Antoni Dragan, kendi kendime öğrendim

Antoni Dragan, kendi kendime öğrendim

Olimpia Gaia Martinelli | 17 Haz 2023 5 dakika okundu 0 yorumlar
 

"Kendimi hatırladığımdan beri resim yapmaya bayılıyorum. Çocukken, hâlâ Almanya'da okuldayken, çocuklar için birkaç yerel resim yarışmasına katıldım ve burada birkaç küçük hediye (saatler, kitaplar, kalemler...) kazandım."

Sanat yaratmak ve sanatçı olmak için sana ne ilham verdi? (olaylar, duygular, deneyimler...)

Kendimi hatırladığımdan beri resim yapmayı çok seviyordum. Çocukken, hala Almanya'da okulda, çocuklar için birkaç yerel resim yarışmasına katıldım ve burada birkaç küçük hediye (saatler, kitaplar, kalemler..) kazandım. Profesyonel bir ressam olmayı düşünmeden resim yapmaya devam ettim. Resimlerimi gören insanların tepkilerinden, sanatımın insanların bu kadar olumlu tepki vermesini sağlayan bir şeye sahip olduğunu biliyordum. Ben de onları yüklemeye başladım. O andan itibaren her şey çok hızlı gelişti. Yapmayı sevdiğim şeyin bu olduğunu biliyordum, insanları mutlu etmek, sadece bir şeye bakarak tüm bu duyguları keşfetmelerini sağlamak.

Sanatsal geçmişiniz, şimdiye kadar denediğiniz teknikler ve konular nelerdir?

Bir sanatçı olarak kendi kendime öğrendim. En başından beri, net bir kafayla, ışık koşullarına bağlı olarak sanat eserlerinin görünüşünü tamamen değiştirdiği bir boyama tekniği icat etmeyi başardım. Sanat eserlerimden birine bakabilirsiniz, burada Vincent van Gogh'tan esinlenilmiş bir "Yıldızlı Gece" tablosunu görebilir ve ışıklar söner sönmez, Vincent van Gogh'un "Arles'teki Yatak Odası" tablosunun popart yorumu gibi bambaşka bir tabloyu görebilirsiniz. daha önce görünmeyen görünür. Sanat çalışmalarımda ayrıca, uv ışık kullanımıyla belirli alanların parladığı veya daha fazla şeklin göründüğü üçüncü bir aşama var. Bu eşsiz tekniğe "Progressive Multipaint" adını verdim.

Sizi diğer sanatçılardan ayıran, işinizi benzersiz kılan 3 özelliğiniz nedir?

Beni diğer sanatçılardan ayıran 3 yönüm olduğunu düşünüyorum: Birincisi ve en önemlisi "Progressive Multipaint tekniği"nin icadı, ikincisi tamamen spontan renkli ve tanınabilir çok seçkin resim stili ve son olarak resimlerimin yanında büyük bir başarıya dönüşen çok eşsiz heykeller.

İlhamın nereden geliyor?

İlhamım kelimenin tam anlamıyla her şeyden geliyor. Bunun biraz klişe gelebileceğini biliyorum ama benim ilham kaynağım günlük hayatımdan geliyor. İlham alır almaz bir sanat eseri yaratmaya başlarım. Sabırsızlaşıyorum ve görüntülerimi ve duygularımı bir yüzeyde sergilemek istiyorum.

Sanatsal yaklaşımınız nedir? İzleyicide hangi vizyonları, hisleri veya hisleri uyandırmak istiyorsunuz?

Sanatımla çoğu zaman izleyicide olumlu duygular uyandırmak istiyorum. Yüzlerde gülümseme ve tartışmaların doğuşu beni gerçekten mutlu ediyor.

Eserlerinizi yaratma süreci nasıldır? Spontane mi yoksa uzun bir hazırlık süreciyle mi (teknik, sanat klasiklerinden ilham veya diğer)?

Sanat eserlerim çok spontane yaratılıyor. Bir sonraki elimde olacak olan bir tüp rengi ne zaman bıraktığımı bile bilmiyordum. Bu saniyeler içinde olur. Bu, resmi bitirmenin biraz zaman almadığı anlamına gelmez. Öncelikle Aşamalı çoklu boyama tekniği, bir sanat eserinin "detaylandırılması" ile birlikte çok zaman alır.

Belirli bir çalışma tekniği kullanıyor musunuz? eğer öyleyse, açıklayabilir misin?

Belirtildiği gibi, ışık koşullarına bağlı olarak sanat eserlerinin görünümünü tamamen değiştirdiği Progressive multipaint tekniğini icat ettim.

İşinizde yenilikçi yönler var mı? Bize hangileri olduğunu söyleyebilir misin?

Çalışmalarımdaki yenilikçi yön, dünya çapında benzersiz progresif multipaint tekniği ve çok benzersiz boyama tarzımdır.

En rahat ettiğiniz bir biçim veya ortamınız var mı? evet ise, neden?

Akrilik renklerle boyamayı seviyorum çünkü davranışlarını çok seviyorum. Sanat eserlerimi yaratmak için neredeyse sadece palet bıçakları kullanıyorum. Benim için kullandığım akrilik renkler, tekniğime ve boyama tarzıma en uygun, çok canlı renklere sahip.

Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde mi, ortak bir atölyede mi yoksa kendi atölyenizde mi? Ve bu alanda, yaratıcı çalışmanızı nasıl organize ediyorsunuz?

Yakın zamanda yeni atölyemi/atölyemi burada Yunanistan'da sıfırdan inşa ettim. Tüm bina, sanat eseri yaratma ihtiyaçlarımı karşılamak için tasarlandı ve mimarisi nedeniyle bir sanat eseri olarak görülebiliyor, ön ve bir tarafı tamamen cam, böylece sanat eserleri sergilenebiliyor ve arka ve bir taraf doğal gri taş. Chalkidi bölgesi, eski geleneksel inşaat yöntemleriyle inşa edilmiştir. Alt katta başka bir 125 m'lik resim alanı var ve burada sanat eserlerimi, onlardan çıkmak için yeterli alan sağlamak için özel yapım 3 metrelik kapılar ile yaratabileceğim alana sahibim. Yeni atölyem, sağladığı alan ve nitelikler nedeniyle işlerimi yaratmamda bana çok yardımcı oluyor.

İşiniz sizi yeni koleksiyoncularla tanışmak, fuarlar veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, size ne getiriyor?

Bir sanatçı olarak işim nedeniyle birçok insanla tanıştım ve çok seyahat ettim. Bunu seviyorum. Birinin tanıştığı insan sayısıyla ilgisi olmadığını düşünüyorum. Benim durumumda, benzersiz karakterlere, güzel ruhlara ve sanat sevgisine sahip çok ilginç insanlar tanıdım.

Gelecekte bir sanatçı olarak işinizin ve kariyerinizin gelişimini nasıl hayal ediyorsunuz?

Gelecek hakkında pek düşünmüyorum. İşimden ve şu anki hayatımdan çok mutluyum ve umarım gelecekte her şey herkes için güzel olur!

En son sanatsal üretiminizin teması, tarzı veya tekniği nedir?

Sanatımda temalar konusunda sınırlarım yok. Benim tarzım her zaman biraz izlenimcilik dokunuşuyla popart / sokak olmuştur ve olmuştur. Parlak renkleri seviyorum, sanatımın (çoğu zaman) neşeyi, boyama sürecinde hissettiğim neşeyi temsil etmesini istiyorum!

Bize en önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?

En önemli fuar deneyimim ilk sergimdi. Yaptığımı başkalarına gösterme sürecinde ruhumun bir parçasını açığa çıkardığımı hissettim, bir şey gördüğümde ve ilham aldığımda, atölyeme gittiğimde, yüksek sesle bir Lp veya Cd çaldığımda (her zaman müzik dinlerim). yaratırım, müziksiz yaratamam) ve yarattım. İnsanların sanatımı beğenmeyeceğinden veya tüm bu renklerle rahatsız edici bulacağından korktum. Tam tersinin olduğunu görmek beni mutlu etti. Işıkları kapattığım ve aynı yüzeylerde diğer resimlerin belirdiği Progressive Multipaint tekniğimi sundum, herkes alkışladı! Benim için son derece mutlu bir an oldu.

Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratabilseydiniz hangisini seçerdiniz? Ve neden ?

Ünlü bir sanat eseri yaratmayı seçebilseydim, bu Raphael'in "Atina Okulu" 1509-1511 olurdu. Bir Yunan olarak bu resim, klasik antik çağın en büyük bilim adamlarını bir araya toplayıp bilgilerini paylaşıyor. Benim için efsanevi bir şey var.

Ünlü bir sanatçıyı (ölü ya da diri) akşam yemeğine davet edecek olsaydınız, bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?

Ünlü bir sanatçıyı davet etme fırsatım olsaydı, Leonardo da Vinci'yi davet ederdim. Buluşları ve sanat eserleri ile toplumumuza çok şey kattı. Elbette Andy Warhol, Roy Lichtenstein ve daha pek çok büyük sanatçıyla tanışma fırsatım olmasını çok isterdim ama Leonardo da Vinci'yi seçtim çünkü bu büyük Üstat hakkında çok az şey biliyoruz.


Daha Fazla Makale Görüntüle

Artmajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun