Aéro : l'aérographe et le fusain

Aéro : l'aérographe et le fusain

Olimpia Gaia Martinelli | 22 févr. 2023 3 minutes de lecture 0 commentaires
 

"Quand je travaille un portrait, mon inspiration vient tout d'abord de photos de photographe avec les poses les contrastes et les lumières qu'apporte le sujet, ensuite cela vient naturellement".

Qu'est-ce qui vous a poussé à aborder l'art et à devenir un artiste ? (Événements, sentiments, expériences ......)

J'ai toujours peint depuis mon enfance.

Quelles sont les techniques et les thèmes que vous avez essayés jusqu'à présent dans votre parcours artistique ?

Les techniques seraient un mélange de fusain et d'acrylique soit à l'aérographe et la brosse

Quels sont les 3 aspects qui vous distinguent des autres artistes et rendent votre travail unique ? 

Unique je ne sais pas. il y a tellement de bons artistes dans le monde.

D'où vous vient votre inspiration ? 

Quand je travaille un portrait, mon inspiration vient tout d'abord de photos de photographe avec les poses les contrastes et les lumières qu'apporte le sujet, ensuite cela vient naturellement.

Quelle est l'intention de votre art ? Quelles visions, sensations ou sentiments voulez-vous évoquer chez le spectateur ? 

Je veux voir des sourires et beaucoup de questions sur mes réalisations quand j'expose

Quel est le processus de création de votre œuvre ? Est-ce spontané ou y a-t-il un long processus de préparation (technique, inspiration de classiques de l'art ou autre) ? 

Le processus: préparation de la toile, esquisse au fusain sur un carnet de notes dans le train quand je voyage et realisation de la toile.

Quelles sont les techniques que vous préférez ? Si oui, pouvez-vous l'expliquer ? 

Les techniques préférées sont l'aérographe et le fusain toujours pour jouer avec la lumière comme les anciens faisaient à l'époque. l'ombre n'existe que là où il y a de la lumière.

Y a-t-il des innovations dans votre travail ? Pouvez-vous nous dire lesquelles ?

Parmi les innovations je commence seulement à travailler la feuille d'or.

Avez-vous un format ou un support préféré ? Si oui, pourquoi ? 

Plus c'est grand mieux c'est. mon format préféré est 100x80 pour les toiles et 300x100 pour un mural.

Où produisez-vous votre travail ? À la maison, dans un studio partagé ou privé ? Comment votre production est-elle organisée dans cet espace ? 

Je travaille chez moi pour les toiles dans une pièce transformée en atelier.

Votre travail vous amène-t-il à voyager, à rencontrer de nouveaux collectionneurs, à participer à des expositions ou à des présentations ? Si oui, qu'en retirez-vous ? 

Je voyage pas mal, et suis invité dans différentes expos en France où la rencontre avec les artistes est très importantes pour apprendre les différentes techniques et le partage de l'émotion.

Comment imaginez-vous l'évolution de votre travail et de votre image d'artiste dans le futur ? 

Si je pouvais faire plus de murs intérieurs, ce serait le grâle pour mon avenir.

Quel est le thème, le style ou la technique de votre dernière œuvre d'art ?

Depuis un bon moment je travaille le noir et blanc uniquement et des portraits de musiciens ou d'instruments lors de concerts.

Pouvez-vous nous parler de vos expériences d'exposition les plus importantes ? 

La dernière en date était dans uns un grand théâtre national ou je devais exposer 52 tableaux. ce n'est pas rien pour organiser tout cela mais quelle récompense.

Si vous pouviez créer une œuvre célèbre de l'histoire de l'art, laquelle choisiriez-vous ? et pourquoi le choisir ? 

Ce serait une œuvre de Dali. Tout est dit.

Si vous pouviez inviter un artiste célèbre (mort ou vivant) à dîner, qui serait-ce ? Comment suggéreriez-vous qu'il/elle passe la soirée ? 

Si je devais inviter une personne célèbre , ce serait Wojtek Siudmak. l'hyperréalisme dans le rêve. et je lui demanderai de me faire un croquis au fusain.

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