M. CHAT en cours de Creation - Paris 4ème, 저자: LoveBoat, Wikipedia를 통해
M. 채팅
M. Chat, Monsieur Chat로도 알려진 그는 상징적인 노란색 웃는 고양이로 유명한 현대 프랑스 거리 예술가입니다. 이 캐릭터는 2000년대 초 파리 전역의 벽과 지붕에 처음 등장했으며 곧 도시 공간에서 기쁨과 긍정의 상징이 되었습니다. .
노란색 만화 고양이는 큰 체셔 고양이 미소와 몸매가 특징입니다. 고양이는 달리는 포즈로 가장 자주 묘사되지만, 신호 깃발을 흔들거나, 공 위에서 뛸 때, 천사 날개를 달고, 인사할 때 손을 흔드는 모습으로 다양하게 묘사되었습니다. 기차역 입구. 가끔은 소문자로 "M. Chat"이라는 태그가 붙어 있습니다.
M. Chat sur Authentique Stock Certificate Playboy (2021). 그림, 마커/종이에 연필
M. Chat의 정체는 수년간 미스터리로 남아 그의 작품의 매력을 더했습니다. 그러나 나중에 이 캐릭터의 작가가 프랑스-스위스 작가인 토마 뷰일이라는 것이 밝혀졌습니다. 뷰일은 M. Chat 프로젝트를 시작했습니다. 모든 사람이 예술을 접할 수 있도록 하고 일상 생활에서 행복을 퍼뜨리려는 더 큰 이니셔티브의 일환으로. 그의 작품은 그 후 파리의 거리를 넘어 뉴욕에서 도쿄에 이르기까지 전 세계 도시에 미소 띤 고양이가 등장하면서 확장되었습니다.
2010년 파리에서 열린 전시회에서 Vuille은 도시 전역에 60마리의 고양이가 있다고 보고했습니다. 현재 뉴욕시에는 두 마리가 있는데, 하나는 28번가의 하이라인에 있고 다른 하나는 FIT 옆 27번가와 8번가의 남동쪽 모서리에 있습니다. 박물관이었지만 그 이후로 다른 그래피티로 뒤덮였습니다. 버몬트주 스탬포드에는 헛간에 하나가 있습니다. 코소보의 프리슈티나에는 중앙 보행자 구역에 위치한 세 개가 있으며, 국립극장 옆에 있는 것도 있습니다. 또한, 베트남, 나폴리, 사라예보(보스니아 헤르체고비나), 베오그라드(세르비아)에 여러 개가 있습니다. 한국 서울에도 하나 있고, 모로코 탕헤르에도 하나 있습니다.
M. Chat의 예술은 거리 예술에서 그 기원을 넘어 갤러리와 전시회에 진출했지만 여전히 공공 공간에서 뿌리를 유지하고 있습니다. 그의 작품은 모든 연령대와 배경의 사람들과 소통할 수 있는 능력으로 유명하며, 고양이의 단순한 이미지를 낙관주의와 단결의 강력한 상징으로 바뀌었습니다.
M. Chat Île de la cité(2022). 종이에 스크린 인쇄
Thoma Vuille에서 M. Chat으로의 진화
토마 뷰이의 거리 예술 세계로의 여정은 15세에 시작되었는데, 이는 주택 도배업자였던 할아버지의 기억을 기리고자 하는 열망에서 비롯되었습니다. 거리에서 아크릴 페인트를 사용한 그의 초기 실험은 나중에 정의하는 경력. 토목 공학에서 전문 학사 학위를 취득한 후, Vuille은 1995년부터 2001년까지 Institut d'arts visuels d'Orléans(현재 École Supérieure d'Art et de Design d'Orléans)에서 추가 교육을 받았습니다. 이 시기에 그는 가장 상징적인 작품인 M. Chat 시리즈를 탄생시켰는데, 이 시리즈는 넓고 감염적인 미소를 띤 노란색-주황색 고양이를 특징으로 하며, 종종 도시 벽에 그려졌습니다.
M. Chat의 영감은 1997년 오를레앙의 한 학교에서 어린이들과 함께 워크숍을 하던 중 생겼는데, 어린 소녀가 그린 고양이 그림이 Vuille의 상상력을 자극했습니다. 그는 오를레앙의 벽과 지붕에 자신의 버전의 고양이를 그리기 시작했는데, 회색 도시 경관에 인간성과 따뜻함을 불어넣습니다. Vuille의 목표는 단순했습니다. 그의 예술을 통해 기쁨과 낙관주의를 퍼뜨리는 것입니다. 그는 처음에 그의 작품에 수수께끼 같은 이름인 "Mr. Chat"으로 서명하여 창작물 뒤에 집단이 있다는 환상을 만들었습니다. , 예술가의 신원은 미스터리로 남았습니다.
M. Chat의 인기가 높아지면서 Vuille의 작업은 Orléans를 넘어 파리, 런던, 비엔나, 제네바, 뉴욕을 포함한 프랑스와 해외의 다른 도시로 확장되었습니다. 2004년, 이 캐릭터는 Centre의 에스플러네이드에 등장하면서 더욱 알려지게 되었습니다. 크리스 마커의 TV 영화 Chats perchés에서 퐁피두. 2005년 사라예보 트램웨이와 2006년 뉴욕 시위 등 이후의 유명 출연을 통해 M. Chat은 국제적인 거리 예술 아이콘으로서의 지위를 굳건히 했습니다.
그러나 Vuille의 비밀 활동은 2007년 3월 18일, 그가 오를레앙에서 벽을 칠하던 중 시 경찰에 체포되면서 갑자기 중단되었습니다. Vuille은 자신의 신원을 공개해야 했고 상징적으로 €300의 벌금을 물었습니다. 그 후 그는 언더그라운드 그래피티 아티스트에서 오를레앙 시와 푸아투-샤랑트 지역 협의회와 같은 기관과 협업하는 것으로 바뀌었습니다. 일부 비평가들은 이를 그의 거리 예술 뿌리에 대한 배신으로 보았지만, Vuille은 그의 진화를 옹호하며 그의 예술이 성숙했으며 그는 수년간의 재정적 어려움 끝에 자신의 일을 통해 생계를 유지하려고 했습니다.
Vuille의 M. Chat와의 작업은 계속 진화했으며, 고양이의 모습이 끊임없이 변화하는 것이 특징이었습니다. 미소 짓는 노란 고양이의 단순하고 명확한 선은 로고처럼 보이지만 더 깊은 상징적 차원을 유지했습니다. 고양이의 이미지, 거리 예술에서 유래한 M. Chat은 다양한 형태를 취할 수 있는 다재다능한 예술이었습니다. 앞면이든 옆면이든, 날개가 있든 없든, 단독이든 동반이든 말입니다. 단순함에도 불구하고 M. Chat은 폭넓은 공감을 불러일으키는 강력하고 적응력 있는 정체성을 가지고 있었습니다. 청중.
Vuille에게 영감을 준 원래 그림에 등장했던 M. Chat의 미소는 그의 작품이 널리 알려지는 데 중요한 역할을 했습니다. Lewis Carroll의 Cheshire Cat의 수수께끼 같은 미소와 비슷한 이 미소는 보편적이고 시적인 Vuille의 예술의 본질. 그의 작업이 거리 그림을 넘어 확장되면서, 그것은 새로운 차원을 갖게 되었고, 그래피티의 개인주의적 세계에서 벗어나 지역 사회와 교류하고, 근접성과 공유 예술의 문화를 육성하고자 하는 퍼포먼스를 선보였습니다.
토마 뷰일은 M. Chat을 통해 기쁨과 낙관주의의 지속적인 상징을 창조했으며, 단순하면서도 심오한 예술로 전 세계의 도시 풍경을 변화시켰습니다.