band met de oceaan. Brian Skerry, een Amerikaanse fotojournalist en filmmaker gespecialiseerd in het leven in zee en de oceaanomgeving, is sinds 1998 fotograaf voor het tijdschrift National Geographic. In deze hoedanigheid heeft hij meer dan 30 speelfilms geproduceerd, waaronder 6 omslagverhalen. Met name in 2021 won Skerry een Primetime Emmy Award voor zijn rol als producer in 'Secrets of the Whales', een natuurdocumentaireserie waarin een verscheidenheid aan walvissoorten in verschillende habitats wordt getoond.

2. Joel Sartore

Sartore presenteert de geselecteerde foto met de volgende woorden: "Waarom heeft de Egyptische jerboa achterpoten die meer dan vier keer zo lang zijn als zijn kleine armen en een lange, ronde staart voor evenwicht? Omdat hij is gebouwd om te springen! De belangrijkste verdediging van de jerboa tegen roofdieren is om drie voet in de lucht te springen en over afstanden van maar liefst negen voet!" Op deze manier krijgt zijn foto, gedeeld op Instagram, een stem en onthult wat alle waarnemers wilden ontdekken over het kleine wezen: begrijpen waarom het ter wereld kwam met deze speciale fysieke conformatie die het zou kunnen vergelijken met een miniatuurversie. van een kangoeroe! Over Sartore gesproken: de fotograaf, die zijn aandacht consequent richt op de kleinste diersoorten, concentreert zijn werk vooral op het gebied van natuurbehoud. Hij is ook spreker, auteur, docent en levert al jarenlang bijdragen aan het tijdschrift National Geographic. Bovendien is hij het hoofd van 'The Photo Ark', een 25 jaar durend project gericht op het documenteren van de ongeveer 12.000 soorten die in dierentuinen en natuurreservaten over de hele wereld leven.

3. Christian Ziegler

De fotograaf in kwestie presenteert een scène die ons in staat stelt ons in te leven in de bonobo of de mangoest. Als we ons teder en klein voelen en genegenheid nodig hebben, zien we onszelf geprojecteerd in het kleine diertje dat door de grote zwarte handen wordt gewiegd. Maar als we de neiging voelen om voor iets te zorgen dat ons eigen wezen te boven gaat, en daarom geneigd zijn om met tederheid voor andere levens te zorgen, misschien zelfs om aan onze eigen problemen te ontsnappen, nemen we de schijn van de primaat aan. In dit verrukkelijke verhaal komt echter het meer realistische en dramatische perspectief van de fotograaf tussenbeide. Op Instagram schrijft hij: "Terug van een hele fijne vakantie, en ik ben blij om meer Bonobo-momenten te delen, te beginnen met deze ongelooflijke mangoestscène!...Tijdens mijn avonturen nabij het LuiKotale-veldstation in de Democratische Republiek Congo, Ik had een opmerkelijke ontmoeting. Ik was er getuige van dat een jonge bonobo teder een kleine mangoest aaide... Deze band is echter misschien niet zo onschuldig als het lijkt. Bonobo's nemen af en toe vlees op in hun dieet, en het is waarschijnlijk dat deze jonge mangoest werd gevangen toen hij moeder werd opgejaagd door de groep." Wat betreft Ziegler, de Duitse fotojournalist, winnaar van de BBC Wildlife Photographer of the Year-prijs in 2005, en een regelmatige bijdrager aan National Geographic: hij staat bekend om zijn fotografie bij het Smithsonian Tropical Research Institute en een bos op Barro Colorado Island, dat kwam voor in een wetenschappelijk boek met de titel "A Magic Web", uitgegeven door Oxford University Press in 2002.

4. Cristina Mittermeier

In de meeste gevallen is natuurfotografie bedoeld om ons niet alleen het dier te laten zien, maar ook de context waarin het leeft. In het geval van deze haai heeft het bekwame gebruik van zwart en wit echter de perceptie van de mariene habitat uitgewist, die niettemin wordt overgebracht door de stille aanwezigheid van een school vissen, die hun plaats rechts van het formidabele roofdier vinden. , waarschijnlijk met de bedoeling er afstand van te houden en de rand van het fotografische frame te bereiken. Dit alles wordt door Mittermeier beschreven als een dans, de dans tussen roofdier en prooi, gericht op het samenvatten van het bestaan van een oud en fragiel maar noodzakelijk vitaal evenwicht. De fotograaf is zelfs bezorgd: “Hoewel zij vaak de eersten zijn die de schuld krijgen als de visnetten leeg raken, zijn haaien zelden de boosdoener achter de afnemende vispopulaties. Door miljoenen jaren van evolutie heeft elke haaiensoort aangepast om een gezond oceaanecosysteem in stand te houden, dat toezicht houdt op een complex web van zeeleven. Wanneer we roofdieren in grote aantallen verwijderen door overbevissing, het ontvinnen van haaien of op welke andere manier dan ook, vernietigen we dat evenwicht. Met meer dan 100 miljoen haaien die elk jaar worden gedood, is de echte De schuldige achter het verlies aan biodiversiteit en het zeeleven op onze planeet wordt duidelijk: het is een symptoom van onze eigen verbroken relatie met onze oceaan en planeet." Tenslotte, over Mittermeier gesproken: de Mexicaanse fotograaf, natuurbeschermer, bioloog en auteur is een zeebioloog en activist die een pionier was op het gebied van natuurbehoudsfotografie.

5. Amy Gulik

Een oog, van heel dichtbij afgebeeld, lijkt op sommige plaatsen en in een enigszins fantasierijke en poëtische zin, zoals het uitzicht van bovenaf op dezelfde zee die de levende vorm in kwestie herbergt: de zalm. De identiteit van dit afgebeelde wezen wordt ons onthuld door de Instagram-post van de fotograaf op positie nummer vijf, die deze afbeelding gebruikte om reclame te maken voor haar virtuele serie met de toepasselijke titel 'Go Fishing'. Dit is echter niet de eerste keer dat Gulick haar foto's gebruikt om te praten over andere activiteiten waarmee ze zich bezighoudt. Denk bijvoorbeeld aan toen ze op sociale media een afbeelding plaatste van een beer met een vis in zijn bek, waarin dezelfde soort werd genoemd. hierboven, in dit geval gericht op het promoten van haar boek 'The Salmon Way: An Alaska State of Mind'. Wat de fotograaf betreft: de Amerikaan, gespecialiseerd in natuur en dieren in het wild, is een van de oprichters van de International League of Conservation Photographers, en haar foto's zijn in veel tijdschriften opgenomen, waaronder publicaties van de National Audubon Society, National Wildlife Federation, National Parks Conservation Association en de Sierra Club, evenals in het tijdschrift Nature's Best Photography.

6. Frans Lanting

AHHHHHHH! Dit is het geluid dat we associëren met de fotografie van Lanting, gericht op het vastleggen van een orang-oetan die met open mond aan zijn liaan slingert, en ons herinnert aan die momenten waarop we, heen en weer geslingerd tijdens ritjes en bang door de aanblik van alles dat snel om ons heen beweegt, een gevoel van angst voelen. oncontroleerbare drang om te schreeuwen van angst. Het dier in kwestie, dat beslist moediger is dan de meer ontwikkelde soort waartoe het behoort, zou echter eigenlijk een moedige brul moeten laten horen, die als een soort 'beschuldigde' trots zijn bewegingen zou begeleiden. De tekst bij deze Instagram-opname is daarentegen veel serieuzer, aangezien de fotograaf met dit beeld Wereldfotografiedag en Wereldorang-oetandag wilde vieren. Lanting beschrijft de orang-oetans nauwgezet om het bewustzijn te vergroten van het feit dat ze in gevaar zijn als gevolg van de massale vernietiging van hun boshabitat en de illegale vangst voor de handel in huisdieren. Frans Lanting, een Nederlandse fotograaf voor National Geographic, maar ook auteur en spreker, staat erom bekend dat hij zijn talent gebruikt om het bewustzijn over de uitdagingen van het dierenleven te vergroten, waardoor het belang van collectieve actie wordt benadrukt om een toekomst voor iedereen te garanderen. levende wezens.

7 . Paul Nicklen

O mijn God! Deze uitroep, vertaald in alle talen en tegelijkertijd geschreeuwd, zou misschien voldoende zijn om de reactie samen te vatten die mijn hersenen hadden toen ze die pinguïnpoten met zwemvliezen zagen. Zonder enige schaamte verklaar ik dat ik ze met verrukking wilde aanraken, nog hoger wilde gaan om de zachtheid en tederheid van het lichaam van het sierlijke dier in kwestie te voelen, vergezeld van het gezicht van een zeehond op de voorgrond. De fotograaf lijkt op dezelfde manier geboeid door de aanblik, maar op een meer speelse manier, zoals hij verklaart: "Het is een stuk moeilijker om onder water te fotograferen als je jezelf moet uitlachen terwijl een zeeluipaard pinguïns in je gezicht probeert te duwen. In 2006, Ik vertrok naar Antarctica voor een opdracht van National Geographic om zeeluipaarden te fotograferen, waar een bezorgde vrouwelijke zeehond mij vier dagen lang pinguïns probeerde te voeren. Ze begon beleefd genoeg, maar raakte steeds meer gefrustreerd toen ik elke maaltijd weigerde. , ze sloeg me bijna op mijn hoofd met pinguïns. Haar koppige vrijgevigheid veranderde voor altijd mijn perspectief op deze vaak onbegrepen soort in wat ik aannam als een eenmalige ontmoeting. Toen ik 10 jaar later terugkeerde naar het ijscontinent met mijn SeaLegacy-team, ik had nooit verwacht dat ik hetzelfde warme welkom zou krijgen." Tenslotte, over Nicklen gesproken: de fotograaf, filmmaker en marien bioloog staat bekend als de enige Canadese fotograaf voor National Geographic Magazine, waarvoor hij elf verhalen heeft gepubliceerd. Naast deze prestaties is hij lid van de International League of Conservation Photographers, heeft hij verschillende boeken geschreven en heeft hij zijn werk tentoongesteld in belangrijke tentoonstellingen, zoals 'Extreme Exposure' in de Annenberg Space for Photography in Los Angeles, Californië. in 2009, en de "Paul Nicklen Gallery" in Soho, New York City, in april 2017.

8. Ami Vitale

Het visioen dat op de foto van Vitale is vastgelegd, zou het bestaan van twee tegengestelde realiteiten kunnen suggereren: de ene mooi en idyllisch, de andere grimmig en ellendig. Het is zelfs mogelijk om je een man voor te stellen die een neushoorn ‘wiegt’ en een slaapliedje voor hem zingt om hem in de diepste slaap te sussen. Aan de andere kant zou het schot de komst van een tragedie kunnen onthullen, afgebeeld door het beeld van de begrafenis van het genoemde dier, waarnaar een man zich haast om het te vieren en te herdenken, gekozen als vertegenwoordiger van de hele soort. Helaas moeten we op die laatste optie vertrouwen voor de interpretatie van de foto, die Vitale op sociale media begeleidt met deze omschrijving: “Vijf jaar geleden overleed Sudan, de laatst bekende mannelijke noordelijke witte neushoorn, in de OlPejeta Conservancy in Kenia. Ik denk vaak terug aan dit moment, en het is de stilte die ik mij het meest herinner: een angstaanjagende stilte die een voorafschaduwing leek te zijn van hoe een wereld zonder wilde dieren eruit zou zien. In 2019 meldden de Verenigde Naties dat menselijke activiteit een zesde uitsterven - een steeds sneller wordende crisis. Als het huidige traject van moord en ontwrichting van het milieu zich voortzet, zullen nog veel meer soorten tijdens ons leven functioneel uitgestorven zijn. We hebben de afgelopen 40 jaar 50% van de wilde dieren op aarde uitgeroeid. ingewikkelde wiskunde om erachter te komen dat als we nu niets doen, er weinig over zal zijn. De natuur heeft ons nu nodig. Leer van, steun en werk samen met de vele natuurbeschermingsorganisaties over de hele wereld die werken aan het opbouwen van een toekomst waarin we kunnen leven in harmonie met de natuur.” Deze woorden kunnen het beste worden gevolgd aan het einde van het artikel, om een boodschap te benadrukken die inderdaad veel natuurfotografen nauw aan het hart ligt, maar het is tijd om wat achtergrondinformatie te geven over Vitale, een Amerikaanse fotojournalist, documentairemaker, docent, en spreker, die ook bekend staat om het publiceren in 2018 van het fotoboek met de titel 'Panda Love', waarin panda's in gevangenschap en tijdens hun vrijlating in het wild worden vastgelegd.

9. Tim Laman

Wat zijn de bloeiende rode planten prachtig in de lente! Oeps, sorry, ik heb het onderwerp verkeerd begrepen, want op de foto van Tim Laman is een zwerm rode ibissen in de mangroven te zien, waarbij houtachtige planten elkaar overlappen, waardoor de bovengenoemde indruk ontstaat. De individuen van deze vogelsoort zijn volwassenen en onderscheiden zich door hun geheel scharlakenrode verenkleed, dat verschillende schakeringen en nuances kan vertonen, terwijl de toppen van hun vleugels, afwijkend van de kleur van hun naamgenoot, een inktzwarte tint hebben, af en toe neigend naar donkerblauw. Naast wat er is beschreven, kapselt de opname, door de boomtoppen van de bovengenoemde vegetatie, de kenmerken in van het leefgebied waar de vogels verblijven, namelijk Zuid-Amerika en de Caribische eilanden, plaatsen waar ze zich verzamelen in wetlands en andere moerassige habitats, waaronder wadden. kustlijnen en regenwouden. Wat Laman betreft, de Amerikaanse ornitholoog, natuurfotojournalist en filmmaker staat onder meer bekend om het documenteren van alle soorten paradijsvogels in hun oorspronkelijke habitat tijdens onderzoeksexpedities met collega Edwin Scholes van het Cornell Lab of Ornithology.

10. Charlie HamiltonJames

Hier is een afbeelding van een Italiaanse moeder die haar kinderen voedt tot de prille leeftijd van 40 jaar! Excuseer de ironie; als Italiaan kan ik dat zeker doen met het respect dat ik heb voor mijn prachtige land. Hoe dan ook, laten we ter zake komen: de door James gemaakte foto is ronduit hartverwarmend omdat hij de figuur toont van een moeder die de plichten vervult die haar rol oplegt, in de gevederde versie van het geslacht, en een parallel trekt tussen mens en dier. werelden, die maar al te vaak worden genegeerd of als vanzelfsprekend worden beschouwd. De afbeelding in kwestie werd slim op sociale media geplaatst door James, die hem, nadat hij deze op Moederdag had gedeeld, vergezelde van het volgende onderschrift: “Fijne Moederdag voor alle moeders in de Verenigde Staten, of moeders zoals je ze noemt. Vooral degenen met kinderen die van sushi houden." Charlie Hamilton James, die op humoristische wijze verwees naar de vissnack en deze koppelde aan de menselijke gewoonte om rauwe vis te consumeren, is een Engelse fotograaf, televisiecameraman en presentator, gespecialiseerd in natuuronderwerpen. Zijn werk is gemaakt in opdracht van National Geographic Magazine, de Springwatch/Autumnwatch-shows van de BBC en 'The Natural World'.