루카 피냐텔리(1962년 6월 22일 밀라노 출생)는 고전과 현대적 이미지를 혼합하여 "기억의 극장"을 만드는 작업으로 유명한 이탈리아 예술가입니다. 그의 예술은 로마와 그리스 조각상, 신화 속 인물, 2차 세계 대전 비행기와 고층 빌딩과 같은 근대성의 상징을 특징으로 하는 방대한 역사적, 현대적 상징 아카이브를 활용합니다. 피냐텔리는 철도 방수포, 목재, 금속과 같은 비전통적 소재를 사용하여 절단과 스티칭으로 재작업한 것으로 유명합니다. 그는 베니스 비엔날레와 카포디몬테 박물관을 포함하여 이탈리아와 국제적으로 광범위하게 전시했습니다. 그의 작업은 시간, 역사, 도시 공간의 상호 작용을 탐구합니다.
화가의 전기
루카 피그나텔리(1962년 6월 22일 출생)는 이탈리아의 유명한 예술가이다.
1962년 밀라노에서 태어난 루카 피냐텔리는 같은 도시에 거주하며 작업하고 있으며, 옛 산업 건물을 개인 홈 스튜디오로 탈바꿈시켰습니다. 그의 예술적 실천은 역사적, 예술적 참고 자료를 끊임없이 수집, 재해석, 변형하는 것을 중심으로 전개됩니다. 그는 고대부터 현대에 이르기까지 추상적, 비유적 이미지의 방대한 아카이브에서 영감을 얻습니다. 비평가들은 이를 종종 "기억의 극장"이라고 부릅니다.
피냐텔리는 1987년에 경력을 시작한 이래로 로마와 그리스 조각상, 아프로디테와 다이애나와 같은 인물의 고전적 묘사, 신화 속 영웅, 황제는 물론이고 뉴욕의 고층 빌딩, 르네상스 광장, 알프스 풍경, 제2차 세계 대전 비행기, 여객선, 증기 기관차와 같은 현대적 이미지가 담긴 유명한 작품을 만들어 왔습니다.
그의 예술적 여정은 고고학과 신화에 대한 그의 매혹에 의해 깊이 영향을 받았습니다. 고대 조각상의 머리부터 1960년대의 클래식카에 이르기까지, 피냐텔리는 영화 감독이 될 수도 있었지만, 대신 물질성에 집중한 예술가가 되었습니다.
Pignatelli는 철도 방수포, 목재, 종이, 금속, 러그를 포함한 재료의 혁신적인 사용으로 특히 유명합니다. 그는 찢기, 자르기, 꿰매기와 같은 공정을 통해 이러한 발견되고 회수된 물건을 변형합니다.
Pignatelli는 그의 경력 전반에 걸쳐 이탈리아와 국제적으로 인정을 받았습니다. 그의 작품은 유명한 박물관에 전시되었으며, 대규모 그림과 현장 특정 설치물이 특징입니다. 주목할 만한 전시로는 니스의 Musée d'Art Moderne et Contemporain에서 열린 2009년 개인전 "Atlantis"와 제53회 베니스 비엔날레의 이탈리아관 참여가 있습니다. 2011년에는 로마의 National Institute for Graphic Art에서 그의 작품이 전시되었습니다.
2014년 나폴리의 카포디몬테 박물관에서 개인전이 열렸고, 그 동안 피냐텔리는 대형 그림 "폼페이"를 박물관의 현대 미술 컬렉션에 기증했습니다. 2015년 그의 "이주민" 시리즈는 피렌체의 우피지 미술관 바사리 복도에 전시되었습니다.
가장 최근에는 존 커린과 글렌 브라운의 전시회를 선보인 데 이어, 피렌체의 바르디니 박물관에서 박물관 홀을 위해 특별히 기획한 대규모 전시회인 "센자 데이터(Senza Data)"를 선보였습니다.
수년에 걸쳐 피냐텔리는 폭넓은 찬사를 받았으며, 도날드 쿠스피트, 아킬레 보니토 올리바, 세르지오 리살리티, 카를로 아르투로 퀸타발레, 마리나 포키디스 등 유명 비평가들이 그의 작품에 대해 광범위하게 글을 썼습니다.
스타일, 움직임, 테마
Pignatelli의 창의적인 비전은 고대 유물, 자연, 시간과 역사의 관계에서 자양분을 얻습니다. 그의 초기 작품은 종종 임박한 위험의 감각을 불러일으키며 재앙이 오기 전의 고요한 순간을 포착했습니다. 그러나 그의 최근 작품은 보편적인 관점을 특징으로 하는 더 광범위하고 복잡한 역사 참여를 반영합니다.
피냐텔리에게 도시와 미술사는 인간 경험의 끊임없는 배경으로 작용하여 그의 예술적 탐구를 위한 틀을 제공하며, 그는 이를 통해 유사점을 찾고 변화를 도입한다.
그는 창고, 보관 시설, 군수 창고, 대규모 건설 현장을 탐험하는 데 특히 관심이 있는데, 이러한 장소들은 항상 그의 호기심과 매혹을 불러일으켰습니다.
Pignatelli는 항구 도시의 소박한 건축물, 건설 구역과 상품의 흐름에 매료되었습니다. 그는 유럽을 여행하는 동안 만난 Vignola, Loos, Mies van der Rohe와 같은 건축가의 작품에서 영감을 얻었습니다. 또한 고향인 밀라노와의 인연은 여전히 강하며, 1986년부터 뉴욕에서 오랜 시간을 보냈는데, 뉴욕도 그의 작업에 깊은 영향을 미쳤습니다.
전시회, 박물관 및 컬렉션
개인전
- 뮤즈 신. Luca Pignatelli in der Glyptothek , Glyptothek München, 뮌헨(2024);
- Luca Pignatelli , MEF - Museo Ettore Fico, Turin(2022), Luca Beatrice 큐레이팅;
- Luca Pignatelli - In un luogo dove gli opposti stanno , Galleria Poggiali, Florence(2019), Sergio Risaliti 큐레이팅;
- 루카 피그나텔리(Luca Pignatelli) - Senza Data , Museo Stefano Bardini, Florence(2019), Sergio Risaliti 큐레이팅;
- Luca Pignatelli - 최근 작품 , Senesi Contemporanea, 런던(2018);
- 루카 피그나텔리 - 페르세폴리 Riflessi del residuo , Teatro La Fenice, 베니스(2017);
- Luca Pignatelli , Fondazione Giorgio Conti(Palazzo Cucchiari), Carrara(2017);
- 루카 피그나텔리 – Blue Note/Opere su carta , GAM Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, 토리노(2015);
- 루카 피그나텔리 – Migranti , 갤러리아 델리 우피치, 피렌체(2015);
- Luca Pignatelli , Museo di Capodimonte, Naples(2014), Achille Bonito Oliva 큐레이팅;
- Luca Pignatelli – Icons Unplugged , Istituto Nazionale della Grafica, 로마(2011), Antonella Renzitti 큐레이팅
- Luca Pignatelli – Sculture/Analogie , 갤러리아 Poggiali e Forconi, 피렌체(2010), Marina Fokidis 큐레이팅;
- Luca Pignatelli – Atlantis , MAMAC, Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nice(2009), Gilbert Perlein과 Hélène Depotte 큐레이터;
- Luca Pignatelli , Museo Archeologico Nazionale, Naples(2008), Achille Bonito Oliva 큐레이팅;
- 루카 피그나텔리. 회화 , 인도 극장, 로마(2007), Achille Bonito Oliva 큐레이팅;
- 루카 피냐텔리(Luca Pignatelli) - 몽상과 꿈 사이 , 제너러스 미라클스 갤러리, 뉴욕(2000), 도날드 쿠스핏(Donald Kuspit) 큐레이터
- 루카 피그나텔리(Luca Pignatelli) , 갤러리 다니엘 템플론(Galerie Daniel Templon), 파리(2005);
- 루카 피냐텔리 , 림 프리드랜더 갤러리, 샌프란시스코(1999).
집단 전시
- 뉴욕 시의 풍경: 엘리와 사라 히르쉬펠트 컬렉션 , 뉴욕 역사학회 박물관, 뉴욕(2021);
- 혁명 1989-2019. L'arte del mondo nuovo 30 anni dopo , 카스텔 시스몬도, 리미니(2019);
- 포르티 포시빌리. Sei Artisti per l'accoglienza , 산타 줄리아 박물관, 브레시아(2019);
- Ascoltare bellezza , Biblioteca Classense – Sala del mosaico, 라벤나(2018);
- 작업 진행 중 , San Patrignano 컬렉션, La Triennale di Milano, 밀라노(2018);
- Mediterraneo lo specchio dell'altro , Palazzo Reale, 밀라노(2018);
- Arte contro la corruzione , Casa Testori Associazione Culturale, Novate Milanese(2017);
- Imago Mundi – Contemporary Artists from Italy , Cini Foundation, 베니스 및 Sandretto Re Rebaudengo, 토리노(2015);
- 푸오코 네로. Materia e struttura dopo Burri , Palazzo della Pilotta, 파르마(2014);
- Ri-conoscere Michelangelo , 갤러리아 델라카데미아, 피렌체(2014);
- 공존 , 예루살렘 재단, Museo MAXXI, 로마(2010);
- 콜라우디 , 제53회 국제 현대 미술전, 이탈리아관, 베니스(2009);
- Opera Scelte , 매크로 박물관, 로마(2007);
- Sui Generis , PAC – 밀라노 현대미술관(2000);
- 도쿄 여행 전시회 , 국제 포럼, 도쿄(1997);
- Ultime Generazioni , XII Quadriennale d'Arte di Roma, Palazzo delle Esposizioni, 로마(1996).
박물관 및 컬렉션
피냐텔리의 작품은 다음의 영구 컬렉션에 소장되어 있습니다.
- 현대 미술 섹션에 폼페이 (2014)가 포함된 나폴리의 Museo Nazionale di Capodimonte;
- Autoritratto가 Mitridate로 온 피렌체의 Galleria degli Uffizi(2014-2015)는 자화상 컬렉션의 일부입니다.
- CSAC – Lotta를 수용하는 파르마 대학의 Centro Studi e Archivi della Comunicazione(2014);
- GAM – 토리노의 현대 시립 미술관, Standard 시리즈(2000–2015)의 종이 작품 7개 전시
- 부분 – Fondazione San Patrignano 컬렉션에 Astratto (2015)와 Persepoli (2017)를 소장하고 있는 Palazzi dell'Arte di Rimini;
- 뉴욕 역사학회, 뉴욕. 엘리와 사라 히르쉬펠트 컬렉션의 뉴욕 시리즈에서 두 작품을 소장하고 있습니다.
다른 프로젝트
Pignatelli는 대학과 기관에서 예술과 건축에 대한 토론과 세미나에 자주 참여합니다. 그의 최근 강의 중 일부는 다음과 같습니다.
- 2017년 5월 밀라노의 Galleria M77에서 루카 베아트리스와 미켈레 보누오모와 함께 "지속 가능한 혁명의 아이디어"를 주제로;
- 밀라노 공과대학 , 2015년 1월, "건설의 파괴"에 관하여;
- 나폴리 미술 아카데미 , 2014년 5월, "현대 미술에서의 고전적 감각"에 관하여.
그의 관점에 영감을 받은 예술가들
고대 도상학과 현대적 감성을 혼합한 피냐텔리의 예술에 대한 접근 방식은 역사, 기억, 시간의 흐름에 매료된 새로운 세대의 예술가들에게 영향을 미쳤습니다. 캔버스로 산업 소재를 사용한 그의 방식은 현대 예술가들이 자신의 관행을 재고하고 예상치 못한 방식으로 오래된 것과 새로운 것을 합치도록 영감을 주었습니다.
서지
루카 피그나텔리. 센자 데이터 . Sergio Risaliti가 기획한 전시 카탈로그(피렌체 스테파노 바르디니 미술관, 2019년 1월 25일~3월 25일), 피렌체, Forma Edizioni, 2019.
루카 피그나텔리, 미그란티 . 안토니오 나탈리(Antonio Natali)와 아르투로 카를로 퀸타발레(Arturo Carlo Quintavalle)가 기획한 전시 카탈로그, 우피치 갤러리, 피렌체, 2015년.
Arturo Carlo Quintavalle, Fuoco Nero – Materia e struttura attorno e dopo Burri , Palazzo della Pilotta, 파르마, 스키라, 2014.
아킬레 보니토 올리바, 미켈레 보누오모, 안젤라 테크체, 파브리치오 보나, 루카 피그나텔리 . Museo di Capodimonte, 나폴리, Arte'm Editore, 나폴리, 2014년 전시 카탈로그.
루카 베아트리체, 마리나 포키디스, 마리아 안토넬라 푸스코, 안토넬라 렌치티, 살바토레 베카, 아이콘 언플러그드 . Istituto Nazionale per la Grafica의 전시 카탈로그, 로마, Allemandi Editore, 토리노, 2011.
Marina Fokidis, Luca Pignatelli – Sculture/Analogie , 갤러리아 Poggiali e Forconi, 피렌체, Arnoldo Mosca Mondadori Editore, 밀라노, 2010.
아킬레 보니토 올리바, 루카 피냐텔리 . 나폴리 국립 고고학 박물관 전시 카탈로그, 엘렉타, 2007.
Achille Bonito Oliva, Luca Pignatelli – 회화 , Charta, 밀라노, 2007.
도날드 쿠스핏, 루카 피냐텔리 – 몽상과 꿈 사이 , 포커스 그룹, 뉴욕, 2000년.
루카 피냐텔리는 고전과 현대적 이미지를 융합하여 독특한 "기억의 극장"을 창조하는 유명한 이탈리아 예술가입니다. 그의 작품은 역사적 상징과 현대적 요소를 혼합하여 철도 방수포와 금속과 같은 비전통적 소재를 사용하는 것이 특징입니다. 30년 이상의 경력을 가진 피냐텔리는 베니스 비엔날레와 카포디몬테 박물관을 포함하여 이탈리아와 국제적으로 유명한 박물관과 갤러리에서 광범위하게 전시했습니다. 그의 예술은 시간, 역사, 도시 풍경 간의 연결을 탐구하여 현대 미술계에 지속적인 영향을 미쳤습니다.
Selena Mattei
