Cosa ti ha spinto a creare arte e diventare un artista? (eventi, sensazioni, esperienze...)
Il mio interesse e talento per l'arte risale alla mia giovinezza. Un'educazione non artistica e una vita professionale mi hanno tenuto lontano dall'arte. Ma i talenti compaiono nelle persone prima o poi. La valutazione di questa capacità dipende dalla propria volontà e dai propri sforzi.
Guardando il quadro che ho comprato per decorare la nostra nuova casa, ho deciso di diventare un pittore. Ho detto che posso fare un dipinto ad olio come questo. avevo cinquant'anni!!
Qual è il tuo background artistico, le tecniche e le materie che hai sperimentato finora?
Ho iniziato a dipingere con i colori ad olio nel 2014. Non ho ricevuto la formazione per questo lavoro. Come la maggior parte degli artisti dilettanti, ho pensato che sarebbe iniziato con entusiasmo e sarebbe finito dopo qualche tentativo. Ma con il supporto dei miei parenti, amici, alcune gallerie di immagini e social media, ho continuato. Ho provato molte tecniche per vedere i miei limiti. Ho studiato le opere dei maestri.
I miei lavori recenti consistono principalmente in disegni. Ho adattato ai miei lavori una tecnica usata dai fotografi e sto cercando di migliorarla.
Quali sono i 3 aspetti che ti differenziano dagli altri artisti, rendendo unico il tuo lavoro?
Sono un candidato artista autodidatta.
Non possiamo essere nella stessa lega con i maestri artisti che hanno dedicato i loro anni e i loro sforzi all'arte.
Con la comodità e il coraggio del dilettantismo, a volte faccio lavori belli e sorprendenti.
Posso anche creare opere popolari con colori singoli e materiali semplici.
Mentre lavoro, a volte creo opere pensando come un ingegnere piuttosto che come un artista.
da dove viene la tua ispirazione?
La mia ispirazione può essere una fotografia, una parola, un libro, opere di altri artisti, persone e natura.
Qual è il tuo approccio artistico? Quali visioni, sensazioni o sentimenti vuoi evocare nello spettatore?
Come ogni artista, vorrei avere uno stile speciale e straordinario. Mi piacerebbe anche provare diversi stili adatti al soggetto del dipinto.
Voglio far meravigliare, sorprendere e far sorridere le persone con il mio lavoro. Lascia che siano partner nei miei sogni.
Qual è il processo di creazione delle tue opere? Spontaneo o con un lungo iter preparatorio (tecnico, ispirato ai classici dell'arte o altro)?
Credo nelle muse. Le Muse vengono quando si è soli.
Quando mi concentro sulla pittura, le foto, una parola, una frase, l'immaginazione diventano la mia fonte di ispirazione. Mentre vivo la mia quotidianità, mi guardo intorno come un artista ed è come se vivessi dentro un quadro.
Utilizzi una particolare tecnica di lavoro? se si, me lo puoi spiegare?
Trovare un argomento è importante per me. Quali materiali e tecniche saranno utilizzati nello studio? Cosa hanno fatto gli altri al riguardo, come hanno fatto? Cerco risposte a queste domande. Dopo aver iniziato a lavorare, voglio che il lavoro sia finito il prima possibile.
Ci sono aspetti innovativi nel tuo lavoro? Puoi dirci quali?
Non pretendo di essere innovativo. Mi piace fare piccole differenze e ritocchi nel mio lavoro.
Hai un formato o un mezzo con cui ti senti più a tuo agio? se sì, perché?
La pittura ad olio è stata la mia prima scelta. Poi l'acrilico e il disegno sono diventati per me indispensabili. Mi piace usare tela e carta di piccole dimensioni.
Dove produci i tuoi lavori? A casa, in un laboratorio condiviso o nel tuo laboratorio? E in questo spazio, come organizzi il tuo lavoro creativo?
Realizzo le mie opere in un angolo della casa. Man mano che il numero dei miei lavori aumenta e per lavori più grandi dovrò cercare una posizione diversa.
Il tuo lavoro ti porta a viaggiare per incontrare nuovi collezionisti, per fiere o mostre? Se sì, cosa ti porta?
Ho partecipato ad alcune mostre nel mio paese, è stata per me un'esperienza diversa e fonte di motivazione. A causa della pandemia, le fiere sono state sospese. Questo mi ha causato riluttanza e pigrizia. Per ora, condivido il mio lavoro nell'ambiente digitale.
Come immagini l'evoluzione del tuo lavoro e della tua carriera di artista in futuro?
Non avrei potuto prevedere che questa attività, iniziata come hobby amatoriale, sarebbe arrivata in questo posto. Ricevo inviti a mostre da gallerie e il mio lavoro viene venduto all'estero. Essere notato tra migliaia di artisti su una piattaforma come Artmajeur e far emergere il mio lavoro è un grande successo.
Voglio migliorarmi e fare diversi studi in futuro.
Qual è il tema, lo stile o la tecnica della tua ultima produzione artistica?
Il mio ultimo lavoro è a tema spiaggia, monocromatico e in stile line art.
In questo lavoro, la realtà si trasforma in un mondo virtuale con linee bianche e nere che forniscono profondità ottica e illusione.
Ci racconti la tua esperienza espositiva più importante?
La prima mostra è stata molto importante per me. Avrei fatto questo lavoro come candidato artista, non più come hobby.
Se potessi realizzare un'opera famosa nella storia dell'arte, quale sceglieresti? E perché ?
Sarebbe il dipinto di Johannes Vermeer La ragazza con l'orecchino di perla.
Questo dipinto è un'opera affascinante, audace ed enigmatica.
Se potessi invitare a cena un artista famoso (vivo o morto), chi sarebbe? Come gli suggeriresti di trascorrere la serata?
Ero solito cenare con Vincent Willem van Gogh. Mi piacerebbe sentire da lui le sue opere e la storia della sua vita che mi hanno influenzato molto.
Olimpia Gaia Martinelli
