エレン・デジェネレス & ポーシャ・デ・ロッシ
エレン・デジェネレスとポーシャ・デ・ロッシは、エンターテインメント界で最も象徴的で影響力のあるカップルの一人です。彼らの物語は、個人の成功、課題の克服、愛への取り組み、LGBTQ+ の認知度、社会的大義によって特徴づけられています。
エレン・デジェネレスは、1958 年 1 月 26 日にルイジアナ州メタリーで生まれ、コメディーとテレビのアイコンになりました。彼女のカリスマ性と軽快なユーモアにより、彼女は自身のトーク ショー「エレン デジェネレス ショー」で成功を収めました。しかし、1997 年のホームコメディ「エレン」で初の同性愛者であることを公にした主人公という画期的な役柄により、彼女は LGBTQ+ の認知度の象徴としての地位を高めました。
ポーシャ・デ・ロッシは、1973年1月31日、オーストラリアのホーシャムで生まれ、「アリー・マクビール」や「アレステッド・デベロップメント」などのテレビシリーズに出演し、俳優としてのキャリアを成功させてきました。彼女はアートやデザインにも関心を示している一方、LGBTQ+ コミュニティの権利を求める闘いにおいて重要な発言者でもあります。
エレンとポーシャは2000年に知り合い、2004年に交際を始めた。2008年8月16日に結婚し、カリフォルニア州で同性結婚が合法化された画期的な判決で愛を祝った。彼らの関係は LGBTQ+ コミュニティに対する愛と誇りの象徴であり、包括性を促進するために芸術や社交イベントに参加してきました。
アートコレクター
エレン・デジェネレスとポーシャ・デ・ロッシは、芸術に対する情熱を共有しており、それは印象的な作品コレクションによって証明されています。夫婦は、彼らの美的および芸術的関心を反映したさまざまなアーティストや作品を集めてきました。以下にいくつかの注目すべき例を示します。
独特の新表現主義スタイルで有名なジャン＝ミッシェル・バスキアの作品があります。バスキアの大胆な絵画は美術界の注目を集めました。
このコレクションには、ストリート アートからインスピレーションを得たグラフィティが象徴的なキース ヘリングの作品も含まれています。彼のシンプルかつ活気に満ちたイメージは、現代美術に深い痕跡を残しました。
出演者の中には、ポップ カルチャーの象徴的な描写が忘れられないアンディ ウォーホルの作品もあります。彼の有名人のポートレートと象徴的な作品は、コレクションの重要な部分です。
キュビズムの巨匠、パブロ・ピカソの作品もコレクションの一部です。彼の芸術的な実験は、芸術の歴史に永続的な影響を残しました。
このコレクションには、ユニークな方法で自然を探求する花や抽象的な風景の絵で知られるアメリカ人アーティスト、ジョージア・オキーフの作品が含まれています。
ポップ アートの代表者ロイ リキテンスタインは、ベンデイ ドットと漫画の要素を特徴とする作品で表現されています。
女性らしさや家族関係を探求する挑発的な彫刻で知られるルイーズ ブルジョワの作品は、コレクションに感情的な側面をもたらします。
このアーティストと作品の選択は、エレン デジェネレスとポーシャ デ ロッシのコレクションの多様性と幅広さを示しています。夫妻は、現代美術に大きな足跡を残した芸術家を讃えながら、創造性と芸術的表現への感謝を反映した芸術作品を集めました。
公表された販売
エレン・デジェネレスは、プライベートコレクションから厳選した作品をオークションに出品することで、アートの世界で重要な一歩を踏み出しました。彼女は個人コレクションから1,000万ドル相当の芸術作品を販売しました。 「エレン・デジェネレス・ショー」の司会者としての役割で知られる彼女は、長年にわたって貴重な芸術作品の印象的なコレクションを築き上げてきました。しかし、彼女はそれらのいくつかを手放し、さまざまなギャラリーを通じてオークションに出すことを選択しました。
デジェネレスが販売する注目すべきアイテムの中には、貴重な羊の彫刻や、有名な芸術家ジャン＝ミッシェル・バスキアによる紙の作品などがあります。さらに、アレクサンダー・カルダーが制作した可動彫刻も販売されています。これらのアイテムはハンプトンズのサザビーズ ギャラリーを通じて展示されており、芸術愛好家にこれらの非常に人気のある作品を入手する機会を提供しています。
サザビーズ・ギャラリーとの関わりに加えて、デジェネレスはファン・デ・ヴェーゲ・ファイン・アート・ギャラリーを通じてバスキアの絵画も販売していると伝えられている。美術品には羊の彫刻が含まれており、その一部の価格は 50 万ドルから 100 万ドルと推定されています。印象深いことに、状況に詳しい関係者が明らかにしたところによると、これらの彫刻はすでに新しい所有者を見つけているという。
エレン・デジェネレスと妻のポーシャ・デ・ロッシは、芸術作品のコレクターおよび販売者として、長年アートの世界に関わってきました。デ ロッシは 2 年前に、入手した絵画に基づいて複製を作成することで、この側面のビジネスを開始しました。芸術への愛を超えて、夫婦は不動産にも興味があることで知られており、しばしば住宅の売買に携わっています。
アートの革新
「アレステッド・デベロップメント」での役割が認められたポーシャ・デ・ロッシは、伝統的なアート市場の変革を目指すジェネラル・パブリックという革新的な会社を設立したことを発表した。この取り組みは、富士フイルムとのコラボレーション、および富士フイルムが開発した最先端テクノロジーである Synograph から生まれました。
一般の人々は、デ ロッシと富士フイルムが開発した独自のプロセスを使用してアートワークの 3 次元レプリカを作成し、オリジナルの絵画と版画の間のギャップを埋めます。このイノベーションは、高品質の複製品をより多くの聴衆に直接配布できるようにすることでアーティストに力を与え、それによって芸術を民主化し、クリエイターの価値を回復することを目的としています。同社のモットーである「アートではなくアーティストをサポートする」は、このビジョンを強調していますが、アーティストに提供されるのは各売上から得られる利益の 5% のみです。
Synograph と呼ばれるデ ロッシの 3D プリンティング テクノロジーは、絵画の視覚的要素だけでなく、その触感もキャプチャーし、アートとテクノロジーの融合を適切に象徴しています。この進歩は、従来のギャラリーに参加するためのリソースを持たないより多くの観客が、独占的な芸術作品にアクセスできるようにすることを目的としています。
同社は、新進アーティストや著名なアーティストによる版画、パブリックドメイン作品の複製、匿名の肖像画や 19 世紀の静物画など、多様なコレクションを提供しています。一部の複製品は限定版で提供されますが、その他の複製品はリクエストに応じて入手可能です。価格は約500ドルから3,000ドルの範囲で、平均費用は1,000ドルです。
このテクノロジーが利用可能になると、オリジナルのアートワークの独自性が薄れる可能性がありますが、デ・ロッシ氏は依然として楽観的です。彼女は、Synograph をオリジナルの直接の競合製品ではなく、従来の印刷方法を改良したものだと考えています。その目的は、芸術における希少性が価値に等しいという考えに異議を唱えることです。デ ロッシの現代アートへの広範な個人的関心と、パートナーのエレン・デジェネレスとのコラボレーションは、アート市場を再定義するという彼の取り組みを強調しています。
コレクション内のアーティスト
Cy Twombly : 1928 年にバージニア州で生まれた Cy Twombly は、抽象的で表現力豊かなスタイルで知られるアメリカのアーティストです。彼の作品は、描画、絵画、執筆の要素を組み合わせたものが多く、独特の美学を生み出しました。トゥオンブリーは、神話、文学、哲学を芸術にインスピレーションを与えるために利用し、伝統的な芸術の慣習に挑戦する魅力的で感情的な作品を生み出してきました。
ジェニー・サヴィル: 1970 年イギリス生まれのジェニー・サヴィルは、人体と女性のアイデンティティの探求で知られる現代画家です。印象的な体型と挑発的なテクスチャーを特徴とする彼女の魅惑的なキャンバスは、美とジェンダー規範に挑戦します。サヴィルは、自己と他者の認識についての反省を促す強力なイメージを作成することで、期待を裏切ります。
クリストファー・ウール: 1955 年シカゴ生まれのクリストファー・ウールは、新表現主義運動や現代美術に関わるアメリカ人アーティストです。彼は、言語の要素と組み合わせたジェスチャー絵画技法を使用した、抽象的かつテキスト的な絵画で知られています。彼の挑発的な作品は、芸術的および言語的な慣例を無視し、大胆な構成を通じてコミュニケーションと意味を探求しています。
ジョーン・ミッチェル: 1925 年にシカゴで生まれたジョーン・ミッチェルは、戦後のアートシーンで重要な役割を果たした抽象表現主義のアーティストでした。彼女の鮮やかでカラフルなキャンバスは、彼女の感情と自然との関係を反映しています。彼女は、人間の経験と自然の本質を捉えたエネルギッシュなボディランゲージと叙情的な作品で有名でした。
Wade Guyton : 1972 年にアラバマ州で生まれた Wade Guyton は、デジタル アートとコンセプチュアル アートに関連する現代アーティストです。彼は、テクノロジーと手作業による芸術的創造の間の緊張関係を探求する、インクジェット プリンターを使用して作成された作品で特に知られています。彼の抽象的な作品は、デジタル パターンの繰り返しによって作成されることが多く、芸術、複製、真正性の本質に疑問を投げかけています。
エリザベス ペイトン: 1965 年にコネチカット州で生まれたエリザベス ペイトンは、親密で感情的なポートレートで有名な具象芸術家です。彼女は、多くの場合、著名人、友人、文化的アイドルを捉えた作品を制作しています。繊細かつ詳細なタッチで描かれた彼女の絵画は、肖像画のプリズムを通して人間の感情とつながりを探求しています。
ルシアン・フロイト: 1922 年ベルリン生まれのルシアン・フロイトは、20 世紀の主要な具象画家でした。彼の肖像画とヌードは、その強烈なリアリズムと人間の状態の探求で有名でした。フロイトはしばしば大胆な筆致を使用して、主題の魂と心理的複雑さを明らかにする絵画を作成しました。
アン・トゥルイット: 1921 年にオハイオ州で生まれたアン・トゥルイットは、幾何学的で洗練された作品で知られる彫刻家兼ミニマリスト アーティストでした。彼の彫刻は、多くの場合、単色の形を積み上げて構成されており、色、形、空間の間の微妙な相互作用を呼び起こします。トゥルイットは、ミニマリズム アートと抽象彫刻の進化に大きく貢献しました。
アレクサンダー・カルダー: 1898 年にペンシルベニア州で生まれたアレクサンダー・カルダーは、有名な彫刻家でありキネティックアーティストでした。彼は、気流で動く吊り下げ彫刻であるモビールを発明したことで有名です。彼の作品は、抽象的な形や幾何学的な要素と自然な動きを組み合わせ、ダイナミックで魅力的な作品を生み出しています。
Jean-Michel Basquiat : 1960 年にニューヨークのブルックリンに生まれた Jean-Michel Basquiat は、80 年代のアンダーグラウンド アート シーンの象徴的なアーティストとして急速に名声を高めました。彼は、表現力豊かな絵画と、都市芸術、ポップカルチャー、謎めいたシンボルを融合させた謎めいたデザインで知られるようになりました。彼の大胆かつ自発的なスタイルはストリート アーティストとしての経歴を反映しており、彼の作品は人種、政治、社会などのテーマに取り組んでいます。悲しいことに、バスキアは 1988 年に早世しましたが、彼の芸術的遺産は現代アートの世界で挑発的かつ影響力のある声として生き続けています。
パブロ・ピカソ: 1881 年にスペインで生まれたパブロ・ピカソは、20 世紀で最も有名で革新的な芸術家の 1 人です。キュビズム運動の先駆者である彼は、伝統的な現実表現に疑問を投げかけ、芸術に革命をもたらしました。彼の多作なキャリアは、ブルー、ピンク、キュビスム、シュルレアリスムなど、さまざまな芸術の時代に及びました。絵画から彫刻、陶芸に至るまで、彼の多彩な作品は芸術表現の限界を押し広げてきました。ピカソは、世界中の何世代にもわたる芸術家に影響を与え続ける計り知れない芸術的遺産を残しました。
アンディ・ウォーホル: アンディ・ウォーホルは、1928 年にペンシルバニア州で生まれ、ポップアート芸術運動の象徴的な人物です。彼の芸術哲学は、大衆文化と大量消費の賛美に基づいていました。彼は、有名人のポートレートやキャンベルスープ缶などの象徴的な作品で有名です。ウォーホルはまた、反復と連続性の概念を探求し、現代社会の反復的な性質を反映した芸術作品を作成しました。彼のワークショップであるファクトリーは、アーティスト、ミュージシャン、影響力のある人物が集まる場所となっています。ウォーホルはアートをアクセスしやすく人気のある体験に変え、現代の視覚文化に永続的な影響を残しました。
知っておくべき7つの違和感
芸術的な旅: 夫婦はユニークな芸術作品を発見し、入手するために世界中を旅しました。彼らのコレクションは、彼らの折衷的な好みと旅行経験を反映しています。
折衷的なスタイル: 彼らのコレクションは、モダンアートからコンテンポラリーアートに至るまで、より伝統的な作品を経て、さまざまな芸術スタイルを組み合わせています。
新進アーティストへの取り組み: エレンとポーシャは、新進アーティストの作品を購入してサポートすることで知られています。これは、新たなアートシーンをサポートし、新しい才能を奨励するのに役立ちます。
個展: 夫婦は時々自宅で個展を開催し、限られた友人やアーティストに新しい作品を発表します。
LGBTQ+ のインスピレーション: LGBTQ+ カップルであるエレンとポーシャは、性の多様性と包摂に関連するテーマを扱うアートワークにも興味を示しています。
エンゲージド アート: 彼らのコレクションの一部の作品は重要な社会的および政治的問題に取り組んでおり、現在の問題に対する彼らの取り組みを示しています。
芸術的コミュニティとのつながり: エレン・デジェネレスは芸術的コミュニティをサポートしていることでよく知られており、それは彼女とポーシャと緊密な関係にあるアーティストたちにも反映されています。
引用
エレン・デジェネレス：
- 「アートは人々を結びつけ、言葉では伝えきれないことを表現する美しい方法です。」
- 「私たちのコレクションの各芸術作品はユニークなストーリーを伝えており、この多様性こそが私たちのコレクションを特別なものにしているのです。」
ポーシャ・デ・ロッシ：
- 「芸術には、私たちに深い感情を抱かせ、新しい視点を開かせる力があります。」
- 「私たちは、あえて限界を押し広げ、現状に挑戦するアーティストをサポートすると信じています。」
Jean Dubreil