¿Qué te inspiró a crear obras de arte y convertirte en artista? (acontecimientos, sentimientos, experiencias...)
Mi abuela coleccionaba bronces religiosos, mi madre psiquiatra, me ayudó mucho a pensar en mí, y en lo que me rodea. Recuerdo los museos y exposiciones que marcan nuestras vacaciones en mi infancia.
¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y temas con los que has experimentado hasta ahora?
Siempre he trabajado el tema de la infancia, los recuerdos, la famosa Madeleine de Proust, que es tan cara. Experimento sentimientos, la mayoría de las veces positivos, que vuelven a nosotros cuando somos adultos y que recordamos ciertos momentos de nuestras vidas cuando éramos niños, esto es lo que hace el vínculo en todas mis creaciones.
¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas, haciendo que tu trabajo sea único?
Es complicado nombrar lo que puede hacer que un artista sea único o diferente. Por mi parte, podría decir que pongo el eje en la exclusividad, el hecho de trabajar sobre personajes que nunca han sido tratados y estar en la búsqueda de medios de expresión muchas veces descuidados por otros artistas.
¿De donde viene tu inspiración?
Mi inspiración viene de mi hijo, louis, de mi vida familiar, así como de mi lado nostálgico del pasado. Cuando creo el presente, cuando me proyecto al futuro con el pasado, tengo la impresión de sentirme en un universo protegido en el que domino los diferentes ejes.
¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos quieres evocar en el espectador?
Mi enfoque se basa en el sentimiento, en la emoción que surgirá con un personaje que habrá contado durante el período de infancia, adolescencia de mis coleccionistas o visitantes de la exposición. Busco siempre la misma emoción y provocar una sonrisa en el visitante.
¿Cómo es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o con un largo proceso preparatorio (técnico, inspiración de los clásicos del arte u otros)?
Esta es toda la paradoja. Las ideas fluyen todo el día, pero el proceso de producción es extremadamente largo, un poco más de 18 meses para cada nueva idea.
Usamos las nuevas tecnologías para ayudarnos pero está el trabajo del material y el Chrome que es imperdonable. En caso de falla o imperfección, debe comenzar todo de nuevo.
¿Utiliza alguna técnica de trabajo en particular? si es así, ¿puedes explicarlo?
Imaginación, momentos de tranquilidad que ayudan a la creatividad, y luego cosas mucho más actuales como la asistencia 3D, moldes contra moldes, estampados en resina, trabajos en bronce o acero inoxidable cromado en plata.
¿Hay algún aspecto innovador en su trabajo? ¿Puedes decirnos cuáles?
Sinceramente, no veo ningún aspecto innovador. No es eso lo que busco en mis creaciones, más bien la atemporalidad.
¿Tienes algún formato o medio con el que te sientas más cómodo? si es así por qué ?
Empecé con resina como muchos ahora estoy mucho más cómodo con materiales como el bronce y el acero inoxidable como Jeff Koons mi modelo grande.
¿Dónde produce sus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?
Toda la parte del diseño se hace en casa. Trabajo mucho en familia con mi hermano y mi esposa Laura que me ayuda en todo el proceso imaginario, luego me rodeo de los mejores talleres, fundiciones y demás talleres de impresión para garantizar una calidad óptima.
¿Tu trabajo te lleva a viajar para conocer nuevos coleccionistas, para ferias o exposiciones? Si es así, ¿qué te aporta?
Diría que es el lado más emocionante, pero también el más restrictivo en términos de mi vida familiar. Estoy constantemente viajando, me permitió descubrir el mundo. El 80% de mi trabajo proviene de la colección privada de Order. Trabajo mucho en Oriente Medio, donde tengo un gran éxito.
¿Cómo imaginas la evolución de tu trabajo y tu carrera como artista en el futuro?
me rodeé. Ahora hemos formado un equipo de unas 16 personas a tiempo completo que trabajan conmigo en el desarrollo, la gestión de la producción y la correspondencia de la galería. Tenemos que ser lo más profesionales y organizados posible para satisfacer mejor las diferentes demandas.
¿Cuál es el tema, estilo o técnica de tu última producción artística?
La última producción es el bronce pulido a espejo que dejó para un gran país de África. Es una pieza que requirió más de 220 horas de trabajo. Es un mago de Babolex de 70 cm 85 kilos.
¿Puede hablarnos de su experiencia expositiva más importante?
No puedo hablar de eso, porque es futuro, estará ubicado en el Medio Oriente con obras monumentales.
Si pudieras haber creado una obra famosa en la historia del arte, ¿cuál elegirías? Y por qué ?
Me gusta mucho el trabajo de Jeff Koons, el nuevo enfoque de Warhol y el lado provocador de Mauricio Castellan.
Si pudieras invitar a cenar a un artista famoso (vivo o muerto), ¿quién sería? ¿Cómo le sugeriría que pasara la noche?
Ya tengo amistad con Ludwig koons con quien compartimos una cena increíble en Roma al lado del Coliseo. Además de los tres nombres que le di en la respuesta anterior, sería bueno conocer a uno de los lectores y ofrecerles una cena.
Olimpia Gaia Martinelli
