¿Qué te inspiró a crear arte y convertirte en artista? (eventos, sentimientos, experiencias...)
Me encanta dibujar desde pequeño, es algo que me hace expresarme y encuentro alegría al hacerlo, el gran acontecimiento que desencadena este viaje comenzó en mi escuela primaria. Fui el mejor estudiante de arte entre mis compañeros e incluso Normalmente ayudo a algunos de mis profesores a dibujar en la pizarra.
¿Cuál es tu formación artística, las técnicas y temas con los que has experimentado hasta ahora?
Desde el principio comencé con el dibujo a lápiz, luego pasé probando el carbón, con el paso de los años aprendí y reaprendí. Empecé a usar óleo, acrílico y la combinación de telas Ankara en mi trabajo. Encontré estas técnicas más fascinantes y me hacen expresarme libremente.
¿Cuáles son los 3 aspectos que te diferencian de otros artistas, haciendo que tu trabajo sea único?
Uno es el uso de telas de Ankara en mi lienzo y el uso de colores al óleo, y también combiné el collage con mi trabajo usando piezas de telas de Ankara y también combiné abstracto y realismo en mi trabajo.
De donde viene tu inspiración
Mi inspiración proviene de la experiencia personal, de mi entorno y de la sociedad en general.
¿Cuál es tu enfoque artístico? ¿Qué visiones, sensaciones o sentimientos quieres evocar en el espectador?
Las luchas y los acontecimientos que nos rodean son suficientes para hacernos sentir deprimidos, a veces nuestras emociones vienen en diferentes partes y debemos aprender a comprender el hecho de que no podemos superponer nuestras emociones, ya sean positivas o negativas, así que quiero que mi espectador pueda conectarse con sus propias emociones y abrazar la belleza del mundo que nos rodea. Y para ver la belleza de nuestros patrimonios culturales.
¿Cuál es el proceso de creación de tus obras? ¿Espontáneo o con un largo proceso preparatorio (técnico, inspirado en clásicos del arte u otro)?
Wao, es un proceso un poco más tedioso, primero teniendo las ideas que quería retratar y obtengo una referencia que retrata dichas ideas o evento, preparé mi lienzo y mi boceto, lavé el boceto con acrílico y luego comencé a hacer collages de mis telas cuando está seco empiezo a aplicar pintura al óleo sobre el boceto, después de unos días, cuando la pintura ya está seca, desaparezco.
¿Utilizas alguna técnica de trabajo en particular? si es así, ¿puedes explicarlo?
Como artista de collage, trato de asegurarme de que las telas Ankara se reflejen en mi trabajo, ya que agregan un elemento cultural único a mi trabajo. El uso de la tela Ankara también implica que nuestras emociones están entretejidas e interconectadas.
¿Hay algún aspecto innovador en tu trabajo? ¿Puedes decirnos cuáles?
Sí, uso telas de Ankara como soporte, otras usan lienzo solo, así que uso las dos juntas y también uso las piezas de Ankara como collage en mis obras cuando trabajo sobre lienzo.
¿Tiene algún formato o medio con el que se sienta más cómodo? si es así por qué ?
Me encanta trabajar en lienzos grandes porque sentí que me daba espacio para explorar más mis ideas.
¿Dónde produce sus obras? ¿En casa, en un taller compartido o en tu propio taller? Y en este espacio, ¿cómo organizas tu trabajo creativo?
Mi taller, trabajo en mi caballete y cuando quería hacer collage pongo el lienzo en el suelo, es un taller de dos habitaciones que tengo la intención de ampliar para poder trabajar más en pinturas a gran escala, mis obras terminadas están en una parte de la habitación mientras uso la otra habitación para mis pinturas.
¿Tu trabajo te lleva a viajar para conocer nuevos coleccionistas, para ferias o exposiciones? Si es así, ¿qué te aporta?
¿Cómo imaginas la evolución de tu trabajo y tu carrera como artista en el futuro?
En realidad, mi ambición es simplemente tener el privilegio de seguir pintando mientras esté viva y disfrutar cada parte del proceso.
¿Cuál es la temática, estilo o técnica de tu última producción artística?
Mi última pintura es Wetin Man Go do, es mixmedia, basada en la situación actual del país y lo que vamos a hacer para superar este momento difícil. También intento usar una espátula para aplicar pintura sobre el lienzo. En estos trazos de pintura escribí palabras que escuché o pensé en mi mente durante el tiempo que estoy trabajando en la pintura.
¿Puedes contarnos tu experiencia expositiva más importante?
Ocurre en 2018 una competencia y una exposición, me encontré con grandes mentes de artistas con los que competí pero desafortunadamente termina tristemente. Ocupé el cuarto puesto y sentí que no estaba listo para tal espectáculo, regresé a casa y comencé a practicar. Día y noche diciéndome a mí mismo: algún día seré mejor, fue todo un drama.
Si pudieras haber creado una obra famosa en la historia del arte, ¿cuál elegirías? Y por qué ?
Esa será Vermeer, la chica del pendiente de perla, la obra está pintada de forma muy natural, con cada detalle cuidadosamente colocado. El uso de la luz fluye de forma natural.
Si pudieras invitar a cenar a un artista famoso (vivo o muerto), ¿quién sería? ¿Cómo le sugeriría que pasara la noche?
Me encantaría invitar a Kehinde Willey, quiero que hable sobre su trabajo, cómo se las arregla con esos grandes lienzos y diseños florales en sus obras.
Olimpia Gaia Martinelli
