Barques à Essaouira (1999) Pittura da Nathalia Chipilova

Nathalia Chipilova ha scoperto la sua vocazione di artista molto giovane. A dieci anni iniziò il suo apprendistato artistico in una buona scuola di disegno di Mosca dove lavoravano i suoi genitori. A diciannove anni vola in Francia e prosegue i suoi studi alla Scuola d'Arte di Avignone prima di iscriversi alla Scuola Nazionale di Arti Decorative di Parigi. Dopo gli studi si trasferisce nel sud della Francia per praticare la sua arte. Espone regolarmente dal 1999 e lavora nel suo laboratorio di Fréjus aperto nel 2001. Più di 1000 opere sono presenti in collezioni private nell'Unione Europea, Svizzera, Austria, Lussemburgo, Norvegia, Stati Uniti, Canada, Brasile, Australia, Russia, Arabia Saudita…
Nat è tutt'uno con la sua pittura. Questa non è una metafora ma da prendere alla lettera. Non sappiamo, quando la vediamo lavorare, quale sia il confine tra lei e la sua pittura. Si tuffa nella tela, pennello in mano, come un castoro si tufferebbe nell'acqua di un torrente, senza preoccuparsi di vortici e pozze d'acqua. È impressionante!
Non ha apprensione, non pensa alle parole, al dolore, pensa in pittura, cioè articola sensazioni, colori, texture, forme con virtuosismo.
Non fare errore, è una grande conoscenza accumulata tra le grandi scuole d'Arte come quella di Avignone o quella delle Arti Decorative di Parigi, e della sua vita di pittrice che le dà questa maestria che alcuni potrebbero prendere per comodo, e le permette essere interamente "al lavoro".
Quando lavora, nulla sembra poterla fermare o deviare, dimostra una forza fenomenale, e questa forza, così visibile, così sorprendente, incute rispetto, al di là e prima ancora alcun risultato estetico.
I suoi dipinti sono spesso presentati in serie, fungendo da diario personale, i dipinti sono legati tra loro, come i caratteri di una scrittura vernacolare, destinata agli iniziati, ai suoi fratelli vedenti, ma nella quotidianità argomenti con i quali tutti possono identificarsi. Articolandosi tra loro, i dipinti si amplificano, invadendo lo spazio con notevole forza. I dipinti non si sommano, si moltiplicano letteralmente fino a costituire una meta-opera. Ed è in questo superamento che possiamo cogliere tutta la dimensione del talento di Nat, che degli oggetti comuni, dei temi, attraverso la loro rielaborazione e articolazione va oltre il luogo comune del quotidiano, dell'oggetto, della vita di tutti i giorni, e ci apre, attraverso la sua firma, alla sublimazione dell'ordinario, che è il vero fine della pittura.

Michel Suret-Canale, dottore in lettere e arti

• Nazionalità: FRANCIA
• Data di nascita : 1971
• Domini artistici:
• Gruppi: Artisti Francesi Contemporanei