Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Wie erstellt man ein erfolgreiches Kunstprofil auf Instagram?

Die sozialen Medien haben die Landschaft der Kunstwelt erheblich verändert und bieten Künstlern verschiedener Disziplinen, darunter Malern, Bildhauern, Fotografen und Illustratoren, eine revolutionäre Plattform, um Sichtbarkeit zu erlangen und manchmal sogar Ruhm zu erlangen. Diese Transformation, die oft in der Lage ist, traditionelle Institutionen und Kanäle der Kunstverbreitung zu überwinden, hat zu einer Demokratisierung des Kunstkonsums und der Wertschätzung geführt, mit dem Ziel, ein globales Publikum direkt zu erreichen. Der wahllose und vielfältige Konsum hat geografische und kulturelle Barrieren abgebaut und einen beispiellosen Zugang zu Kunst aus allen Teilen der Welt ermöglicht. Diese Zugänglichkeit erhöht nicht nur die Sichtbarkeit von Künstlern, sondern verändert auch die Art und Weise, wie Kunst bewertet und entdeckt wird. Heute kann sogar sofortiges Feedback eines vielfältigen Publikums unbekannte Künstler zu Stars machen und ihre Kreationen in heiß begehrte Werke verwandeln. Aber was sind die Merkmale eines erfolgreichen Künstlerprofils? Ich werde diese Frage zunächst allgemein beantworten und später einige Instagram-Konten von fünf Artmajeur-Künstlern mit hoher Followerzahl beschreiben!

Einige Geheimnisse werden gelüftet: Instagram-Profile von Künstlern dienen als digitales Portfolio in Form einer visuellen Plattform, auf der Bilder von Kunstwerken hochgeladen und mit Beschreibungen und Informationen versehen werden, auch um direkt mit potenziellen Käufern, Sammlern und Kunstliebhabern zu interagieren. Die Konten, die Millionen von "Likes" erhalten, haben jedoch einige wichtige Merkmale gemeinsam: Sie präsentieren ausschließlich hochauflösende Bilder, Videos, die den kreativen Prozess zeigen oder den Künstler, der über sich selbst spricht, sowie kuratierte Bildunterschriften, Biografien und allgemeinere Begleittexte. Alles soll in einer ansprechenden, übersichtlichen, kreativen, originellen und unverwechselbaren Art und Weise präsentiert werden, wie bei der Schaffung eines anderen Kunstwerks, mit dem Ziel, das Leben und das Werk des Künstlers mit der Welt zu teilen, und zwar durch ein genaues narratives Format. Dabei fehlt es jedoch nicht an Spontaneität, an dem plötzlichen Wunsch, sich selbst im Alltag zu zeigen und sich einzumischen, indem man seine Ziele, Geschichten und manchmal auch Misserfolge deutlich macht. Die letzte Zutat schließlich ist sicherlich die Konsequenz des Erzählens, bei der der betreffende Maler oder Bildhauer es vorzieht, sich auf ein bestimmtes Thema, einen bestimmten Stil oder ein bestimmtes Konzept zu konzentrieren, um das Wesen seines Werks mit Sicherheit zu definieren.

Was ist der Schlüssel zum Erfolg der 5 Social-Media-Stars von Artmajeur?

DAS PARADIES UNTER DEM HORIZONT-23 (2015) Gemälde von Will Yu

Will Yu

Will Yu ist ein zeitgenössischer taiwanesischer Maler mit 202.000 Followern. Seine Arbeit dreht sich um die Betrachtung und Darstellung der menschlichen Figur, verbunden mit philosophischen Konzepten, die darauf abzielen, in die psychologischen Zustände der Menschen einzudringen. Dies ist untrennbar mit der Gegenwart verbunden, d. h. mit dem aktuellen Kontext, aus dem wesentliche Werte hervorgehen, wie „kreative Freiheit, die Verschmelzung zwischen wahrem Sein und unseren täglichen Handlungen, die symbiotische Realität zwischen dem Vergehen der Tage und der Wahrnehmung, die das Zeitgefühl durchdringt.“ Was kann man abschließend noch über den Künstler sagen? Die Werke von Will Yu, die national und international ausgestellt werden, werden auch in Museen sowie von zahlreichen privaten Sammlern gesammelt. Jetzt müssen wir herausfinden, warum der Künstler auf Instagram erfolgreich ist! Der Maler zeichnet sich durch personalisierte Inhalte aus, die Details von laufenden Arbeiten zeigen, bei denen sich der Pinsel im Rhythmus melancholischer Melodien und Noten bewegt. Es ist offensichtlich, dass künstlerisches Schaffen aus einer meditativen Entspannung entsteht, die darauf abzielt, Formen mit der Ruhe der Genauigkeit zu untersuchen. Die Zeit vergeht und verändert sich in der Abfolge der nach und nach hinzugefügten Farbstriche, mit hypnotischen und entspannenden Bewegungen, die eine bewährte realistische Technik hervorheben können. Darüber hinaus gibt es Bilder von Ereignissen, Fotos und Videos von fertigen Porträts, oft begleitet von Musik mit antikem Flair. Abgesehen von dem Erwähnten erweist sich das Profil des Künstlers schließlich als konsistent, ansprechend und interessant, da es sich als Galerie von Gesichtern mit klar erkennbaren Emotionen präsentiert, die die Bewegungen der menschlichen Seele zu synthetisieren vermögen.

CRAVE 2 (2024)Gemälde von Daria Kolosova

Daria Kolosova

Daria Kolosova, eine Pop-Artistin, die jenseits des Polarkreises in Ostsibirien (Jakutien) geboren wurde, zeichnet sich dadurch aus, dass sie Comicfiguren und manchmal sogar Bilder von Prominenten entlehnt, um sie auf Kupfer zu malen. Dieses Metall selbst wird Teil der Leinwand, wobei eine sorgfältig studierte und geheim gehaltene Technik zum Einsatz kommt. Die Brillanz des Trägers hat die Künstlerin dazu veranlasst, den Namen einer neuen Bewegung zu prägen: „VIP Pop Art“, konzipiert „für diejenigen, die sich ein leuchtendes, populäres Bild in einer elitären Präsentation wünschen“. Das Ergebnis ist unglaublich gewagt und schick, um Sammler zufriedenzustellen, die mehr wollen als eine „einfache“ und „standardisierte“ Pop-Art. Analysieren wir nun ein Instagram-Profil mit 331.000 Followern! Sicherlich ziehen die funkelnden Kupferarbeiten Follower an, auch weil die Künstlerin oft zeigt, wie sie sie malt. Aber es geht nicht nur um Kunst; es geht auch um die Ästhetik der betreffenden Figur: Die Künstlerin ist ein schönes Mädchen, das Models in nichts nachsteht. Wie könnte eine so talentierte und charmante Frau, die sich auch in ihren alltäglichen Momenten zeigt, immer elegant, selbstbewusst und natürlich wunderbar, unbemerkt bleiben? Ich antworte, indem ich zum Anfang zurückgehe: 331.000 Follower!

GELD (2016)Gemälde von Art Vladi

Art Vladi

Art Vladi, ein vielseitiger Künstler aus Bulgarien, der derzeit in Frankreich lebt, hat 342.000 Follower. Seine Kunst, die sich hauptsächlich in Malerei, Skulptur und tragbarer Kunst manifestiert, liegt auf halbem Weg zwischen Street Art und Pop Art. Darüber hinaus ist Art Vladi auch ein Sportenthusiast, eine Disziplin, der er huldigte, indem er feierliche Skulpturen für die International Wrestling Federation (FILA) schuf. Darüber hinaus schuf der Künstler auch eine Büste zu Ehren von Professor Rayko Petrov, die jetzt vor der Nationalen Sportakademie in Sofia, Bulgarien, steht. Das wichtigste Jahr seiner Karriere war jedoch 2016, als er Aufträge vom UFC-Champion Conor McGregor erhielt. Seine Gemälde schmücken die Privatsammlungen anderer berühmter Persönlichkeiten wie Scheich Khalifa Bin Zayed Al Nahyan aus Abu Dhabi, Boxlegende Floyd Mayweather, Actionstar Dolph Lundgren und Unternehmerin, TV-Persönlichkeit und Model Kylie Jenner. Es gab auch prestigeträchtige Anerkennungen und Einladungen, darunter die Einladung zur ersten internationalen Messe für zeitgenössische Kunst in Cannes im Palais des Festivals und zur ersten internationalen Messe für zeitgenössische Kunst in Haute-Savoie im Rochexpo. Nachdem Sie sich nun vorstellen können, warum der Künstler 342.000 Follower hat, können wir sein Profil analysieren, das sehr gut mit dem gerade beschriebenen künstlerischen Weg übereinstimmt. Tatsächlich finden wir auf Art Vladis Instagram tragbare Kunst, Skulpturen, Event-Werbung sowie das wiederkehrende Bild von Conor McGregor, zusammen mit der Anwesenheit anderer berühmter Persönlichkeiten. Letztere werden zu Testimonials, die bereit sind, den Kauf der Werke des Künstlers zu fördern und anzuregen, sowie die weitere Vergrößerung seiner bereits zahlreichen Follower zu begünstigen.

INFINITY CHROME GOLD (2022)Skulptur von Vincent Faudeme

Vincent Faudemer

Vincent Faudemer ist ein französischer Künstler mit 1,2 Millionen Anhängern, der Skulpturen aus Harz, Bronze und Silbernitrat schafft, die von Helden aus der Kindheit inspiriert sind. Unter diesen ist Babolex, ein „Verwandter“ des Elefanten, der Protagonist der Babar-Buch- und Cartoon-Reihe des französischen Schriftstellers Jean de Brunhoff, zu einem unverwechselbaren Markenzeichen des Künstlers geworden. Das Thema soll jedoch nicht nur die unschuldigsten Momente im Leben der Betrachter ansprechen, da es oft von Marken oder Figuren aus der Konsum- und Showbusiness-Gesellschaft begleitet wird. Diese Assoziation reproduziert den Gegensatz zwischen der Reinheit der Jugend und der „Korruption“ der globalen Kultur des Erwachsenenalters. Auf dem Instagram-Profil eines der weltweit erfolgreichsten französischen Bildhauer ist das am häufigsten vorkommende Werk genau das, das Babolex darstellt, der wie eine Ikone behandelt wird, die oft von Prominenten begehrt und adoptiert wird. Tatsächlich spielte einer der erfolgreichsten Posts des Künstlers auf eine Zusammenarbeit mit dem berühmten Rapper Snoop Dogg an, dessen Figur der des Elefanten gegenübergestellt wurde. Andere bekannte Persönlichkeiten sind verrückt nach Babolex, darunter Steve Aoki, Shéri Nicole, Amanda Cerny, Ian Ziering, Pierre André Gignac, Martika Caringella, Chris Brown und die Kardashian-Familie. Schließlich spricht das Artmajeur-Profil des Künstlers von luxuriösen Kooperationen und Auftritten in bekannten Zeitschriften, obwohl es sich hauptsächlich darauf konzentriert, die schillernde Palette an Werken mit hochauflösenden Fotos zu präsentieren!

SILVER BULL (2015)Skulptur von Richard Orlinski

Richard Orlinski

Zum Abschluss möchte ich die 8,9 Millionen Follower auf Instagram von Richard Orlinski erwähnen, einem 1966 geborenen Pariser Bildhauer, der seit 2015 als der weltweit meistverkaufte französische Künstler gilt. Die Anfänge des beliebten Orlinski reichen bis ins Jahr 2004 zurück, als er das ikonische Krokodil aus rotem Kunstharz schuf, das zu einem Repertoire von Pop-Werken mit leuchtenden Farben führte, die oft von der Tierwelt inspiriert sind. Dies können die bereits erwähnten Krokodile, Schimpansen, Stiere, Löwen usw. sein, aber sie alle zeichnen sich durch denselben facettenreichen Stil aus, der oft durch die Verwendung von Gold und Silber noch schillernder wird. Warum also hat Orlinskis Profil 8,9 Millionen Follower? Vor allem, weil er ein bekannter Künstler ist, der seine Skulpturen in Galerien, auf Messen und in berühmten Institutionen wie Art Basel, FIAC, Art Élysées und im Schloss Versailles sowie in renommierten Außenbereichen ausgestellt hat. Das Instagram-Profil ist buchstäblich das Schaufenster des Ruhms und des Erfolgs des Bildhauers und dient dazu, seine Interviews, seine Teilnahme an Veranstaltungen, aber auch die Anzeigen, für die er als Testimonial auftritt, sowie seine beneidenswerten Reisen und wichtigen Kooperationen zu sammeln. Neben dem Personenkult, der durch Fotos verstärkt wird, auf denen er mit berühmten Persönlichkeiten wie dem Sänger Chris Brown verewigt wird, gibt es hier und da auch einige seiner facettenreichen Werke, die uns an den Ursprung seiner Berühmtheit erinnern sollen.