Несмотря на то, что в 2010 году Л'Индиен провел год в Школе изящных искусств в Лионе, он считает себя художником-самоучкой . И действительно, после перехода в изящные искусства он решает прекратить свою художественную практику. Лишь два года спустя снова возникла потребность рисовать и раскрашивать. Затем художник возвращается к работе и с тех пор продолжает очень простым, эмпирическим путем, развивая свою технику по мере практики. Постепенно он создает вселенную, наполненную параллельными полосами , напоминающими горы, и в то же время открывает бесконечные возможности узора из простых, но очень многозначительных полос. Это будет основой работы, которая сможет обновиться на этой очень простой и ограничительной основе.
Художник черпает вдохновение в трех художественных направлениях: абстрактное искусство , ленд-арт и стрит-арт .
Он добавляет свою индивидуальность, свой взгляд, чтобы предложить созерцание мира, который он изобретает для себя. Более всего, имея очень простую графическую основу, художник стремится не показать, а предложить созерцательный опыт . Он использует линии как вектор прохождения времени, делая их средством пробуждения мира вокруг него, всего этого, состоящего из мелких вещей, этого конгломерата частиц, которые образуют существование.
Индиец стремится вести довольно инстинктивную работу, когда работа рождается « рисованием, рисованием », поскольку аппетит приходит во время еды. « Отправной точкой может быть цвет, форма или сочетание цветов, например, картина« Испарение горизонта ». Иногда это просто идея, отражение, сделанное за поворотом улицы, замечание, связанное с чем-то, что наблюдалось в серии OEAG - Free Work of Art, которая является примером моей уличной работы ».
Потому что художник никогда не забывает, что искусство - это не просто личное путешествие. Это также обмен, который мотивирует его практиковать свое искусство на улице. Художник представляет серию OAG - Бесплатное произведение искусства в своем аккаунте в Instagram: « Этот проект пришел ко мне, потому что мне интересны средства продвижения и местная информация. Все мы видели эти плакаты на постах, где мы предлагаем свои услуги или где мы сообщаем, что потеряли наше животное. Внизу плаката всегда указан предварительно вырезанный номер телефона человека, которому нужно позвонить. Идея состоит в том, чтобы превратить это средство коммуникации в произведение искусства. Основная информация заключается в том, что эта работа бесплатна и что любой может ее посмотреть или взять с собой. Номер телефона заменен иллюстрацией с электронной подписью и номером на обратной стороне. Также есть адрес моей учетной записи в Instagram, если когда-нибудь эти люди захотят больше интересоваться моей работой или сообщить мне, что они восстановили часть работы. ". 
« В целом, что меня интересует в моей практике стрит-арта, так это потребление искусства и информации, чтобы смешать их и предложить другой способ потребления искусства, например, уличное искусство, чтобы поесть или взять с собой. Эта предвзятость означает, что большинство моих уличных работ попадает в общественный мусор ».
Эта радикальная цель нисколько не беспокоит художника. Когда удивляешься, раздается ответ: « То, что я делаю, бесполезно, как искусство ».
Откройте для себя работы L / Indien на Artmajeur .
Текст: ЭНН ДЕВАЛЛИ
Anne Devailly
