Perché è importante pubblicare una foto del tuo studio?
Su Artmajeur, ogni profilo artista ha la sua sezione di presentazione che include una biografia, che deve essere arricchita con una bella foto di te che lavori nel tuo studio. Questo è importante per i seguenti motivi:
- Vedere come e dove lavori permette al pubblico di avvicinarsi a te, al tuo lavoro e, soprattutto, al tuo universo creativo, generando una connessione emotiva volta a sviluppare un maggiore interesse per la tua attività artistica;
Le descrizioni delle tecniche pittoriche non sono sempre chiare a tutti. Pertanto, una foto di te che dipingi renderà sicuramente il tuo testo molto più accessibile e intuitivo;
La curiosità umana è insaziabile, permettere al tuo pubblico di saperne di più su di te permetterà loro di conoscerti meglio, favorendo così il desiderio di possedere una tua opera;
- È risaputo che le immagini parlano più di mille parole. Pertanto, la valorizzazione del tuo lavoro deve necessariamente passare anche attraverso le foto, che hanno il "super potere" di poter comunicare immediatamente;
- Hai mai visto un CV senza una foto? Il tuo profilo senza la tua foto sarà altrettanto "incompleto"!
- Pubblicando la tua foto, farai parte anche della più alta tradizione artistica, dal momento che grandi maestri come Picasso, Dalì e De Chirico si sono fatti immortalare nel loro studio.
Come fare una buona foto?
Per scattare una buona foto, devi osservare alcuni semplici consigli, che miglioreranno notevolmente il risultato delle tue foto:
- Avere almeno una fotocamera abbastanza recente o un telefono all'avanguardia in grado di scattare foto di buona qualità;
- La luce per la fotografia deve essere uniforme e non troppo forte, per evitare contrasti troppo marcati, dettagli poco visibili e ombre sul viso. Inoltre, si consiglia di scattare foto al mattino presto o nel tardo pomeriggio, poiché la luce è meno intensa e consente di ottenere buoni risultati;
- Evitare la luce flash che, oltre a creare zone lucide sulle immagini e distorcere completamente l'opera catturata, risulta meno naturale, e quindi più artefatta, anche per la rappresentazione delle persone negli ambienti;
- È importante avere un polso fermo per evitare sfocature durante le riprese. Per assicurarti di ottenere l'immagine più nitida possibile, tieni saldamente la fotocamera con entrambe le mani;
- Concentrati sul tuo soggetto e allo stesso tempo prenditi il tuo tempo scegliendo lo scatto più suggestivo per catturare chiaramente lo sfondo dietro di te;
- Dopo aver scattato la foto, ti consigliamo vivamente di utilizzare Photoshop per modificarla e ritagliarla. Tuttavia, se non disponi di questo software, puoi scegliere altre alternative gratuite: Gimp, Paint, Gravit.io (disponibile direttamente nel browser), Pixlr (Mac) o SumoPaint.
Ci auguriamo che questi suggerimenti ti siano utili e ti consentano di creare magnifici ritratti d'arti che, oltre a valorizzare la tua immagine, la tua dimensione creativa, la tua unicità e il tuo lavoro, attireranno l'attenzione dello spettatore.
Selena Mattei