Qu'est-ce qui vous a décidé à devenir artiste ? Quel est votre parcours ?
Je suis un artiste autodidacte qui depuis très jeune a été attiré par l'art mais a décidé de poursuivre une carrière dans la banque et a obtenu un MBA. En 2015, je renoue avec ma passion : la peinture à l'huile et réalise ma 1ère exposition en avril 2019 à Luxembourg sur le thème « Carré de soie » influencé par les carrés de soie de la prestigieuse maison Hermès. Aujourd'hui, je collabore avec plusieurs galeries d'art et plateformes d'art numérique et plus récemment avec la galerie d'art Van Gogh à Madrid et MADS à Milan, en Italie.
Quelles sont les 3 choses qui vous différencient des autres artistes ?
Semblable à Matisse, mes peintures s'efforcent d'unir l'orientalisme décoratif au réalisme occidental. Cependant, contrairement à l'impressionniste Matisse et au mouvement Nabis, j'utilise les techniques d'émaillage des anciens maîtres pour créer davantage de lumière, de profondeur, de transparence et d'éclat dans les couleurs qui ne peuvent être obtenues avec d'autres médiums. Je crois que cela rend mon art tout à fait unique dans le monde contemporain d'aujourd'hui.
D'où vient votre inspiration?
Mon style est influencé par ma passion pour la mer et par mes origines méditerranéennes où les couleurs flamboyantes et riches et les accents mauresques sont utilisés. Par conséquent, il n'est pas surprenant que mon inspiration principale provienne principalement de pays où de telles techniques anciennes sont encore utilisées principalement dans le monde de l'art russe, oriental et méditerranéen.
Parlez-nous de la conception de vos œuvres, avez-vous un long travail préparatoire ou est-ce plutôt spontané ?
La conception est un long processus. Avant de finir un tableau, je pense déjà au suivant. Puis plusieurs croquis sont réalisés pour définir la composition parfaite. Une fois cela fait, le dessin est fait pour ajouter les valeurs correctes. Le dessin est ensuite transposé sur une toile. La palette de couleurs est définie après plusieurs jours de recherche auprès d'artistes existants. Les couleurs sont ensuite testées rapidement. Ce processus peut prendre plusieurs semaines, jusqu'à ce que la sous-couche soit effectuée (parfois avec une seule couleur comme Sienne brûlée ou en utilisant directement les couleurs principales).
Que souhaitez-vous montrer à travers votre travail ?
Ma quête est de donner au spectateur la joie de la richesse et de la lumière de la peinture des maîtres anciens dans la peinture moderne.
Dans votre travail utilisez-vous des techniques ou des matériaux qui sortent de l'ordinaire ?
Pas vraiment.
Avez-vous un format préféré ? Pourquoi ou pourquoi pas?
J'aime peindre sur de grandes toiles. En raison de la quantité de détails dans mes peintures, ceux-ci ne peuvent pas être facilement vus sur de petites peintures.
Quelles difficultés rencontrez-vous dans votre travail ?
Bien que j'aie pris du temps pour préparer mon jeu de couleurs, lorsque je commence à peindre, cela peut me prendre plusieurs semaines avant d'être satisfait de la combinaison de couleurs. Certains experts disent que si la valeur est bonne, la couleur n'est pas importante. J'ai tendance à être en désaccord avec cette affirmation. Je vois beaucoup de peintures bien faites où les valeurs sont correctes mais la peinture est terne en raison de mauvaises combinaisons de couleurs ou simplement de couleurs ternes utilisées.
Comment travailles-tu? Chez vous, dans un atelier partagé, dans votre propre atelier ?
Je travaille à la maison ce qui me limite dans la taille des tableaux que je peux produire.
Le travail d'un artiste vous amène-t-il à beaucoup voyager ?
Pour l'instant pas vraiment. J'ai tendance à être physiquement dans les expositions qui se tiennent en Europe.
Quel a été le meilleur moment de votre carrière ?
Je suis un artiste émergent donc je crois qu'il y aura encore plus de moments excitants à venir. Mais je dois avouer que la plus grande excitation jusqu'à présent a été d'avoir été nominée plusieurs fois par un club Facebook composé uniquement de grands artistes !
Comment voyez-vous votre travail dans dix ans ?
Je recherche continuellement la lumière et je crois que ma peinture va évoluer vers des couleurs plus douces et plus de transparence. Je suis une grande fan de l'artiste Françoise de Félice.
Sur quoi travailles-tu actuellement? Vous prévoyez une exposition prochainement ?
Je suis maintenant représenté par une galerie d'art au Québec, Canada et ils ont demandé des œuvres d'art plus petites, alors je vais bientôt commencer à travailler sur cette collection que j'ai appelée Del Re en l'honneur de Marco del Re, qui a été influencé par Matisse.
Si vous pouviez créer un chef-d'œuvre de l'histoire de l'art, lequel choisiriez-vous ? Pourquoi ou pourquoi pas?
Il y en a tellement que je choisirais. Si je devais en choisir une, ce serait probablement "Figure Décorative sur Fond Ornemental" 1925 de Matisse. Il définit exactement le style qui m'attire.
Si vous pouviez inviter un artiste célèbre à dîner (mort ou vivant), lequel choisiriez-vous ? Pourquoi ou pourquoi pas?
Certainement Françoise de Félice. J'aimerais savoir comment elle est capable de créer des transparences aussi magnifiques !
Olimpia Gaia Martinelli