"Sphère I"
Encre | 1,6x1,6 in
Pas à Vendre
26 oeuvres par Suo Yuan Wang (Sélection)
Papiers brûlés et objets - Burnt papers & handmade works - 烧纸作品及手工物件 • 26 oeuvres
Chaque objet/oeuvre représente un petit monde imaginaire et unique, ainsi un déployement de pensée sur[...]
Chaque objet/oeuvre représente un petit monde imaginaire et unique, ainsi un déployement de pensée sur le monde où nous vivons et l'Espace où l'Homme y explorera.
Je voudrais, d’une certaine manière, pour retrouver la minutie et l’esprit d'intelligence de la main à travers de ces oeuvres miniatures. L’influence de ces artisans –transmise par ma propre culture pendant ma jeunesse et par ce métierque j’ai appris auparavant – est toujours présente et imprègne mon travail.
Je voudrais, d’une certaine manière, pour retrouver la minutie et l’esprit d'intelligence de la main à travers de ces oeuvres miniatures. L’influence de ces artisans –transmise par ma propre culture pendant ma jeunesse et par ce métierque j’ai appris auparavant – est toujours présente et imprègne mon travail.
"sans titre n°4"
Encre sur Papier
Pas à Vendre
"Objet n°001-profil 1"
Design | 1,3x0,6 in
Pas à Vendre
"noix désir n°1"
Design | 1,6x1,3 in
Pas à Vendre
"Boite d'échantillon"
Sculpture | 8,7x9,5 in
Vendu
"Disque botanique-05.2012 recto"
Dessin | 9,1x9,1 in
Vendu
"Sans titre n°8-recto"
Encre sur Papier | 11,8x3,9 in
Vendu
"Les Sphères à la dorure"
Encre sur Bois | 1,6x1,6 in
Pas à Vendre
"à gauche, à droite n°002"
Encre sur Autre surface | 5x7,1 in
Pas à Vendre
"Révision du 四体千字文Classique des Mille Caractères_n°371-516"
Encre sur Papier | 7,7x7,7 in
Pas à Vendre
"Le Passage n°7+"
Sculpture | 15,8x15,4 in
Pas à Vendre
"noix désir n°2-recto"
Design | 1,7x1,2 in
Pas à Vendre
"Sans titre (Mai 2011)_recto"
Sculpture | 7,9x7,9 in
Vendu
"disque botanique 2012_002recto"
Dessin | 7,5x7,5 in
Vendu
"Objet à la dorure"
Encre sur Bois | 1,6x1,6 in
Pas à Vendre
"La branche"
Encre sur Objet | 10,2x3,2 in
Pas à Vendre
"Révision du 四体千字文Classique des Mille Caractères_n°1-188"
Encre sur Papier | 7,7x7,7 in
Pas à Vendre
"Sans titre n°11"
Encre sur Papier | 10,2x13,8 in
Pas à Vendre
"Sans titre n°9-recto"
Encre sur Papier | 6,3x6,3 in
Vendu
"Noix Désir n°3-recto"
Design | 1,7x1,2 in
Pas à Vendre
"Le Message"
Dessin | 15,8x31,5 in
Pas à Vendre
"Something coming up 002"
Cire sur Papier | 4,1x5,9 in
Pas à Vendre
"Révision du 四体千字文Classique des Mille Caractères_n°189-370"
Encre sur Papier | 7,7x7,7 in
Pas à Vendre
"Sans titre"
Design | 1,4x1,4 in
Pas à Vendre
"Poisson"
Sculpture
Pas à Vendre
"Papyrus n°3"
Encre sur Papier | 3,9x6,7 in
Pas à Vendre
Reconnaissance
Récompensé
L'artiste a remporté des prix et des récompenses
L'artiste a remporté des prix et des récompenses
Choix de la rédaction
Les travaux de l'artiste ont été remarqués par la rédaction
Les travaux de l'artiste ont été remarqués par la rédaction
Présenté dans des salons d'art
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
Biographie
Suo Yuan Wang, artiste chinois résidant en France, incarne un mariage harmonieux entre les traditions artistiques asiatiques et les influences occidentales. Né à Shanghai, en Chine, il a débuté son parcours artistique dans le monde de la joaillerie, se formant au sertissage de diamants et devenant apprenti à l'Usine de diamants de Shanghai. Cependant, sa passion pour les arts visuels l'a rapidement conduit à explorer d'autres horizons.
En 2002, Suo Yuan Wang a décidé de s'installer en France pour poursuivre ses études artistiques. Il a rejoint l'École des Beaux-arts de Versailles, où il s'est spécialisé en gravure, explorant les multiples facettes de cette discipline. Après avoir obtenu son diplôme, il a approfondi ses connaissances en gravure en apprenant la méthode Hayter et la technique du burin dans l'Atelier Contrepoint (anciennement Atelier 17).
Au fil des ans, Suo Yuan Wang a développé une pratique artistique personnelle, explorant les variations du trait et cherchant à créer une écriture picturale unique, nourrie par sa double culture asiatique et occidentale. Ses œuvres témoignent d'une maîtrise technique impressionnante et d'une profonde réflexion sur les thèmes de l'identité et de la transculturalité.
Son travail a été présenté lors de nombreuses expositions individuelles et collectives. En 2012, il a été admis à l'atelier collectif de gravure de la Cité internationale des arts, où il continue à développer ses projets artistiques. En 2023, Suo Yuan Wang a eu l'opportunité de résider à l'OpenBach, où il a pu se consacrer pleinement à ses créations et explorer de nouvelles avenues artistiques.
-
Nationalité:
CHINE
- Date de naissance : date inconnue
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Chinois
Influences
Pas encore de données disponibles
Formation
Pas encore de données disponibles
Cote de l'artiste certifiée
Pas encore de données disponibles
Accomplissements
Prix et récompenses
2017
Mention D'honeur - Awagami International Miniature Print Exhibition,
Tokushima,
Japon
2016
Prix Adagp 2016 (Gravure),
Salon d'Automne, Paris,
France
2016
1Er Prix De Miniprint Dreux - Biennale Internationale D’estampes De Petit Format
Dreux,
France
2015
Prix Jeune Gravure Du Salon D'automne
Paris,
France
2012
Prix Des Visiteurs, 37E Salon Art Et Matière De Maisse,
Enssonne,
France
2012
Lauréat Du Concours «Des Fils Et D’encres» Dans Le Cadre De La 29 E Édition Des Journées Européennes Du Patrimoin,
la Salle du Conclave du Palais Rihour, Lille,
France
2011
Prix Estampe Et Gravure Européennes, 54Ème Salon Des Beaux-Arts De Garches,
France
2011
Mention D'honneur Du 39Ème Prix International D'art Graphique Carmen Arozena,
Madrid,
Espagne
2009
Prix Du Public,
2e Salon des Arts de MAISONS-LAFFITTE,
France
Expositions collectives
2024
A Fleur De Paume - Regard Sur La Miniature Dans L'art Contemporain, Dilecta,
Paris,
France
2024
Casa Alegre,
Sant Tomàs,
Minorque,
Espagne
2023
Espace Points De Vue,
Lauzerte,
France
2023
Triennale De Gravure En Taille-Douce Lisle Sur Tarn,
Musée Raymond LAFAGE,
France
2022
Ifpda Print Fair, Avec Atelier-Galerie A. Piroir (Montreal, Cad), Javits Center
New York,
États-Unis
2022
La Nature Faite Pour Dürer, Dilecta,
Paris,
France
2022
« Slice Of The World »,
Post-Flamand Art Space et Musée d'Art de la ville de Dalian,
Chine
2022
«Affinités - Rencontre De Gyeol» Gravure Contemporaine Sur Bois Corée-France, Gimpo Cultural Foundation, Corée Du Sud / Centre Culturel Coréen,
Paris,
France
2021
9Th Ulsan International Woodcut Print Art Festival & Biennal 2021,
Culture and Arts Center, Ulsan,
Corée du Sud
2021
Ddessin (Avec Post-Flammand Art Space),
Le Molière, Paris,
France
2021
Biennale Internationale D'estampe Contemporaine De Trois-Rivières, Musée Pierre-Boucher,
Trois-Rivières,
Québec,
Canada
2020
<< Îles - Le Trait >>, La Halle,
Saint Aubin sur Mer,
France
2019
19E Biennale Internationale De La Gravure De Sarcelles
Ecole d’Art Janine Haddad, Sarcelles,
France
2019
Les Traversées Du Marais, Cité Des Arts De Paris,
France
2018
Premio Carmen Arozena,
Museo casa de la Moneda, Madrid / Casa Salazar, Santa Cruz de la Palma,
Espagne
2018
Fig Bilbao - Foire Internationale De La Gravure Et De L'art Sur Papier (Éditions Participées Également 2016-2018),
Palacio Euskalduna, Bilbao,
Espagne
2017
<< Regard Sur L'estampe Contemporaine >>,Tour Philippe Le Bel,
Villeneuve lez Avignon,
France
2017
Awagami International Miniature Print Exhibition,
Tokushima,
Japon
2017
Soon Paris - Le Salon De L'oeuvre Originale Numérotée (Éditions Participées Aussi En 2014/2015/2017 Avec Galerie Schumm-Braunstein),
Bastille Design Center, Paris,
France
2017
Estampa, Avec Marten Editorial,
Matadero, Madrid,
Espagne
2017
Prix Gravix,
Galerie Michèle Broutta (finaliste également en 2007/2011) / Fondation Taylor (2017), Paris,
France
2017
Codex - Biennale Internationale Du Livre Et Symposium,
The Craneway Pavilion, Richmond,
CA,
États-Unis
2016
Heart Field Gallery,
Nagoya,
Japon
2016
Venus De L'est, Inspirés Par L'ouest - Artistes Chinois En France,
La Galerie de l'Usine électrique, Allauch,
France
2016
Gota De Tierra,
Puerto Escondido, Oaxaca,
Mexique
2016
Artjeju,
Lotte Hotel Jeju, Jeju-do,
Corée du Sud
2016
New Prints 2016/Summer,
International Print Center New York,
NY,
États-Unis
2016
1Ère Biennale De L’estampe De Gravelines,
Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines,
France
2016
Miniprint Dreux - Biennale Internationale D’estampes De Petit Format,
Chapelle de l’Hôtel Dieu, Dreux,
France
2015
Exposition Collective De Dessin, Galerie Kl1,
Jodoigne,
Belgique
2015
Biennale De L'estampe De Saint-Maur,
Musée de Saint-Maur, Villa Médicis, Saint-Maur-des-Fossés,,
France
2015
Triennale De Gravure En Taille-Douce De Midi-Pyrénées,
Musée Raymond Lafage, Lisle sur Tarn,
France
2014
Ddessin, Avec Art [ ] Collector,
Atelier Richelieu, Paris,
France
2013
Art Edition - International Edition Art Fair,
Hangaram Art Museum, Seoul,
Corée du Sud
2013
Salon International De L'estampe Et Du Dessin ( Participé Aussi Aux Éditions En 2011-2013 Avec Galerie Schumm-Braunstein),
Grand Palais, Paris,
France
2012
<< Des Fils Et D’encres >> - Dans Le Cadre De La 29E Édition Des Journées Européennes Du Patrimoin, La Salle Du Conclave Du Palais Rihour,
Lille,
France
2012
<< Passage Du Témoin,Cécile Reims Et Les Graveurs Du Xve Au Xxie Siècle, Affinités Électives >>, (Séléctioné Par Madame Cécile Reims),
Musée de l'Hospice Saint-Roch, Issoudun,
France
2011
De L’imaginale À L’imago,
CADG, Liège,
Belgique
2011
Biennale Internationale De Gravure De Guanlan (Séléctionné Également Aux Éditions 2009/2011),
China Printmaking Museum, Shenzhen,
Chine
2011
Engraving International Biennial "Josep De Ribera",
Casa de Cultura, Xàtiva,
Espagne
2011
7Th Internationtal Small Engraving Exhibition L'arte E Il Torchio/Art And The Printing Press,
Civico Museum, Cremona,
Italie
2011
Euro-Estampe, Biennale Internatinale De Gravure,
Galerie du Faouëdic, Lorient,
France
2010
Livre En Mai,
Lycée HENRI IV, Paris,
France
2009
Galerie Gerl Wild,
Francfort,
Allemagne
2009
The 8Th "Iosif Iser" International Contemporary Engraving Biennial Exhibition,
County Museum of Art Ion Ionescu Quintus,
Roumanie
Collections permanentes
2022
Commission D'art - Hermès International - Nouvelle Boutique Shanghai Taïkoo (Visuel De L'œuvre Sur Instagram : @Wangsuoyuan)
Shanghai,
Chine
Résidences
2023
L'openbach,
Paris,
France
2009
Moussem Culturel International D'assilah,
La Médina dAssilah,
Maroc
Expositions solo
2022
Exposition Personnelle, Atelier-Galerie A. Piroir
Montréal,
Canada
2021
Temps En Solo / 独奏时间, Post-Flammand Art Space,
Dalian,
Chine
2016
Persistances Rétiniennes,
Galerie Schumm-Braunstein, Paris,
France
2016
Prix Jeune Gravure Du Salon D'automne 2015,
Paris,
France
2013
Et Le Ciel...
Galerie Schumm-Braunstein, Paris,
France
2007
Errance,
La Galerie de l’École des Beaux-arts, Versailles,
France
Activité sur Artmajeur
Dernière mise à jour: 12 mai 2024
(Membre depuis 2008)
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Oeuvres de Suo Yuan Wang ajoutées aux collections favorites: 133
Dernières Nouvelles
Toutes les dernières nouvelles de l'artiste contemporain Suo Yuan Wang
Ajouté le 23 sept. 2019
A propos de mon travail
Mon travail consiste principalement en une recherche permanente à travers une écriture picturale très personnelle qui définit ma création. En confrontant traditions orientale et occidentale, en conjuguant ces deux pensées différentes, en mélangeant de matière différente, j’essaie de trouver une combinaison qui offre une vision contemporaine et traduise l’expression et l’évolution de l’art actuel.
En m’inspirant des éléments qui composent notre univers – l’eau, le feu, le bois, la terre, les métaux –, ou des phénomènes que sont l’ombre et la lumière,c’est par le point, la ligne et le plan, que j’évoque ce qui l’attache au monde sensible. Ces signes reconstituent un espace imaginaire particulier au coeur de mon travail, qui me transporte loin des banalités du quotidien. À chaque étape d’une création en cours, les évolutions et les transformations possibles me permettent d’explorer de nouveaux territoires artistiques, sans limite.
Je m'intérroge à la fois sur la notion du temps en faisant des expériences par ma propre création. En arrêtant certaines oeuvres à mi-chemin, puis en les achèvant quelques années plus tard, par-exemple. C'est un point d'entrée pour observer et revisiter la forme, l'image et la matière de chaque oeuvre sous une nouvelle perspective au travers de l'évolution simultanée entre l'artiste et son oeuvre.
Dans mon travail, je voudrais, d’une certaine manière, retrouver également la minutie et la fantaisie de la joaillerie, comme dans mes oeuvres/objets créées par l’intelligence de la main. L’influence de ces artisans –transmise par ma propre culture pendant ma jeunesse et par ce métierque j’ai appris auparavant – est toujours présente et imprègne mon travail.
Ajouté le 19 sept. 2018
Errance
Il semblerait que nous n’ayons qu’une vie…. que faire sur le chemin qui la traverse et nous mène vers demain ?
Que trouverons-nous au bout de celui-ci?
Sans doute, la plupart des hommes se posent-ils ces questions…
Chaque jour, on s’interroge, cherche des réponses ; dès la naissance nous sommes engagés sur cette voie qui nous pousse à en savoir toujours plus.
Il apparaîtra que ce voyage est riche d’enseignements, de rencontres variées, de découvertes, avec pour chaque histoire un dénouement…. triste ou joyeux, stimulant ou ordinaire .
Quand je me retourne sur mon enfance, je revois mon père m’expliquant pour la première fois la signification des deux caractères qui composent mon prénom « suo – yuan », respectivement « exploration » et « source »….
Explorer la source toute ma vie durant, un des objectifs que je me suis fixé.
Ainsi, l’inspiration jaillit d’un point, d’un trait d’encre, d’une goutte d’huile associée aux pigments minéraux, d’un papier artisanal ou de cadeaux que m’ offrent la nature et qui jonchent ma route : là une feuille , là un morceau d’écorce…
Elle est faite de tous ces éléments : eau , feu, bois , terre, et métaux qui composent notre univers, et représentent tous ses états.
Les phénomènes que sont l’ombre et la lumière sont également présents au cœur de mon travail, ils y reconstituent un espace imaginaire particulier.
Chaque création est le fruit d’une recherche qui, couronnée de succès ou avortée, sera toujours à la source d’idées nouvelles et d’évènements uniques, imprévisibles et, le plus souvent, enthousiasmants.
Ce sont des révélations que l’on ne peut apprendre de la bouche de personne, ni tirer des pages d’aucun livre.
Au fil du temps, je me sens dans la peau d’un errant, d’un explorateur de la matière, d’un expérimentateur des possibilités de celle –ci ;
vivant perpétuellement dans l’incertitude et devant relever des défis qui se posent sans cesse à lui.
C’est un voyage solitaire mais palpitant, qui me laisse aussi souvent perplexe qu’emplit d’espoirs …, avancer toujours, ne jamais m’arrêter, ni me contenter du peu, voir grand, voir loin, et aller au bout de ce désir !
Prenant appui sur de nouvelles recherches plastiques, j’ai décidé de repartir à zéro en me dégageant des contraintes de la technique que l’on m’a enseignée, tout en gardant cette dernière comme référence et modèle de comparaison.
Je veux découvrir mes propres médiums, mieux adaptés à ma créativité et évoluer en toute liberté.
Car si on désire trouver une pierre précieuse, il n’est pas nécessaire de fréquenter une bijouterie de luxe, il faut aller la trouver dans son monde intérieur, elle n’aura peut–être pas la splendeur du diamant, l’élégance de l’émeraude, ou la profondeur d’un saphir ; ce sera sans doute une pierre banale aux yeux de tous, mais celui qui la possèdera reconnaîtra sa valeur inestimable d’un simple regard, et maints souvenirs et moments inoubliables lui reviendront à l’esprit.
Elle lui donnera une raison d’exister, sera le symbole de ce qui pousse l’homme à accomplir de grandes choses.
Les rêves et les utopies sont le moteur de notre vie, .
Les objectifs une fois atteints peuvent être considérés comme un aboutissement,
une finalité ; comme un cercle que l’on tracerait et qui se refermerait sur lui-même ; mais en réalité, ce sont des points de départ, des ouvertures sur quelque chose de différent, qui nous mène ailleurs.
L’art sous ses diverses formes m’offre un lieu où je réfléchis objectivement et sans contrainte.
C’est un langage étrange et merveilleux qui me transporte loin des banalités du quotidien et qui me pousse au dépassement de moi.
Les débuts sont modestes mais la persévérance et la patience accompagnent mes actions dans cette quête de quintessence de la vie….
Paris, 2009
Ajouté le 10 sept. 2018
Passage du Témoin, Cécile Reims et les graveurs du XVe au XXIe siècle, affinités électives
Passage du Témoin, Cécile Reims et les graveurs du XVe au XXIe siècle, affinités électives.
Du 25 février au 28 mai 2012
Inauguration le vendredi 24 février à 18h en présence de l’artiste
Du XVe siècle à nos jours, de Dürer à Rembrandt, Piranèse à Hernandez, Picasso à Bellmer, de Yersin à Akira Abé dans leur temps ou, comme aujourd’hui à contretemps du temps présent, cette exposition souhaitée par Cécile Reims à l’occasion de la parution du catalogue raisonné de son oeuvre gravé (Cécile Reims, l’oeuvre gravé, 1949-2011, éditions Cinq Continents, Musée Jenisch, Vevey, 2011), trace une filiation des Maîtres de la gravure d’autrefois à ceux qui aujourd’hui encore, à l’écart des projecteurs d’une modernité effrénée, attachée à bousculer le regard, oeuvrent de la main du graveur à celle du taille-doucier, dans le silence et la patience afin que l’art demeure le médiateur de l’indicible.
Cette carte blanche ouverte à Cécile REIMS offre une exposition d'exception, d’oeuvres choisies par Cécile Reims, essentiellement parmi les collections du musée de l’Hospice Saint-Roch d’Issoudun et celles du Musée Jenisch de Vevey. Si l’exposition Passage du témoin est un hommage aux maîtres anciens de la gravure en taille-douce comme aux artistes « modernes », elle est également le plaisir de la rencontre d’artistes graveurs contemporains.
Eloge de la main, éloge des graveurs en taille-douce du XVe au XXIème siècle, l'exposition présente également le travail du graveur-interprète qu'est Cécile Reims, interprète de Salvador Dali, de Hans Bellmer, exposés dans le cabinet des arts graphiques, de Leonor Fini dans les salles adjacentes au salon de son appartement parisien restitué à l'identique, de Fred Deux, comme de ses créations personnelles présentées dans la salle dédiée à leurs exceptionnelles et successives
donations.
700 m2 sont ainsi dédiés à une vie consacrée à l'art de la gravure. L’oeuvre gravé, gravure personnelle et d’interprétation, Fred Deux, Bellmer, Leonor Fini, est conservé dans sa quasitotalité au Musée de l’Hospice Saint-Roch d’Issoudun. Depuis 2002 une salle permanente est dédiée aux collections Cécile Reims et Fred Deux.
LISTE DES ARTISTES PRESENTES DANS L’EXPOSITION
I - Maîtres anciens :
Albrecht DURER (1471-1528)
Sebald BEHAM (1500-1550)
George PENCZ (1500-1550)
Heinrich ALDEGRAVER, (1502-1561?)
Théodore BRY (1528-1598)
Jacques CALLOT (1592-1635)
Abraham BOSSE (1604-1676)
Harmensz REMBRANDT Van Rijn (1606-1669)
Giovanni Antonio CANALETTO (1697-1768)
Giovanni-Battista PIRANESI (1720-1778)
Francisco GOYA (1746-1828)
Rodolphe BRESDIN (1822-1885)
II - XXe siècle, Art moderne :
Joseph HECHT (1891-1951)
Käthe KOLLWITZ (1867-1945)
Zoran MUSIC (1909-2005)
Pablo PICASSO (1881-1973)
Roger VIEILLARD (1907-1989)
Jacques VILLON (1875-1963)
Albert-Edgar YERSIN (1905-1984)
III - Seconde moitiè XXe siècle
Akira ABE (1949)
Konstantin CHMUTIN (1953)
Pierre COURTIN (1921)
DADO (1933-2010)
Sabine DELAHAUT (1973)
Eric DESMAZIERES (1948)
Yves DOARE (1943)
Christian FOSSIER (1943)
José HERNANDEZ (1944)
Alexis KERMOAL (1958-2002)
Isle LIERHAMMER (1939)
François LUNVEN (1942-1971)
Philippe MOHLITZ (1941)
Gérard de PALEZIEUX (1919)
Erling Longva VALTYRSON (1955)
Jean-Pierre VELLY (1943-1990)
SUO YUAN WANG (1978)
Albert WODA (1955)
Safet ZEC (1943)
IV - Gravures de Cécile REIMS
D’après Hans BELLMER (1902-1975)
D’après Salvador DALI (1904-1989)
D’après Fred DEUX (1924)
D’après Leonor FINI (1908-1996)
Originales de Cécile REIMS (1927)
Musée de l'Hospice Saint-Roch
Rue de l’Hospice Saint-Roch – B.P. 150 – F. 36105 Issoudun cedex
Tél : 02.54.21.01.76
e-mail : museepublic@issoudun.fr
www.issoudun.fr
Ajouté le 19 nov. 2017
SOON PARIS
Bastille Design Center, 74 Boulevard Richard Lenoir, 75011 Paris, France
vendredi
1
décembre
2017
dimanche
3
décembre
2017
<< SOON Paris >>
Retrouvez mes dernières séries de gravures au stand de la Galerie Schumm-Braunstein/Editions GSB)
Exposition du vendredi 1er au dimanche 3 décembre 2017 : 12h-20h
Vernissage le jeudi 30 novembre 2017: 18h-22h
(sur invitation uniquement, j'y serai présent à partir de 19h30)
Ajouté le 19 nov. 2017
FIG BILBAO 6
Palacio Euskalduna Jauregia, Avenida Abandoibarra, 4, 48011 Bilbao, España
jeudi
16
novembre
2017
dimanche
19
novembre
2017
Le dessin "Growing-Red" au mur du stand n°23 - MH Art Gallery, et vous retrouvez mon oeuvres dans l'édition de gravure << El artista y su perro >> (l'artiste et son chien-Francis Barraud), ainsi une partie des oeuvres sur papier au stand n°5 - MH Art Gallery Projet
Fig Bilbao 6
16-19 Novembre 2017
Ajouté le 17 sept. 2017
ESTAMPA 2017
Matadero Madrid, Paseo de la Chopera, 14, 28045 Madrid
jeudi
21
septembre
2017
dimanche
24
septembre
2017
Je participe le projet d'une édition de gravure en collaboration de Marten Editorial et MH Art Gallery, l'oeuvre éditée sera présentée au Stand F5 (Marten Editorial),.
Ainsi quelleques oeuvres sur papiers y exposeront également par cette occasion. J'y serai présent au 21/09 toute la journée et le vernissage du même soir, ainsi la journée du 22/09.
Ajouté le 6 sept. 2017
Awagami International Miniature Exhibition 2017
" Inbe Art Space " 116 Tateishi, Yamakawa-cho, Yoshinogawa City, Tokushima 779-3401
samedi
7
octobre
2017
dimanche
29
octobre
2017
ma gravure <<Mirror Mirror-Gemini>> en épreuve spéciale sur papier Awagami-Shin Inbe bleu est séléctionnée pour l'édition de cette année, avec la "Mention d'Honneur" attribué par les jurys.
Ajouté le 22 mai 2017
Journée de l'estampe contemporaine 2017
Place Saint-Sulpice, Paris 6e
lundi
12
juin
2017
lundi
12
juin
2017
<< îles >>, le quatrième livre d'artiste du Cahier du Trait, rassemblé des textes de Paul-louis Rossi, Nicole Malinconi, James Sacré et des gravures de Anne Paulus, Christiane Vielle et l'une de mes gravures "Penglai" qui imprimé sur un papier Awagami bleu. A découvrir dans la journée de l'estampe contemporaine au stand n°118 de l'assosiation "Le Trait-Graveurs d'aujour'hui", j'y présentrai à cette occasion une gravure résente.
12 juin 2017, 11h-22h
STAND 118
Place Saint-Sulpice, Paris 6e
(Ps: Le livre est également visible à la Galerie Schumm-Braunstein, Paris 3e)
Ajouté le 22 mai 2017
Palimpsestes
Galerie SCHUMM-BRAUNSTEIN 9 rue de Montmorency 75003, Paris +33(0)681908427 Métro Rambuteau ou Arts et Métiers. Parking Beaubourg Mardi-Samedi 14h30-19h
jeudi
1
juin
2017
samedi
8
juillet
2017
Je particpe cette exposition collective avec une série de dessin à l'encre de Chine sur des pages en calligraphie chinoise, puis effacé ou brulé, ces caractères sont issu du livre << Classique de Mille Caractères >>, ainsi quelques photos Polaroïd dessinés en aquarelle.
Vernissage 1er juin 2017 à partir de 14h30
Du 2 juin au 8 juillet 2017
Ajouté le 6 mai 2017
Présentation du quatrième Cahier du Trait "Îles"
Galerie Schumm-Braunstein 9 rue Montmorency 75003 Paris M° Rembuteau / Arts et Métiers Mardi-Samedi, 14h30-19h
mercredi
17
mai
2017
mercredi
17
mai
2017
Présentation du quatrième Cahier du Trait " îles " et une soirée de signature aura lieu du 17 Mai 2017 à partir de 18h30 à la Galerie Schumm-Braunstein (Paris 3e)
Ajouté le 23 avr. 2017
Regard sur l'estampe contemporaine
Tour Philippe Le Bel, Rue Montée de la Tour, 30400 Villeneuve lez Avigion
vendredi
21
avril
2017
dimanche
28
mai
2017
Je suis invité pour exposer dans la Tour Philippe Le Bel d'une patrimone historique aux côtés des oeuvres de Jean Lodge, Isabelle Mouette et Dominique Héraud dans le cadre d'évènement la fête de l'estampe. A cette coccation j'y présentera une douzaine de gravures, qui parcourent mes oeuvres principales des séries imprimés en papier noir.
Je serai présent au vernissage le vendredi 21 Avril 2017 à partir de 18h. Puis, une présentation publique du travail au samedi 22 avril 2017, à 14h
Tour Philippe Le Bel
Rue Montée de la Tour
30400 Villeneuve lez Avigion
exposition du 21 avril au 28 mai 2017
Ajouté le 23 avr. 2017
Prix GRAViX 2017
Atelier de la Fondation Taylor, 1 Rue La Bruyère, 75009 Paris
jeudi
27
avril
2017
samedi
20
mai
2017
J'ai le grand plaisir de vous annoncer ma participation au <<Prix GRAViX 2017>>.
le lauréat sera décerné le soir du Vernissage le jeudi 27 Avril 2017 de 17h à 21h
à L'Atelier de la Fondation Taylor (au 4ème étage)
1 Rue La Bruyère
75009 Paris
exposition du 27 avril au 20 mai 2017
mardi-samedi, 14-20h (hors jours fériés)
Ajouté le 28 nov. 2016
Persistances rétiniennes
Galerie SCHUMM-BRAUNSTEIN 9 Rue de Montmorency 75003 Paris
jeudi
8
décembre
2016
samedi
14
janvier
2017
Exposition personnelle (nouvelles séries/dessin-estampe-photographie)
Vernissage le jeudi 8 décembre à partir de 18h
Exposition du 9 décembre 2016 au 14 janvier 2017
mardi-samedi, 14h30-19h
métro: Ligne 3 - Rambuteau, Parking: Beaubourg
Ajouté le 2 oct. 2016
Exposition personnelle du Prix Jeune Gravure du Salon d'Automne
Avenue des Champs Elysées (Pavillon blanche en face de la station métro "Champs Elysées Clémenceau", à côté du Petit Palais), Paris 8etous les jours de 11h à 19h,Nocturne vendredi 14 octobre jusqu’à 22h,Dimanche 16 octobre jusqu’à 18h
jeudi
13
octobre
2016
dimanche
16
octobre
2016
exposition du jeudi 13 au dimanche 16 octobre 2016 (entrée libre)
Vernissage mercredi 12 de 18h à 22h
à cette occasion, je réaliserai un stand entier qui présentera uniquement mes séries de gravures imprimées sur papier noire entre 2012 et 2016
J'y serai également tous les jours entre 15h et 18h environs, vous pouvez aussi me prévenir l'heure de votre passage si vous voulez me rencontrer pendant l'épiode de l'exposition
Ps: vous pouvez imprimer l'invitation en pdf sur le lien ci-dessous :
http://www.salon-automne.com/wp-content/uploads/2016/09/Salon_dAutomne_2016_invitation_vernissage.pdf
Ajouté le 6 sept. 2016
FIG Bilbao 2016 - Printmaking and Art on Paper International Fair
Palacio Euskalduna Avda. Abandoibarra, 4 · 48011, Bilbao
jeudi
17
novembre
2016
dimanche
20
novembre
2016
mes oeuvres du dessin et de la gravure exposeront à FIG Bilbao (Espagne), qui aura lieu à la Palace Euskalduna du 17 au 20 novembre 2016. Elle se touve tout près du musée Guggenheim, il y aura 40 galeries nationale et internationale y participent pour la 5ème édition à cette année. Je serai au soir du vernissage le 17 novembre.
Palacio Euskalduna
Avda. Abandoibarra, 4 · 48011, Bilbao
Teléfono: (+34) 944 035 000
info@euskalduna.eus
Ajouté le 6 sept. 2016
La Première Biennale de l’estampe de Gravelines
Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines, Château – Arsenal, 59820 Gravelines,
samedi
12
novembre
2016
vendredi
23
décembre
2016
Mes nouvelles séries de gravures "Red Line" et "Penglai" sont séléctionnées par la première biennale de l’estampe de Gravelines qui se tiendra du 12 novembre au 23 décembre 2016 au Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines (France). Je serai présent au soir du vernissage le 12 novembre à 18h
recopiez le lien ci-desous et l'ouvrir sur votre navigateur pour voir la communiqué de presse de la Biennale
http://www.ville-gravelines.fr/expotemp/02-%20PAGE%20WEB/02Expositions/Expotemp/BE.html
Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines
Tél : 03 28 51 81 00
Ajouté le 29 mai 2016
Venus de l'Est, inspirés par l'Ouest - artistes chinois en France
Galerie de l'Unsine électrique Avenue Du Général De Gaulle - 13190 Allauch
samedi
18
juin
2016
dimanche
18
septembre
2016
Ma série de gravure "Lune Noire (l'ouïe)" est séléctionnée par l'exposition collective "Venus de l'Est, inspirés par l'Ouest - artistes chinois en France" à la Galerie de l'exposition de l'Unsine électrique du 18 juin au 18 septembre 2016.
L'exposition présenteraont des oeuvres d'art contemorain des artistes chinois qui vivent et travaillent en France.
Ajouté le 29 mai 2016
Neuf
Galerie Schumm-Braunstein 9 rue de Montmorency 75003 Paris +33 (0)1 40 29 03 72 métro: Rambuteau, Parking Beaubourg du mardi au samedi de 14h30 à 19h
samedi
18
juin
2016
samedi
16
juillet
2016
Nouveau dessin rond "Pleiades" présentera à l'occasion de l'exposition collective "NEUF" (Galerie Schumm-Braunstein, 9 ans au 9 rue de Montmorency)
18 juin - 16 juillet 2016
Vernissage lundi 18 juin à partir de 14h30
Ajouté le 12 mai 2016
New Prints 2016 / Summer-International Print Center New York
508 West 26th Street, 5th Floor (Between 10th and 11th Avenues) New York, NY 10001, USA
jeudi
16
juin
2016
samedi
24
septembre
2016
Ma nouvelle gravure "Penglai" est séléctionnée pour l'exposition collective "New Prints2016 / Summer" qui se tiendra du 16 juin au 17 septembre 2016 à International Print Center New York.
Ajouté le 10 mai 2016
Dreux International Miniprint Biennal 2016
Chapelle de l’Hôtel-Dieu, Grande rue Maurice Viollette, 28100 Dreux, de 14h30 à 18h30, fermé le mardi
jeudi
26
mai
2016
dimanche
3
juillet
2016
Lauréat du 1er Prix du Miniprint Dreux 2016 dans le cadre de la 1ère biennale internationale de l'estampe de Dreux, mes 2 gravures "Capricorn" et " Aries" de la nouvelle série " Mirror Mirror" exposent du 26 mai au 3 juillet 2016, à la Chapelle de l’Hôtel-Dieu (Dreux, 28)
Avis et commentaires
C'est fin c'est très fin ça se regarde sans fin...!
Bonjour Mlle.
Je trouve votre travail très pointu et recherché.
J adore, c est magnifique.
Cordialement
Bonjour, j'aime beaucoup votre recherche picturale et artistique. Bonne continuation.
Ce que j'ai vu à la Galerie Broutta est d'une finesse et d'une beauté...ça fait du bien de voir qu'il existe encore des talents.
ni hao? Great works.. Congratulations..:)
LA LUEUR, n°12, a la calme assurance des oeuvres qui existent pleinement, et dans le temps perdureront. ça s'appelle La Création. Merci. jean jac postollec
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