Wie veröffentlicht man eine gute Biografie?

© Christian Girault - DANCING BARFOOT (EINE IDEE VON PATTI SMITH) (2021)

Die Menschen kommunizieren immer weniger mit Worten und immer mehr mit Emojis und Sprachnotizen. Trotzdem ist klare Prosa immer noch ein mächtiges Werkzeug für den Verkauf und das Branding in der Kunstwelt und darüber hinaus. Im Laufe der Jahre haben wir einiges darüber gelernt, worauf Sammler und Kunstliebhaber in einer Biografie achten und was eine gute Biografie ausmacht und wie man die Arbeit eines Künstlers in 120 Worten zusammenfassen kann.

Warum sollten Sie eine Biografie schreiben?

Eine Biografie ist oft die erste Information, die Leser und Sammler über einen Künstler haben. Als solches gibt es Ihnen die Möglichkeit, ihre Arbeit zu erklären, und gibt Sammlern einen Grund, mehr wissen zu wollen. Auch die Suchmaschinenoptimierung wird vom Bios (SEO) beeinflusst. Bei der Anzeige von Suchergebnissen legen Google und andere Suchmaschinen mehr Gewicht auf „klebrige“ geschriebene Inhalte, was dazu führt, dass die Leser lange auf der Seite bleiben und sich ständig umschauen. Eine interessante, gut geschriebene Biografie ist eine großartige Möglichkeit, um sie leichter auffindbar zu machen.

Dies sind die drei wichtigsten Teile einer guten Künstlerbiografie :

1. Die Biografie sollte einen Überblick über die Arbeit des Künstlers geben, einschließlich der Medien, Themen, Techniken und Menschen, die sie inspiriert haben.
2. Die Biografie sollte mit einem Satz beginnen, der so viel wie möglich darüber sagt, was das Wichtigste über den Künstler und seine Arbeit ist. Anstatt mit biografischen Angaben zu beginnen, wie zum Beispiel wo der Künstler zur Schule gegangen ist, aufgewachsen ist etc., sollte der erste Satz sagen, was das Wichtigste über den Künstler und sein Werk ist. Elodie Martin zum Beispiel ist vor allem für ihre verdrehten Skulpturen bekannt, die aus Altmetall, kaputten, ausrangierten Autoteilen und anderen Industrieabfällen hergestellt wurden.
3. Zwischen 80 und 140 Wörter sollten im Profil enthalten sein. Die perfekte Biografie ist etwa 120 Wörter lang, aber eine knappe Biografie mit 80 Wörtern ist besser als eine längere mit vielen Wiederholungen und Füllsätzen.
   
   

Warum nur 120 Wörter?

Die Zusammenarbeit mit Publikumsforschern in Museen hat ergeben, dass Besucher nach 150 Wörtern aufhören, Wandetiketten zu lesen. Für einen Künstler bedeutet eine Biografie, dass Sie dem Leser Lust auf mehr machen sollten, indem Sie die Anzahl der Wörter auf etwa 120 beschränken. Ein Leser sollte höchstens ein oder zwei wichtige Punkte mitnehmen.

Wenn Sie einen klareren Überblick über die Biografie geben möchten, können Sie stattdessen eine Pressemitteilung oder einen Blogbeitrag verwenden.

Was ist beim Schreiben einer Biographie zu beachten?

Nützliche Informationen

• Welche Materialien verwendet der Künstler?
• Wie kleidet er oder sie sich?
• Über welches Werk oder welche Werke können Sie sprechen, um zu zeigen, wie sich die oben genannten Eigenschaften zeigen?

Worum geht es?

• Welche Themen verwendet der Künstler oft in seiner Arbeit?
• Welche Themen oder Ideen stehen im Mittelpunkt der Arbeiten?

Die Geschichte der Kunst

• Was ist so wichtig an diesem Künstler?
• Welche Wirkung hat dieser Künstler auf die Geschichte? Welche Art von Standard hat er oder sie sich gesetzt, um Kunst zu machen
• Welche anderen Künstler haben das Werk des Künstlers beeinflusst?
• Wie nutzt dieser Künstler ein Medium oder Medien auf neue Weise?
• Mit wem arbeitet oder lernt der Künstler?

Kontext

• In welchem politischen oder technologischen Umfeld arbeitet der Künstler? Dh welche Ereignisse in Geschichte oder Politik könnten sich auf die Arbeit ausgewirkt haben?

Popkultur

• Welche Teile der Populärkultur oder der Künste verwendet dieser Künstler in seiner Arbeit?
• Was macht dieser Künstler sonst noch in der Kunst oder in der Populärkultur? Zum Beispiel Bühnenbilder für Theaterstücke, Kostüme, Musikvideos usw.

Zitate

• Können Sie eine der obigen Fragen mit einem kurzen (1–2 Satz), aber interessanten Zitat des Künstlers beantworten?
  
  

Fehler der meisten Künstlerbiografien

Übertriebenes Lob

Es kann verlockend sein, darüber zu sprechen, wie großartig der Künstler ist. Aber wir haben festgestellt, dass Leser unbewiesene Behauptungen über die Bedeutung eines Künstlers nicht mögen, wie „Künstler X gilt als einer der wichtigsten Künstler der Nachkriegszeit“ oder „Künstler Y ist bekannt für ihre schöne Arbeit. " Die meisten Menschen werden erfundene Worte durchschauen und vielleicht sogar anfangen, am Rest Ihres Plans zu zweifeln. Der beste Weg, um das Beste aus einer guten Biografie herauszuholen, besteht darin, zu versuchen, Ihren Leser zu unterrichten, und nicht, ihn „hart zu verkaufen“. Viele Studien haben gezeigt, dass hartes Verkaufen nicht funktioniert, insbesondere bei jüngeren Zielgruppen, die am besten auf einfache, ehrliche Botschaften reagieren.

Die lange Liste der Dinge, die getan wurden

Wir schlagen vor, möglichst wenig Wert auf Ausstellungshighlights und Auszeichnungen zu legen (interessierte Leser können den Lebenslauf des Künstlers einsehen). Auch wenn sie beeindruckend sind, sind diese langen Listen von Dingen langweilig in Prosa zu lesen. Sie nehmen auch wertvollen Raum ein, den Sie hätten nutzen können, um über die eigentliche Arbeit Ihres Künstlers zu sprechen

Es gibt Zeiten, in denen es sinnvoll ist, einen einzelnen Preis oder eine herausragende Ausstellung einzubeziehen, wie die Teilnahme eines Künstlers an der Biennale in Venedig. Versuchen Sie in diesem Fall, einen Weg zu finden, um über den Unterschied in einer Weise zu sprechen, die zum Rest des Textes passt

Künstlerischer Jargon

Fast jeder mag keinen akademischen Jargon, der nicht dazugehört, und Schreiben, das vorgibt, theoretisch zu sein. Konzentrieren Sie sich auf neue Sammler, die möglicherweise nichts über Ihre Künstler wissen, anstatt zu versuchen, andere Kuratoren, Akademiker und Galerien zu beeindrucken. Die Leute wollen etwas von dem lernen, was Sie schreiben, und das geht am besten mit einfachen Worten. Eine Idee pro Satz ist eine gute Faustregel.

Wie man Satzzeichen schreibt und verwendet

Rechtschreib- und Grammatikfehler sind der schnellste Weg, die Glaubwürdigkeit Ihres Schreibens zu beeinträchtigen. Einige gute Dinge, die man beim Schreiben tun sollte, sind:

• Verwenden Sie eine Serifenschrift wie Times New Roman, um sicherzustellen, dass „intelligente“ oder „geschweifte“ Anführungszeichen richtig aussehen.
• Stellen Sie sicher, dass die Rechtschreibprüfung aktiviert ist und dass Ihre Spracheinstellungen auf Ihre Sprache eingestellt sind.
• Lassen Sie mindestens eine, wenn nicht zwei andere Personen Ihren Text überlesen.
• Vergessen Sie nicht, Ausstellungstitel (wie „Blaue Linie“) in Anführungszeichen und Kunstwerktitel in Kursivschrift (z. B. Weißes Haus, 1903) zu setzen, indem Sie Herkunftsland, Geburts- und Todesjahr eines Künstlers duplizieren (oder weglassen).

In den meisten Kunsttexten werden bei der ersten Erwähnung eines Künstlers das Land, in dem er geboren wurde, das Jahr, in dem er geboren wurde, und das Jahr, in dem er starb, angegeben. Zum Beispiel wurde Salvador Dalí 1922 in Spanien geboren und starb 1988. Aber viele Online-Datenbanken speichern diese Informationen neben dem Namen des Künstlers in einem Feld namens „Metadaten“. Sehen Sie sich an, wie Ihre Biografie aussehen wird, und lassen Sie nach Bedarf Informationen weg (oder fügen Sie sie hinzu), um sicherzustellen, dass die Formatierung gleich bleibt und zu viel Unordnung zu vermeiden.

Bios ablaufen lassen

Für junge Künstler, deren Karrieren sich schnell ändern, sollten Sie jedes Jahr oder vor einer neuen Show vorbeischauen, um herauszufinden, was die wichtigsten Teile ihrer Arbeit sind.