하이 패션, 아트, 하이프 비스트 문화를 융합하고 각각에 대한 대중의 인식과 소비를 변화시킨 경계를 허무는 디자이너 버질 아블로가 2021년 11월 28일 일요일, 41세의 나이로 시카고에서 사망했습니다. Abloh의 가족은 성명서에서 그가 2019년부터 희귀 암인 심장 혈관육종과 투병하고 있다고 밝혔습니다. Abloh는 자격을 갖춘 건축가, 엔지니어, 패션 디자이너, 비정기 가구 디자이너 및 DJ로서의 다분야 배경이 일치했습니다. 그의 넓은 시야. Abloh는 주요 패션 하우스를 이끄는 최초의 아프리카계 미국인으로 루이 비통 남성복의 아티스틱 디렉터 자리에 오르면서 자신의 스트리트웨어 레이블인 Off-White를 계속 디자인했습니다. 그는 Takashi Murakami, Jenny Holzer, Damien Hirst와 같은 예술가들과 협력하여 다작의 협력자이자 지칠 줄 모르는 창작자였습니다.
2018년 T매거진과의 인터뷰에서 아블로는 자신을 디자이너가 아닌 '메이커'라고 표현하며 "항상 창조하는 데 실패는 없다"고 말했다. 당신이 실패할 수 있는 유일한 방법은 아무것도 만들지 않는 것뿐입니다." Abloh는 시대정신에 주의를 기울여 다양성과 씨름하고 있는 비즈니스에 관련성을 주입했습니다. 지난 7월 Abloh는 LVMH에서 새로운 직책으로 승진하여 그에게 주어진 회사의 75개 브랜드에 대한 광범위한 영향력은 그를 업계 최대 포트폴리오 중 하나에서 가장 강력한 흑인 임원으로 만들었습니다.(또한 LVMH는 Off-White의 지분 60%를 구입했습니다.) LVMH Mot Hennessy Louis Vuitton의 회장인 Bernard Arnault는 성명을 통해 "그는 훌륭한 영혼과 깊은 지혜를 가진 사람이기도 했습니다.
버질 아블로는 1980년 일리노이 주 록퍼드에서 니와 유니스 아블로 사이에서 태어났습니다. 그는 재봉사였던 어머니로부터 힙합, 그래피티, 스케이트보딩 문화에 빠져들면서 무역을 이어받았습니다. Abloh는 University of Wisconsin-Madison에서 토목 공학을 전공하고 Illinois Institute of Technology에서 건축 석사 학위를 취득했습니다. 둘 다 22세의 나이에 펜디에서 인턴으로 일하던 중 카니예 웨스트를 만났습니다. 그는 1년 후 West의 아이디어 인큐베이터인 Donda의 예술 감독으로 선출되었으며 힙합 스타의 미학에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다. 2009년 루이 비통과의 스니커 콜라보레이션인 이 듀오의 브레이크아웃 쇼는 Abloh를 떠오르는 남성복 센세이션으로 만드는 데 일조했습니다.
그는 2013년 미니멀한 디자인과 냉소적인 엣지로 유명한 인기 스트리트웨어 브랜드인 Off-White를 설립했습니다. Abloh는 고전에 대한 작은 변화가 자신의 예술과 디자인의 혁신으로 간주되며 독창성에 대한 패션의 영원한 두려움을 찌르는 것이라고 믿었습니다. 그는 하버드 디자인 대학원에서 2017년 강의에서 학생들에게 "새로운 것을 발명하기 위해 도전하고 전위적일 것이라고 확신합니다."라고 말했습니다. 이 강의는 나중에 Insert라는 책으로 출간되었습니다. 여기에 복잡한 제목이 있습니다. 즉, 본질적으로 불가능합니다."
아블로는 루이 비통 남성복의 아티스틱 디렉터로서 자신의 거대한 비전을 실현할 수 있는 도구를 가지고 있었습니다. 그는 파리의 튈르리 정원에서 열린 2019 가을/겨울 런웨이 쇼 세트를 위해 1982년경 맨해튼의 도시 경관의 작은 모델을 의뢰했습니다. Abloh의 친구이자 그래피티 아티스트 Futura가 이 복제품에 작품을 기증했습니다. Abloh의 예술 상업화는 Andy Warhol과 유사하지만 지적 개념주의자와 동일시하기도 합니다. 2019년 아블로는 뉴요커와의 인터뷰에서 "내 마음속의 스트리트웨어는 뒤샹과 연결되어 있다"고 말했다. "이것이 바로 기성품 컨셉입니다."
그의 디자인은 최근 몇 년 동안 기관 환경에서 볼 수 있습니다. Virgil Abloh와 Takashi Murakami의 콜라보레이션 작품 시리즈가 2018년 가고시안에서 전시되었습니다. Abloh의 첫 번째 기관 전시회인 "Figures of Speech"는 2019년 시카고 현대 미술관에서 개최되었습니다. 사진은 Juergen Teller의 워크샵, Nike에서 촬영되었습니다. 스니커즈 프로토타입, 스케이터 친화적인 야외 의자를 연상시키는 콘크리트 조형물 등이 전시되었다. Abloh의 DJ 행사 전단지에 엠블럼을 사용한 것에 대해 UN에서 보낸 중단 선언 액자와 같이 항목 중 일부는 재미있었습니다.
Abloh는 최근 몇 년 동안 새로운 세대의 Black 크리에이티브의 롤 모델이 되기 위해 노력해 왔습니다. 그는 2019년에 피겨 스케이팅을 공동 설립했으며 매년 인종 정의와 예술의 접점에 참여하는 흑인 예술가, 큐레이터 및 예술 학자에게 5만 달러의 현금 보조금을 제공합니다. Abloh에 따르면 이 상은 "우리 자신의 역사를 쓰고 우리의 아이디어가 예술계의 기존 문지기와 독립적으로 성장할 수 있는 여지를 만드는 것"에 관한 것입니다. 2020년 Black Lives Matter 시위에 이어 그는 패션 관련 직업을 추구하는 데 관심이 있는 흑인 학생들을 돕기 위해 "포스트 모던" 장학금 기금을 설립했습니다. 수천 명의 협력자와 친구들이 소셜 미디어에서 Abloh에게 경의를 표했습니다. 가고시안은 성명에서 그를 "유명한 패션 디자이너"로 묘사했다. 무라카미는 자신의 인스타그램에 "아블로는 기본적인 미스터리에 대한 답을 인과적으로 제시하는 천재"라고 썼다. 그분의 임재로 인해 자유로워진 사람들의 수를 생각해 보십시오! 그리고 나는 우연히 그들 중 하나가 되었습니다."
Selena Mattei