Vendedor Artmajeur Editions
"Fine-Arts" imprime em papel
É um processo de impressão em papel de arte usando tintas pigmentadas de alta qualidade e impressas em alta definição. Seu nível de conservação é excepcional (mais de 100 anos), sua qualidade, profundidade e riqueza de nuances excede a impressão fotográfica clássica em papel argentino.
Acabamento brilhante
Além de sua espessura excepcional, o papel de fibra é composto de uma base de alfa-celulose sem ácido e é coberto com sulfato de bário e pigmentos que melhoram a absorção da camada microporosa durante a impressão. Com uma cor branca pura, não amarelecendo à luz, este papel foi especialmente projetado para resistência e envelhecimento. É usado pelos principais museus do mundo, pois oferece excelente resolução, produzindo cores profundas e densas.
Impressão artística "Belas artes" - Acabamento brilhante em papel base de fibra 325 g.
Nossas impressões e reproduções de alta qualidade
O Artmajeur usa apenas papéis naturais com pH neutro, resistente e de alta qualidade, selecionados por renomados fabricantes de papel!
A nossa impressora principal presta atenção constante, seja em termos de controle de cores ou respeito pela cadeia gráfica. Nosso alto nível de exigência de qualidade é um dos principais ativos das impressões de arte emolduradas da Artmajeur.
Para Artistas! Você ajuda artistas a viver do seu trabalho. Os direitos de autor serão pagos a eles toda a vez que você comprar as suas impressões.
Sobre nossas estampas-
Obras de arte originais
Pintura,
Têmpera
/
Lápis
- Dimensões Altura 35,8in, Largura 28,9in
- Moldura Esta obra de arte não está emoldurada
- Categorias Expressionismo Vida cotidiana
Au premier plan, on voit une figure humaine, souvent interprétée comme androgyne, qui semble se tenir sur un pont. Ses yeux grands ouverts sont remplis d'horreur et sa bouche est grande ouverte dans un cri silencieux. Les mains sont posées sur les joues, accentuant le sentiment d'effroi. Cette figure semble être déformée, comme si elle était tordue par la douleur émotionnelle.
L'arrière-plan est dominé par un ciel tumultueux où les nuages sont tourbillonnants, peints dans des tons de rouge et d'orange, créant une atmosphère apocalyptique. Les formes des collines et de l'eau sont stylisées, ajoutant à l'aspect fantastique de la scène.
Munch a utilisé des coups de pinceau expressifs pour créer une texture rugueuse et vibrante, renforçant ainsi l'intensité émotionnelle de la composition. L'utilisation audacieuse de couleurs vives et contrastées contribue également à l'impact visuel de l'œuvre.
"Le Cri" est souvent interprété comme une expression de l'angoisse existentielle et de la détresse psychologique ressentie par l'artiste lui-même, mais aussi comme une réflexion sur les angoisses universelles de la condition humaine.
Temas relacionados
Edvard Munch est né dans la ville norvégienne de Løten en 1863. Il arrête ses études d'ingénieur et s'essaie à la peinture pour la première fois en 1880. Il étudie ensuite dans plusieurs écoles d'art privées. Il se rend pour la première fois à Paris en 1885. Il y découvre l'impressionnisme en observant les peintures de Paul Gauguin et de Vincent van Gogh. En 1886, Munch expose ses œuvres au Salon d'automne d'Oslo. Trois ans plus tard, il présente sa première exposition personnelle à l'Union des étudiants. En 1892, son exposition au Verein Berliner Künstler (l'Union des artistes berlinois) est si controversée qu'elle est fermée au bout d'une semaine. De plus en plus, Munch peint des états psychédéliques, ce qui fait de lui une importante source d'idées pour l'expressionnisme. Munch fait une dépression nerveuse en 1908. Il est mort en 1944 à Ekely, près d'Oslo.
- Nacionalidade: NORUEGA
- Data de nascimento : 1900
- Domínios artísticos: Representado por uma galeria,
- Grupos: Artistas Contemporâneos Noruegueses Artistas apresentados por uma galeria