Virginie Dartois, içsel benliği ortaya çıkaran fotoğrafçılık

Virginie Dartois, içsel benliği ortaya çıkaran fotoğrafçılık

Olimpia Gaia Martinelli | 21 May 2022 4 dakika okundu 0 yorumlar
 

Virginie Dartois'in fotoğraflarının her biri, sanatçının derin benliğini ortaya çıkarmayı amaçlayan benzersiz ve kişisel bir arayışı temsil ediyor. Fotoğrafçının ilhamı, esas olarak sanatsal üretimini teşvik eden ayrıntılar ve seslerden geliyor...

Sanat eserleri yaratmanız ve sanatçı olmanız için size ne ilham verdi? (olaylar, duygular, deneyimler...)

Geç yaşta fotoğrafçılıkla rahat olduğumu keşfettim, ancak çok küçük yaşlardan beri gözlem zevkim vardı.

Benim için kamera, sıradan şeyleri yakalamak için bir nesneden çok daha fazlası.

Bu beni bu aktiviteyi düzenli olarak uygulamaya ve onunla daha sanatsal bir şeyler yapmaya teşvik etti.

Hepimizin doğuştan gelen bir yeteneği olduğunu düşünüyorum ama bazen onu hemen keşfetmeyiz.

Belki de gördüklerimi ifade etme zamanım gelmişti.

Sanatsal geçmişiniz, şimdiye kadar denediğiniz teknikler ve konular nelerdir?

Şehrimdeki sanat dünyası ile omuz omuza verdim. Açılışlara davet edildim.

Bir arkadaşım sergilememi teklif etti. Bir çağrı, bir kanıt ve hatta bir kurtuluş gibiydi.

Amiens ve metropolünde sergi açtım.

Ortaya çıkarın ve bu nedenle halkın gözüyle karşı karşıya kalın.

Ama her şeyden önce kendim için fotoğraf çekiyorum. Bunlar lütuf, merak ve barış anlarıdır.

Sizi diğer sanatçılardan ayıran, işinizi benzersiz kılan 3 özelliğiniz nelerdir?

Beni diğer sanatçılardan ayıran 3 özellik, bilmiyorum. İçgüdü, doğaçlama, fotoğrafların başlıklarına biraz fantazi koymaya çalışıyorum.

Fotoğrafların her biri, derin benliği ortaya çıkaran kişisel bir arayıştır.

İlhamın nereden geliyor?

Detaylar bana ilham veriyor. Ama aynı zamanda sesler beni harekete geçiriyor. Ve sis varken! Ondan bir fotoğraf elde etmek için uyum gerekir.

Sanatsal yaklaşımınız nedir? İzleyicide hangi vizyonları, duyumları veya duyguları uyandırmak istiyorsunuz?

İlk olarak, bu kişisel bir süreçtir. Orijinal olmaya çalışıyorum ama aynı yerlere geri dönmeye başladığınızda her zaman kolay olmuyor.

Şiir, ışık ve sadelik izleyicide en çok çağrışım yapan kelimelerdir. Benim açımdan, gerçekte algıladığımızdan başka bir şeyi görmek için.

Fotoğrafçı Aaron Siskind durumu şöyle özetliyor: "Dünyaya baktığımızda, görmeyi öğrendiklerimizi görüyoruz.

koşullu refleksler, onları unutmayı öğrenmeliyiz."

Eserlerinizi oluşturma süreci nasıldır? Kendiliğinden mi yoksa uzun bir hazırlık süreciyle mi (teknik, sanat klasiklerinden ilham veya diğer)?

Spontanlık ama fotoğrafçılık da her şey gibi eğitim ve azim gerektirir.

Belirli bir çalışma tekniği kullanıyor musunuz? eğer öyleyse, açıklayabilir misin?

Belirli bir çalışma tekniğim yok. Fotoğrafçılığı kitaplardan ve internetten öğrendim ve öğrenmeye de devam ediyorum.

Ayrıca bana bazı tavsiyelerde bulunan profesyonel bir fotoğrafçı tanıyorum.

Ben kendiliğindenliği tercih ederim. Beni çevreleyen şeye bakıyorum, sonra bir konuya ilgi duyduğum yeri görüyorum.

İşinizde yenilikçi yönler var mı? Bize hangileri olduğunu söyleyebilir misiniz?

Yenilikçi yönler değil, daha çok fotoğraflanan konulara başka yaklaşımlar veya beklenmedik açılar bulmaya çalışmak var.

En rahat ettiğiniz bir format veya ortam var mı? evet ise, neden?

Belirli bir format yok Fotoğrafa bağlı.

Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde mi, ortak bir atölyede mi yoksa kendi atölyenizde mi? Ve bu alanda yaratıcı çalışmalarınızı nasıl organize ediyorsunuz?

Her zaman açık havada fotoğrafçılık yapıyorum.

Tercihen sabahları sis için ve daha az insan olduğu için dışarı çıkıyorum. Sabahları daha güzel buluyorum.

Akşamın erken saatleri de ilginç.

İşiniz sizi yeni koleksiyoncularla tanışmak, fuarlar veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, size ne getiriyor?

Fotoğraflar benim bölgemde, özellikle Amiens ve metropolünde çekildi. Amiens benim memleketim olduğu için içten içe biliyorum ama yine de sürprizlerle karşılaşıyorum!

Gelecekte bir sanatçı olarak işinizin ve kariyerinizin gelişimini nasıl hayal ediyorsunuz?

Daha rafine, daha özgün fotoğraflar hayal ediyorum, başka bir şey yapmaya cesaret ediyorum. Sonunda her şey kişisel gelişimime, motivasyonuma ve yolumda ne bulduğuma bağlı.

En son sanatsal üretiminizin teması, stili veya tekniği nedir?

Şimdilik bir temam veya stilim yok. Siyah beyaz fotoğraftaki ilerleme.

En önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?

Amiens'in bir semtinde bir kafede sergi açtığımda yanından geçtim ve fotoğraflara bakan insanları gördüm, mutlu oldular.

Ayrıca, en gösterişsiz alıcılara sahip olduğum yer burasıydı.

Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratabilseydin, hangisini seçerdin? Ve neden ?

Magritte'in İnsan Oğlu. Bu çalışmayı bir röportaj sırasında hatırlatıyor: “Her şey gizemi olmadan var olamaz. Ayrıca, gizemin var olduğunu bilmek zihne uygundur. (...) Örneğin bir elma soru işareti yaratır. (...) Yakın zamanda yaptığım bir resimde bir karakterin yüzünün önünde bir elma göstermiştim.(...) En azından yüzünü kısmen kapatıyor. İşte o zaman görünen yüz var, gizli yüzü saklayan elma, karakterin yüzü. Bu her zaman olan bir şey. Gördüğümüz her şey bir diğerini gizler, gördüklerimizin gizlediğini hep görmek isteriz. Gizli olana ve görünenin bize göstermediğine bir ilgi vardır. Bu ilgi, oldukça yoğun bir duygu, diyebilirim ki, gizli görünen ile görünen görünen arasındaki bir tür mücadele biçimini alabilir. »

Ünlü bir sanatçıyı (ölü ya da diri) akşam yemeğine davet etme şansınız olsaydı bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?
Bashung şiiri, inceliği ve Aaron Siskind diğer fotoğrafik gerçekliği için.


Daha Fazla Makale Görüntüle

Artmajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun