スティーブ・コーエンとは誰ですか？

スティーブン・A・コーエンは有名なアメリカの実業家です。彼は1956年6月11日に生まれたアメリカ人のヘッジファンドマネージャーで、2020年9月14日からメジャーリーグベースボールのニューヨーク・メッツのオーナーを務めており、チームの株式の約97.2%を保有しています。さらに、彼はヘッジファンドのPoint72 Asset Managementの創設者であり、以前はコネチカット州スタンフォードに本社を置く、現在は廃止されたSAC Capital Advisorsを運営していました。

コーエンのキャリアは 1980 年代初頭に Gruntal & Co. で始まり、そこでトレーダーおよび投資家としてのスキルを磨きました。その後、彼は自身のヘッジファンドである SAC Capital Advisors を設立し、世界で最も成功し収益性の高いヘッジファンドの 1 つに成長しました。しかし、SACキャピタルは法的問題に直面し、2013年に米国政府と和解に達し、その結果同社は外部資本を返却し、ファミリーオフィスであるPoint72アセットマネジメントとなった。

法的な問題にもかかわらず、スティーブ・コーエンは依然として金融業界の著名な人物である。彼は、その卓越したトレーディングスキルと、投資家に一貫した利益を生み出す能力で知られています。彼の投資アプローチは、市場力学の深い理解とリスク管理の鋭い感覚によって特徴づけられることがよくあります。フォーブスによると、コーエン氏の資産は現在136億ドルと推定されている。

コーエンは慈善活動でも知られています。彼は教育、医療、芸術などさまざまな目的に多額の寄付を行っています。コーエンとその妻によって設立されたスティーブン＆アレクサンドラ・コーエン財団は、退役軍人のメンタルヘルスや子供の医療などに関連する取り組みの支援に貢献してきました。

スティーブ・コーエンは、経済的および慈善活動に加えて、情熱的なアートコレクターでもあります。彼は現代美術とモダンアートの広範なコレクションを所有しており、アート界への関与により、多面的で影響力のある人物としての評判がさらに確固たるものになりました。

スティーブ・コーエンのアートコレクション

スティーブコーエンのアートコレクションは、世界で最も広範かつ貴重な個人アートコレクションの 1 つとして知られています。コーエンの芸術への関心とコレクションは、マネやモネの作品の購入など、印象派の画家から始まりました。その後、彼は深い情熱を抱いている現代美術の領域に急速に移行しました。彼のコレクションは、彼の卓越したセンスと芸術の世界に対する揺るぎない献身を証明しています。

スティーブコーエンと妻のアレクサンドラコーエンは、2000 年にアートコレクションの旅に乗り出し、膨大な作品を収集しました。コーエン家のアートコレクションは、絵画、彫刻、その他の形式のビジュアルアートを含む、幅広いスタイルと媒体に及びます。彼らの注目すべきコレクションには、著名なアーティストによる傑作が含まれています。彼らは、パブロ・ピカソ、ジャスパー・ジョーンズ、ジャクソン・ポロック、アンディ・ウォーホル、ピーター・ドイグなどの著名な人物の作品を展示しており、多くの美術館がうらやむほどの膨大なコレクションを所有しています。さらに、彼らのコレクションには、ジェフ・クーンズ、リチャード・セラ、キース・ヘリングなどの著名なアーティストによって作成された彫刻が含まれています。これらの芸術作品はオークションで天文学的な価格で取引されることが多く、美術市場では非常に人気のある作品とみなされています。

コーエンのコレクションの中でも珍しいものとしては、マーク・クインの「セルフ」が挙げられる。これは、冷凍されたクイン自身の血液から作られた自画像の彫刻である。もう一つの注目すべき作品は、「生きている人の心の中での死の物理的不可能性」で、何気なく観察している人にはサメのアートワークとして認識されることがよくあります。英国の芸術家ダミアン・ハーストによる 1991 年の作品は、ホルムアルデヒド溶液に保存され、スチールとガラスに包まれた 14 フィートのイタチザメで構成されています。コーエンは2004年に800万ドルで同社を買収した。サメの状態が悪化し始めたとき、コーエン氏はハースト氏に修復費用として10万ドル以上を支払った。

彼の評判は主に、有名な芸術家による象徴的な作品で構成される、いわゆる「トロフィー」アートと呼ばれるものを獲得する傾向に由来しています。著名な例としては、デヴィッド・ゲフィンから5,200万ドルで入手したジャクソン・ポロックのドリップ・ペインティングが挙げられる。 2006年、コーエンはカジノ王スティーブ・ウィンからピカソの「ル・レーヴ」（夢）を購入するために1億3900万ドルを提供し、史上最も高価な美術品を購入するという野心的な試みを行った。しかし、翌日、ウィンが友人グループに絵を見せているときに誤って肘でキャンバスに穴をあけてしまうという不幸な出来事が起こりました。この事故により、6インチの亀裂が生じ、9万ドルの修理が必要になり、評価額が数千万ドルも大幅に下がり、ウィンは保険会社との法的紛争に巻き込まれた（後に法廷外で解決された）。 2013年、コーエンとウィンは絆を再燃させ、コーエンは再び「ル・レーヴ」を今回は1億5,500万ドルという驚異的な金額で買収した。この取引は、当時アメリカのコレクターが美術品に支払った最高額を記録した。

2015年、彼はアルベルト・ジャコメッティの「L'Homme au doigt」（1947年）の購入者として明らかにされ、これまでオークションに出品された中で最も高価な芸術作品の一つとなった。 2019年5月、コーエン氏はジェフ・クーンズ氏の「ラビット」を9,110万ドルという驚異的な金額で買収したが、この買収はロバート・ムニューシン氏が促進した。当時、この作品は存命の芸術家がオークションで落札した作品としては最高額となった。

コーエンの親友であり、尊敬される美術商であるラリー・ガゴシアンは、その驚くべきコレクションについて次のように述べています。個人宅では見つからない。」

コーエンは、コレクションのかなりの部分を、コネチカット州スタンフォードのほか、ニューヨーク、ロンドン、アジアにある Point72 のオフィスに保管しています。作品は約 3 か月ごとにこれらのオフィス間でローテーションされます。ピーター・ドイグが 2002 年から 2004 年にかけて制作した作品「ガストホフ」は、半ば超現実的で、部分的には自画像です。 2014年にクリスティーズで競売にかけられ、コーエンのアートディーラーを務めるラリー・ガゴシアンが1700万ドル弱で購入した。この作品は、彼が Point72 のオフィス間で定期的に入れ替える数多くの作品の 1 つです。

コーエンのコレクションの注目すべき側面の 1 つは、新進気鋭のアーティストやあまり知られていないアーティストを積極的にサポートしていることです。コーエンは、ガゴシアン、サザビーズやクリスティーズのオークション、個人コレクターを通じて作品を入手するほかに、あまり知られていない画家が作成した新しい作品を積極的に探しています。彼はブルックリンのスタジオのような場所に足を運び、階段を 4 段上がって新進アーティストの絵画を鑑賞することで知られています。コーエンは、アート市場でまだ完全な認知と評価を獲得していないアーティストを収集する傾向があります。

コーエンの芸術の世界に対する献身は収集だけにとどまりません。彼はアートコミュニティで積極的な役割を果たしており、さまざまな美術館に寄稿しています。コーエン夫妻は、グッゲンハイム美術館、ニューヨーク近代美術館、エル・ムセオ・デル・バリオ、ロックの殿堂など、いくつかの施設を惜しみなく支援してきました。注目すべきことに、2017年には近代美術館の拡張を促進するために5000万ドルという多額の寄付を行った。

2015 年 11 月の時点で、彼のアートコレクションの価値は約 10 億ドルと評価されており、スティーブコーエンの芸術に対する変わらぬ情熱が強調されており、それが彼の人格の重要な側面となっています。伝えられるところによると、コーエンはグリニッジの所有地に自分の芸術作品の一部を展示する私設美術館を建設中だという。