David Geffen steht über Wikipedia unter dem Festzelt des Roxy-Nachtclubs in Los Angeles.

Wer ist David Geffen?

David Lawrence Geffen, geboren am 21. Februar 1943, ist eine prominente Persönlichkeit in der amerikanischen Geschäftslandschaft. Er gilt weithin als Wirtschaftsmagnat, Koryphäe der Filmindustrie und als Vordenker hinter der Gründung mehrerer einflussreicher Plattenfirmen und Filmunternehmen.

1971 gründete er zusammen mit Elliot Roberts Asylum Records. Anschließend, im Jahr 1980, entstand unter seiner visionären Führung Geffen Records. Anschließend wagte er 1990 den Schritt zur Gründung von DGC Records und festigte damit seine Präsenz in der Musikindustrie weiter. Darüber hinaus dehnte sich sein unternehmerisches Talent auf die Welt des Films aus, da er 1994 eine entscheidende Rolle bei der Gründung von DreamWorks SKG spielte.

Das Leben von David Geffen verkörpert die typische amerikanische Traumerzählung. 1943 als Sohn jüdischer Einwanderer im Stadtteil Brooklyn geboren, begann seine Reise in der bescheidenen Poststelle der Talentagentur William Morris. Erstaunlicherweise stieg er schnell zum vollwertigen Agenten auf. In den folgenden sechs Jahrzehnten häufte er ein Vermögen an, das es ihm ermöglichte, einige der opulentesten Immobilien zu erwerben, darunter eine luxuriöse Wohnung in Manhattan, ein exquisites Anwesen in Hamptons und das berühmte Anwesen von Jack L. Warner in Beverly Hills. Bemerkenswert ist, dass er später den Verkauf des letzteren an Jeff Bezos, den Vordenker von Amazon, für unglaubliche 165 Millionen US-Dollar inszenierte.

Über sein beeindruckendes Immobilienportfolio hinaus hinterließ Geffen mit der Gründung von Asylum Records, Geffen Records und DGC Records unauslöschliche Spuren in der Musikwelt. Als treibende Kraft hinter der Gründung des renommierten Filmstudios DreamWorks erstreckte sich sein Einfluss auch auf den Bereich des Kinos.

David Geffens geschätztes Nettovermögen beläuft sich auf unglaubliche 7,7 Milliarden US-Dollar, was seinen Status als beeindruckende Persönlichkeit im Geschäfts- und Unterhaltungsbereich festigt.

Geffen ist in der Plattenindustrie als kluger und scharfsinniger Magnat anerkannt und hat auch ein tiefes Engagement für die Philanthropie bewiesen. Er hat sein enormes Vermögen genutzt, um eine Vielzahl von Kunstinstitutionen maßgeblich zu unterstützen. Bemerkenswert ist, dass er 2017 dem Los Angeles County Museum of Art (LACMA) eine außerordentliche Zusage in Höhe von 150 Millionen US-Dollar machte, was die größte Einzelspende in der bewegten Geschichte des Museums darstellte. Zu seinen philanthropischen Bemühungen gehörte auch eine großzügige Spende von 100 Millionen US-Dollar an das Lincoln Center im Jahr 2015 und weitere 100 Millionen US-Dollar an das Museum of Modern Art in New York im Jahr 2016.

Die wertvollste Kunstsammlung im Alleineigentum

In den letzten Jahren erzielten einzelne Kunstbestände bei Auktionen rekordverdächtige Preise, besonders hervorzuheben sind die Sammlungen einzelner Besitzer. Dieser beeindruckende Trend umfasst die Sammlungen des verstorbenen David Solinger, des ehemaligen Präsidenten des Whitney Museums, Paul G. Allen, und der berüchtigten Macklowe-Assemblage. Insgesamt generierten diese Verkäufe mehrere Milliarden Dollar und unterstreichen das außergewöhnliche Urteilsvermögen und die Ästhetik dieser Sammler, die häufig bemerkenswerte Kunstwerke erwarben, lange bevor sie vom Kunstbetrieb Anerkennung fanden.

Der Bereich der Kunst, insbesondere die Praxis des Kunstsammelns, war schon immer ein wettbewerbsintensiver und dynamischer Bereich, in dem persönliche Verbindungen, Intuition und finanzielle Ressourcen eine entscheidende Rolle spielen. Während das Anhäufen von Kunst nicht unbedingt ein großes Vermögen erfordert, da viele hochwertige Kunstwerke zu vernünftigen Preisen erhältlich sind, ist der Höhepunkt dieses Unterfangens Einzelpersonen vorbehalten, die beträchtliches Vermögen angehäuft haben. Sie nutzen ihren Reichtum, um in verschiedene Vermögenswerte zu investieren, darunter erstklassige Kunst, und schützen so einige der wertvollsten Meisterwerke der Welt in Privatbesitz und nicht in öffentlichen Kunstinstitutionen wie Museen.

Zu den bemerkenswertesten Kunstsammlungen, die sich derzeit im alleinigen Besitz einer Einzelperson befinden, gehört die von David Geffen, einem bekannten amerikanischen Unterhaltungsmogul, Geschäftsmagnaten und Kunstliebhaber. Mit großem Interesse an der Kunst hat Geffen eine außergewöhnliche Auswahl amerikanischer Kunstwerke aus der Mitte des Jahrhunderts und zeitgenössischer Kunst kuratiert, die derzeit einen Wert von etwa 2,3 Milliarden US-Dollar hat.

Über die Kunstsammlung von David Geffen erklärte Paul Schimmel, der ehemalige Chefkurator des Museum of Contemporary Art in Los Angeles, überschwänglich: „Wenn es um einzelne Stücke und die Gesamtkomposition geht, gibt es keine Sammlung, die mit David Geffens Darstellung der Nachkriegszeit mithalten kann.“ Amerikanische Kunst. Für die amerikanische Nachkriegskunst ist sie das, was die Frick Collection für die Malerei alter Meister ist.“

David Geffen Hall vom Lincoln Center Plaza aus gesehen, über Wikipedia.

Eine der beeindruckendsten privaten Kunstsammlungen der Welt

Die David Geffen-Kunstsammlung gilt als eine der bemerkenswertesten privaten Kunstsammlungen der Welt und zeigt überwiegend Werke bedeutender Persönlichkeiten des abstrakten Expressionismus und der Pop-Art-Bewegung. Zu den Koryphäen dieser außergewöhnlichen Sammlung zählen Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, David Hockney und Robert Rauschenberg.

Der geschätzte Wert dieser bemerkenswerten Sammlung beträgt ungefähr ein Drittel von Geffens persönlichem Nettovermögen, ungeachtet der Tatsache, dass er einige ihrer wertvollsten Schätze veräußert hat. Bemerkenswert unter diesen Veräußerungen sind „Number 5“ von Jackson Pollock und „Woman III“ von Willem de Kooning, von denen er sich beide 2006 trennte und die erstaunliche Summe von 277 Millionen US-Dollar einbrachten. Damals stellte Pollocks Meisterwerk einen historischen Meilenstein dar, da es das teuerste jemals verkaufte Gemälde war und Geffen die unglaubliche Summe von 140 Millionen US-Dollar einbrachte. Im Jahr 2016 setzte er diesen Trend fort, indem er ein Werk von de Kooning und eine weitere Komposition von Pollock für eine beeindruckende halbe Milliarde Dollar verkaufte.

Obwohl Geffen einige der wertvollsten Meisterwerke der amerikanischen Kunst der Mitte des 20. Jahrhunderts beherbergt, verleiht er seine Sammlung oder einzelne Werke selten an Kunstinstitutionen. Daher bleiben der gesamte Umfang und der genaue Inhalt seiner Sammlung in gewisser Weise geheimnisvoll. Dennoch hat Geffen in jüngster Zeit Schritte unternommen, um der Öffentlichkeit einen besseren Einblick in seine künstlerischen Vorlieben, die spezifischen Werke, die er besitzt, seine bevorzugten Künstler und seinen besonderen Ansatz beim Sammeln zu ermöglichen.

Ein lobenswerter Sammlerinstinkt

Angereichert mit einer Auswahl von Kunstgrößen der Mitte des Jahrhunderts wird die Geffen-Sammlung voraussichtlich etwa 50 Meisterwerke umfassen. Bedeutende Kunsthändler wie Richard Polsky haben Geffens anspruchsvollen Instinkt gelobt und sein angeborenes „intuitives Gespür für Qualität“ hervorgehoben. Anstatt eine umfangreiche Sammlung anzuhäufen, hat sich Geffen bewusst dafür entschieden, in eine ausgewählte Anzahl unschätzbarer Kunstwerke zu investieren. Der Ruf der David Geffen Art Collection beruht auf einer Reihe äußerst begehrter und nahezu unerreichbarer Kunstwerke, die rechtzeitig erworben oder verkauft wurden.

Zu den Schätzen, von denen er sich in privaten Auktionen trennte, gehören vermutlich Willem De Koonings „Clam Digger“, Jasper Johns‘ „O through 9“, Robert Rauschenbergs „Winter Pool“ und Jackson Pollocks „No. 8, 1950“. Im Jahr 2016 tauchten Berichte auf, denen zufolge er mit Kunstverkäufen, darunter Pollocks „Nummer 17A“, die unglaubliche Summe von einer Milliarde US-Dollar angehäuft hatte. Kurz vor Ausbruch der Pandemie sicherte er sich bei einer Londoner Auktion David Hockneys „The Splash“ für 30 Millionen Dollar.

Die wichtigsten Vorzüge von David Geffens Kunstgeschäften sind sein tadelloses Urteilsvermögen und sein raffinierter Kunstgeschmack. Zu den denkwürdigsten Anekdoten, die sein Talent als Kunstsammler hervorheben, gehört ein diplomatisches Manöver mit der iranischen Regierung. Im Jahr 1994 organisierte Geffen einen Austausch: Er schenkte der Regierung ein wertvolles persisches Manuskript im Gegenzug für ein Meisterwerk von de Kooning, das im Teheraner Museum aufbewahrt wird.

Weitere bemerkenswerte Kunstinvestitionen sind Jasper Johns‘ „Target with Plaster Casts“ (1955), das 1993 von Leo Castelli für 13 Millionen US-Dollar erworben wurde, und ein weiteres Werk desselben Künstlers mit dem Titel „Out the Window“ (1959), das 1959 von Sotheby's für 3,63 Millionen US-Dollar erworben wurde 1986. Darüber hinaus gibt es den bereits erwähnten Erwerb von David Hockneys „The Splash“, einem Gemälde von 1967, für 30 Millionen US-Dollar.

Obwohl seine Sammlung heute auf mehrere Milliarden Dollar geschätzt wird, tätigte Geffen diese Ankäufe in den 1980er und 1990er Jahren, als diese Kunstwerke weniger geschätzt wurden, zu deutlich niedrigeren Preisen. Sein Beispiel dient angehenden Sammlern als Orientierungshilfe und unterstreicht die Möglichkeit, mit bescheidenen Investitionen zu beginnen und aufstrebende Talente zu suchen, die für zukünftige Wertschätzung bereit sind. Darüber hinaus unterstreicht Geffen die Bedeutung der Vernetzung und des Erwerbs eines umfassenden Verständnisses der Kunstgeschichte – wesentliche Schritte für kluge Kunstkäufe, die das Potenzial für zukünftige Rentabilität bergen.

In Anerkennung seiner außergewöhnlichen Großzügigkeit taufte das Museum nach einer bedeutenden Spende von 150 Millionen US-Dollar an LACMA das von Peter Zumthor entworfene Gebäude auf den Namen „David Geffen Galleries“. Sein Name ziert auch den „Geffen Contemporary“ des MOCA und den „David Geffen Wing“ im MoMA. Während Spekulationen über die Möglichkeit kursieren, dass Geffen einen Teil seiner Sammlung dem LACMA vermacht, bleiben solche Überlegungen unbestätigt.

Auf die Frage nach dem Schicksal seiner Sammlung antwortete Geffen mit seinem typischen Witz und Optimismus: „Hoffentlich werde ich nicht noch lange sterben.“