바딤 차조프: 이탈리아는 나에게 문화 충격이었습니다.

무엇이 당신에게 예술 창작과 예술가로서의 영감을 주었나요? (사건, 감정, 경험...)

저는 기억할 수 있는 한 오랫동안 그림을 그려왔습니다. 하지만 직업을 선택할 때가 되었을 때, 저는 예술가로서의 커리어를 고려조차 하지 않았습니다. 저는 심지어 기술 교육까지 받았습니다.

저는 전형적인 러시아 산업 도시인 예카테린부르크에서 태어나고 자랐습니다. 90년대 초에 저는 이탈리아에서 며칠을 보냈는데, 그것은 저에게 정말 문화적 충격이었습니다. 이 경험은 아마도 예술가로서의 제 미래를 결정했을 것입니다.

당신의 예술적 경험, 기술, 그리고 실험한 주제는 무엇입니까?

제 첫 진지한 예술적 경험은 학문적 교육이었습니다. 그 이후로, 구성에서 형태와 조화로운 조형적 솔루션에 대한 제 사랑은 변함없이 유지되었습니다.

교회에서 복원가로 일하면서 저는 이미지에 담긴 복잡한 감정적 내용에 주의를 기울이게 되었습니다.

요즘은 사실주의의 경계에서 실험하는 것에 관심이 있어요. 이미지의 외적인 아름다움보다는 깊고 무의식적인 감각에 초점을 맞추고 있어요.

다른 예술가와 차별화되어 당신의 작품을 독특하게 만드는 세 가지 측면은 무엇입니까?

제 작업은 내 안의 여정입니다. 저에게는 절대적으로 독특합니다. 또 다른 질문은 시청자에게 얼마나 흥미로운가입니다. 이건 제가 알 수 없습니다.

당신은 어디에서 영감을 얻나요?

말하기는 어렵습니다. 이를 위해 명상에 가까운 특별한 상태가 필요할 겁니다. 영감은 일상의 문제를 생각하며 돌아다니는 동안 오지 않습니다.

진정한 창조적 에너지는 작업 과정에서 나타납니다. 모든 예술가는 이것을 알고 있습니다. 문자 그대로 날개를 주는 강력한 에너지입니다. 이는 행복의 순간입니다.

당신의 예술적 접근 방식은 무엇입니까? 당신은 시청자에게 어떤 비전, 감각 또는 감정을 불러일으키고 싶습니까?

저는 보통 시청자들의 반응에 놀랍니다. 어떤 반응이든요. 누군가가 제 작품을 보고 무언가를 느낀다면, 그것은 이미 놀라운 일입니다. 저는 어떤 감정을 불러일으키고 싶은지 생각하지 않기 때문입니다. 저는 제 자신을 위해 감정을 공식화하지도 않습니다. 모든 창작물은 매우 대략적인 경로를 가진 여정입니다. 그리고 영감은 그 과정에서 찾아오기 때문에 예상치 못한 전환이 있을 수 있습니다. 첫 번째 스케치에 내재된 감정은 새로운 뉘앙스를 발전시킵니다. 제 과제는 이러한 감정을 가능한 한 정확하게 제 자신을 위해 표현하는 것입니다. 이 시간 동안 저는 시청자에 대해 전혀 생각하지 않습니다.

당신의 작품을 만드는 과정은 어떤가요? 즉흥적인가요 아니면 긴 준비 과정(기술적인 것, 고전 예술에서 영감을 받은 것 등)을 거치나요?

보통 그 과정은 꽤 깁니다. 첫 번째 스케치는 아이디어를 고정하는 것과 같습니다. 그런 다음 그것을 다듬습니다. 그런 다음 캔버스에서 세부 사항을 작업합니다.

저는 다른 예술가의 작품을 감상해서 인식을 새롭게 하고 상상력을 자극하는 것을 좋아합니다.

당신은 당신의 작업에서 특정 기술을 사용합니까? 그렇다면, 그것을 설명할 수 있습니까?

그림을 그릴 때, 저는 종종 아크릴을 사용하여 언더페인팅으로 시작합니다. 캔버스의 주요 영역을 빠르게 배치하는 데 도움이 됩니다. 그런 다음 오일로 그림을 그립니다. 오일은 더 플라스틱이고, 작업하기가 더 쉽고 즐겁습니다.

당신의 작업에는 혁신적인 측면이 있나요? 그것이 무엇인지 말해줄 수 있나요?

저는 제 자신을 위한 혁신가가 되기 위해 노력합니다. 새로운 작품을 만들 때마다 저는 평소의 구성적이고 비유적인 솔루션을 넘어서려고 노력합니다.

선호하는 형식이나 매체가 있나요? 그렇다면 그 이유는 무엇인가요?

물리적 크기에 대한 질문이라면, 그림에서는 약 1미터입니다. 그래픽에서는 다릅니다. 스케치는 더 작고, 장기 프로젝트는 꽤 클 수 있습니다.

아니면 아마도 제가 질문을 오해했을 수도 있겠네요.

어디에서 작품을 만드시나요? 집에서, 공유 스튜디오에서, 아니면 개인 스튜디오에서? 그리고 이 공간에서 창작물을 어떻게 정리하시나요?

기회가 있는 곳이면 어디든 일합니다. 이상적으로는 혼자요. 가까운 사람들과 함께 일할 수도 있지만, 그 순간에 그들이 나를 필요로 하지 않는 경우에만요.

이 작업에는 완전한 몰입이 필요합니다.

당신의 직업은 새로운 수집가를 만나거나, 박람회나 전시회에 참석하기 위해 여행을 해야 합니까? 그렇다면, 그것은 당신에게 무엇을 가져다줍니까?

상업적 홍보는 항상 다른 사람들이 처리해 왔습니다. 그리고 전시회는 항상 축하 행사입니다. 영감을 주는 긍정적인 감정이 많이 있습니다.

미래에 당신의 작업과 예술적 경력이 어떻게 발전할 것으로 생각하시나요?

나는 계속 실험할 것이다. 나는 새로운 주제에 대한 새로운 해결책을 찾을 것이다.

저는 제 인지도를 높일 것입니다. 오늘날 온라인 플랫폼은 이를 크게 도와줍니다. Artmajeur에게 감사드립니다!