Die wichtigsten Erkenntnisse
- Jack Pierson ist ein renommierter amerikanischer Künstler, der für seine Arbeiten in der zeitgenössischen Fotografie und Mixed-Media-Kunst bekannt ist.
- Seine Karriere erstreckt sich über drei Jahrzehnte und umfasst zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen.
- Piersons Werke befinden sich in bedeutenden öffentlichen Sammlungen, darunter dem Art Institute of Chicago und dem Whitney Museum of American Art.
- Er verwendet eine Reihe von Medien, darunter Fotografie, Collage, skulpturale Assemblage und Installation.
- Piersons Werk behandelt Themen wie Liebe, Sehnsucht, Identität und Nostalgie und macht ihn zu einer herausragenden Figur der zeitgenössischen amerikanischen Kunst .
Jack Pierson (geb. 1960, Plymouth, Massachusetts) ist ein amerikanischer bildender Künstler und Fotograf. Sein vielseitiges Werk, das Fotografien, Collagen, textbasierte Skulpturen, Installationen, Zeichnungen und Künstlerpublikationen umfasst, ist bekannt. Bekanntheit erlangte Pierson mit seiner Serie „Self-Portrait“ , die 2004 auf der Whitney Biennial gezeigt wurde. Seine Werke sind Teil zahlreicher renommierter Museumssammlungen weltweit.
Der visionäre Künstler, der den zeitgenössischen Ausdruck neu definiert
Jack Pierson (geb. 1960, Plymouth, Massachusetts) ist ein vielseitiger amerikanischer Künstler und Fotograf. Sein kreatives Repertoire umfasst Fotografie, Collagen, textbasierte Skulpturen, Installationen, Zeichnungen und Künstlerbücher. Piersons gefeierte Self-Portrait -Serie wurde auf der Whitney Biennial 2004 präsentiert und seine Werke sind in vielen bedeutenden Museumssammlungen vertreten.
Pierson erwarb 1984 seinen Bachelor of Fine Arts am Massachusetts College of Art and Design. Während seines letzten Studienjahres nahm er an einem Austauschprogramm an der Cooper Union teil, was seinen künstlerischen Horizont weiter erweiterte.
Ein multidimensionaler Künstler, der Bedeutungsebenen erforscht
Jack Piersons künstlerische Praxis umfasst eine breite Palette von Medien, darunter Wandzeichnungen, wortbasierte Werke, Installationen, Zeichnungen, Gemälde und Fotografie. Er ist eng mit der Boston School verbunden, einer Gruppe von Fotografen aus den frühen 1980er Jahren, darunter David Armstrong, Philip-Lorca diCorcia, Nan Goldin, Mark Morrisroe und Doug und Mike Starn. Diese Künstler konzentrierten sich oft darauf, intime oder scheinbar beiläufige Momente in ihrem engen Freundeskreis festzuhalten.
1991 begann Pierson mit der Schaffung seiner ikonischen Wortskulpturen aus gefundenen Materialien wie nicht übereinstimmenden Buchstaben, die er von Schrottplätzen, alten Schildern und stillgelegten Einrichtungen wie Kinos und Raststätten geborgen hatte. Diese Skulpturen bilden Wörter oder Sätze, die vielschichtige und offene Interpretationen enthalten.
1997 arbeitete Pierson mit dem Künstlerkollektiv Bernadette Corporation zusammen, um Past Life in Egypt zu kreieren, ein Video, in dem Ursula Hodel als glamouröse Domina von ihrem früheren Leben als grausame ägyptische Königin erzählt. Das Video vermischt Humor, Drama und Nostalgie und beschäftigt sich mit Themen wie Erinnerung und Bedauern.
Piersons Buch Self Portrait aus dem Jahr 2003 zeigt 15 Fotografien auffallend schöner Männer, die so angeordnet sind, dass sie den Lebensverlauf von der Jugend bis zum Alter darstellen. Interessanterweise ist auf keinem der Bilder der Künstler selbst zu sehen.
Im Jahr 2006 erweiterte Pierson seinen kreativen Spielraum mit einer Reihe von Siebdrucken, die von einer Bleistiftzeichnung eines Frauengesichts auf einer alten Postkarte inspiriert waren. Diese Werke, die sich durch lineare Grafiken in schwarzer Tinte auf cremefarbenem Leinen auszeichnen, interpretieren das Originalbild durch manuelle Vervielfältigung und Siebdruckreproduktion neu und bieten eine fragmentarische, aber dennoch zusammenhängende visuelle Erzählung.
Eine weitere einzigartige Serie umfasst Piersons „First Page Drawings“, bei denen er die ersten Seiten von Büchern weiblicher Autorinnen wie Barbara Pym, Jean Rhys, Sister Wendy und Marilyn Monroe sorgfältig handschriftlich gestaltet. Diese Arbeiten verwandeln maschinengedruckte Texte in einzigartige handgeschriebene Artefakte.
In seinen Arbeiten beschäftigt sich Pierson kontinuierlich mit Themen wie Erinnerung, Identität und Transformation, wobei er traditionelle Kunstformen in Frage stellt und zugleich zutiefst eindrucksvolle Stücke schafft.
Kreative Aufträge
Pierson arbeitet häufig mit Zeitschriften und High-End-Modemarken zusammen und übernimmt exklusive Fotoaufträge. 2012 beauftragte ihn die italienische Luxusmarke Bottega Veneta, ihre Frühjahr/Sommer-Kampagne zu fotografieren, in der die Models Liya Kebede, Karmen Pedaru und Alexandre Cunha vor der malerischen Kulisse von Coconut Grove in Florida zu sehen waren.
Im Rahmen von The Source , einem Projekt des Künstlers Doug Aitken, nahm Pierson an einem gefilmten Gespräch teil, das sich mit dem Kern seines künstlerischen Ansatzes und seiner kreativen Philosophie befasste.
Museumssammlungen
Piersons Arbeiten sind in renommierten Museumssammlungen weltweit vertreten, darunter:
- Museum für zeitgenössische Kunst North Miami
- San Francisco Museum of Modern Art
- Museum of Modern Art, New York
- Whitney Museum of American Art
- Metropolitan Museum of Art
- Museum für zeitgenössische Kunst Chicago
- Art Institute of Chicago
- Wadsworth Atheneum Museum of Art
- Los Angeles Museum of Contemporary Art
- Los Angeles County Museum of Art
- Irish Museum of Modern Art
Repräsentation auf dem Kunstmarkt
Jack Pierson wird von mehreren führenden internationalen Galerien vertreten, darunter Xavier Hufkens, Thaddaeus Ropac, Regen Projects und Lisson Gallery, wobei letztere ihn 2022 in ihr Portfolio aufgenommen hat.
Selena Mattei
