진주 귀걸이를 한 소녀, 요하네스 베르메르, 캔버스에 유채, 1665, 44.5cm × 39cm
진주귀걸이를 한 소녀는 네덜란드 화가 요하네스 베르메르가 1665년경에 캔버스에 그린 유화입니다. 귀에 진주를 끼고 머리에 터번을 두른 익명의 젊은 여성의 이 흉상 초상화는 레오나르도 다빈치의 작품에 가까운 구성과 주제 때문에 종종 "북방의 모나리자"라고 불립니다. 빈치. 이 그림은 이탈리아 초상화의 영향을 받았지만 주로 17세기 중반 연합 지방 예술의 전형적인 트로니 그림 장르에 속합니다. 진주 귀걸이를 한 소녀는 네덜란드 회화의 황금기를 대표하는 작품이다.
구성과 분위기에서 베르메르의 걸작 중 하나로 여겨지는 이 캔버스는 200년 이상 잊혀진 채 미술 수집가인 Arnoldus Andries des Tombe에 의해 재발견되어 1903년 네덜란드 헤이그에 있는 Mauritshuis 박물관에 이 캔버스를 기증했습니다. 네덜란드. 그 이후로 그림은 여전히 보존되어 그곳에 전시됩니다. 1994년에 복원되어 그 품질과 베르메르가 사용한 기술을 더 잘 이해할 수 있게 되었습니다.
작품 설명
진주 귀걸이를 한 소녀는 중간 크기의 캔버스(44.5 x 39cm)에 제작된 유화로 꽃 모티브가 새겨진 나무 프레임에 담겨 있습니다. 그것은 가슴, 3/4 뒤 및 3/4 앞의 십대 또는 젊은 성인을 나타냅니다. 그녀는 왼쪽 귀에 노란색 천과 진주를 얹은 군청색 터번을 착용합니다. 그녀는 짙은 황토색 또는 갈색의 무거운 천 재킷을 입고 있습니다. 그림의 왼쪽 가장자리에서 나오는 날카로운 빛은 사실상 정면에서 모델을 비추어 등과 머리 뒤쪽에 다양한 그림자를 만듭니다. 음영 부분에서 반짝이는 이어 펜던트의 반사광이 돋보입니다.
이 그림에는 요하네스 베르메르의 서명이 있고, I, V, M이 왼쪽에 묶여 있습니다(J는 17세기에 여전히 때때로 I로 쓰여졌습니다). 서명은 배경의 배경과 가까운 톤으로 칠해져 캔버스에서 매우 눈에 띄지 않으며 작품의 복제품에서는 거의 발생하지 않습니다.
이 그림의 연대는 알 수 없지만 학자들은 이 그림이 1665년경에 그려졌다고 믿고 있습니다. 작품이 제작되었을 때 특정 제목이 지정되지 않았으며 단순히 "트로니"라고 불렸습니다. 20세기 후반이 되어서야 '터번을 두른 소녀', 1970년대 중반부터는 '진주귀걸이를 한 소녀'로 불렸다.
이 그림은 레오나르도 다빈치의 작품에 가까운 구성과 주제 때문에 "북방의 모나리자"라는 별명도 가지고 있습니다.
사용된 기술
L' Encyclopédie (1772)의 카메라 옵스큐라 그림
Vermeer가 그의 많은 작품을 만드는 도구로 카메라 옵스큐라를 사용했다는 것이 이제 확립되었습니다. 이 광학 프로세스를 통해 모델의 이미지가 평평한 표면에 투영되어 더 작고 거꾸로 보입니다. 투사된 이미지의 특징을 살펴봄으로써 작가는 거의 사진 수준의 정밀한 예비 드로잉을 얻었습니다. 베르메르가 진주 귀걸이를 한 소녀를 위해 카메라 옵스큐라를 사용했다는 몇 가지 단서가 있습니다.
그러나 그림 속 현실의 환영은 주로 회화적 선택에 바탕을 둔다. Titian에서 영감을 얻은 젊은 여성의 포즈는 몸의 위치와 시선의 방향을 다양하게 하여 시각적으로 흥미로운 긴장 효과를 만듭니다. Vermeer는 모델의 왼쪽 관자놀이에서 몸통으로 내려가는 그림자를 통해 수직 회전축을 강조하여 이 효과를 강조합니다.
검은색 배경과 얼굴의 밝은 안색 사이의 조명과 대비가 트롱프뢰유 효과를 만들어냅니다. Vermeer는 단 10개의 안료 팔레트를 사용하여 매우 미세하고 부드러운 빛의 작용으로 작품을 구성했습니다. 그의 스타일은 표현력이 풍부하며 동시대 사람들의 정확하고 세련된 스타일과 대조됩니다. 배경이 어둡고 얼굴의 윤곽이 강조되어 캐릭터가 고립된 느낌을 줍니다. 베르메르는 이 어두운 부분에 인디고, 고드, 애니멀 블랙을 사용했지만 식물 유래 색소를 섞으면 반투명한 녹색이 된다. 그림이 노화되는 원인은 여러 가지가 있으며 연속적인 복원, 다양한 수정, Vermeer가 사용한 바인더의 진화 및 인디고의 부분적인 변색으로 인해 발생합니다.
어둡고 균일한 배경을 선택함으로써 Vermeer는 작품의 두 가지 주요 색상인 터번의 울트라마린 블루와 천의 레몬 옐로우를 꺼낼 수 있습니다. 파란색의 경우 Vermeer는 터번의 밝은 영역과 음영 영역에 해당하는 두 가지 단색을 사용하고 직물의 주름을 표시하는 내부 음영을 사용합니다. 그는 주로 라피스 라줄리, 인디고, 리드 화이트를 사용하여 이러한 블루 톤을 구현합니다. 터번을 덮는 천의 노란색은 주로 천연 황토에 백납을 섞어서 얻는다.
젊은 여성의 옷도 노란색 황토색과 황토색을 주로 사용하여 다양한 색조의 노란색으로 모델링되었습니다. 얼굴과 안색은 흰색 납, 황토색 및 주홍색이 혼합된 투명한 언더모델링 위에 얇은 살색 유약으로 렌더링됩니다. 입술은 주로 매더 레드로 얻습니다.
마지막으로, 진주는 구성에서 빛의 중심점이며, 직접 광원, 얼굴 및 의복 칼라에서 나오는 다양한 강도의 여러 반사가 있습니다. 어두운 배경에서 눈에 띄고 젊은 여성이 입는 옷과 대조를 이룹니다.
시간과 영감
Vermeer가 The Girl with a Pearl Earring을 그렸을 당시 네덜란드에서는 미술 시장이 매우 발달했습니다. 이 시기의 그림은 네덜란드 칼빈주의의 영향을 받았으며 초상화와 트로니를 강조했습니다. 트로니는 실제 정체성보다는 모델의 상황을 표현하려는 하위 장르였습니다. 진주 귀걸이를 한 소녀는 베르메르가 이탈리아를 여행한 적이 없지만 이탈리아 카라바기즘의 영향을 보여줍니다. 그의 명암법의 숙달은 이 전통의 특징입니다. Vermeer는 이탈리아 예술의 전문가로 여겨져 이탈리아 거장에게 대여한 작품의 진위 여부를 판단하는 임무를 맡게 되었습니다.
보는 사람을 향해 몸을 돌리는 어린 소녀의 포즈는 이탈리아 그림, 특히 Titian의 남자 초상화와 Raphael의 Bindo Altoviti 초상화에서 영감을 받았습니다. 더욱이 레오나르도 다 빈치의 모나리자는 어두운 배경에 밝은 소녀를 선택하여 대비와 존재감을 강조한 점, 윤곽을 흐릿하게 하는 스푸마토 기법에서 느낄 수 있다. 희귀한 터번 모티프는 Michael Sweerts의 The Young Man in a Turban과 같은 Vermeer의 다른 현대 작품과 일치합니다.
모델은 누구였습니까?
진주 귀걸이를 한 소녀의 모델은 알려지지 않았습니다. Vermeer의 장녀 Maria는 종종 가장 유력한 역할 모델로 간주됩니다. 일부 연구자들은 화가의 다른 작품에서도 동일한 모델을 발견했다고 믿고 있습니다. 베르메르가 자신의 딸 중 한 명을 모델로 삼았을 가능성이 있다. 모델이 집의 하인이 될 것이라는 생각은 있을 법하지 않은 것으로 간주됩니다. 모델의 정체성에 대한 질문은 일부 미술사 학자들에게 무관한 것으로 간주됩니다. 왜냐하면 그것은 무엇보다 특정 인물이 아닌 관상학을 나타내는 트로니이기 때문입니다.
작품에 관한 7가지 부조리한 점
- 작품의 원래 제목은 "터번을 두른 소녀"였지만 트레이시 슈발리에의 소설이 출간되면서 "진주 귀고리를 한 소녀"로 바뀌었다.
- 소녀가 착용하고 있는 진주는 사실 진짜 진주가 아니라 회청색으로 칠해진 유리구슬이다.
- 소녀가 입고 있는 터번은 당시의 전형적인 네덜란드 헤어스타일이 아니라 오리엔탈 패션에 대한 언급입니다.
- 소녀의 시선은 너무 꿰뚫어 보는 사람이 방 안 어디를 가든 거의 따라가는 것 같습니다.
- 화가 베르메르는 그의 작품에 비싸고 희귀한 안료를 사용하는 것으로 유명했는데, 이는 그가 이 작품에 부여한 중요성을 강조합니다.
- 소녀의 얼굴을 비추는 빛은 작품의 왼쪽 창에서 나오는 것처럼 보이지만 그림에는 눈에 보이는 창이 없다.
- 작업의 배경색은 시간이 지남에 따라 짙은 녹색에서 밝은 회색으로 변경되었습니다.
베르메르의 진주귀걸이를 한 소녀가 현대문화에 미친 영향
Vermeer의 작품 The Girl with a Pearl Earring은 현대 문화에 상당한 영향을 미쳤습니다.
영화 각색: 베르메르의 작품에서 영감을 얻은 트레이시 슈발리에의 소설은 2003년 피터 웨버가 감독한 "진주를 가진 소녀"라는 제목으로 영화화되었습니다.
노래: 미국 가수 Katy Perry는 2010년에 Vermeer의 작품을 언급하는 "Pearl"이라는 노래를 발표했습니다.
광고: 2014년 네덜란드 보석 브랜드 Van Amstel Diamonds는 광고 캠페인에 진주 귀걸이를 한 소녀의 이미지를 사용했습니다.
패션: 어린 소녀가 입는 드레스는 2013년 디자이너 크리스찬 디올을 비롯한 여러 패션 디자이너에게 영감을 주었습니다.
아동 문학: Vermeer의 작품은 아동 문학, 특히 Alain Surget과 Michel Gay의 "The secret of the young girl in blue" 앨범에도 등장합니다.
비디오 게임: 진주를 든 소녀는 Assassin's Creed II 또는 Final Fantasy XIV와 같은 일부 비디오 게임에도 등장합니다.
연재 만화: Nicolas Gaudemet과 Olivier Berlion의 앨범 "L'Art du Crime"에서처럼 진주를 든 소녀의 캐릭터도 연재 만화에 등장합니다.
조각품: 진주 귀걸이를 한 소녀의 조각품은 네덜란드 예술가 Frank Rosen이 만들었습니다.
우표: Vermeer의 작품은 특히 프랑스와 네덜란드에서 우표에도 복제되었습니다.
기술: 2018년 일본 도시바는 진주 귀걸이를 한 소녀의 스타일을 재현하는 옵션을 포함하여 사진을 베르메르의 그림과 유사한 버전으로 변환할 수 있는 인공 지능을 개발했습니다.
Selena Mattei