MELOCOTONES SIMPLEMENTE TIERNOS... (2021) Pintura de Nataliya Bagatskaya

Empecemos por los melocotones...

Antes de revelaros claramente el color del año, os daré algunas pistas que poco a poco nos llevarán a la tonalidad elegida como color Pantone 2024. Para empezar en esta dirección, hay una fruta que puede ayudarnos a descubrir la tonalidad elegida. de esta empresa americana es el melocotón, cuyo jugoso néctar también ha inspirado grandes obras maestras de la historia del arte de maestros como Manet, Monet, O'Keeffe, Balla y Warhol. Hablando del primer maestro francés, es el autor de una composición sumamente sencilla llamada "Melocotones" (1882), que tiene como tema principal la fruta en cuestión. Se puede describir de la siguiente manera: cuatro frutos se disponen sobre una superficie clara e indistinta, que parece oscurecerse en la parte superior para crear un fondo sobre el que se dibujan los personajes antes mencionados, todos dispuestos a formar una pequeña pirámide de frutos. Monet, por su parte, responde de manera más compleja a Manet, colocando ciertos melocotones en un gran recipiente de vidrio cerrado, mientras que otros ejemplares se disponen sobre una superficie bien definida, tanto en color como en matices, separándose claramente del resto. fondo. Acabo de describir "Melocotones en un jarrón de cristal" (1866). Ahora, permítanme mencionar el mismo tema reducido a un solo espécimen en "Peach and Glass" de Georgia O'Keeffe (1927). En esta obra maestra, como sugiere el título, la fruta está pintada en un recipiente transparente, capturándola en reposo junto a un vaso blanco más grande colocado contra una pared de color crema. Pasando ahora a Giacomo Balla, sus melocotones en el cuadro "Melocotones romanos" de 1950 aparecen sobre un mantel verde extendido sobre una mesa marrón, donde están dispuestos en cuatro ejemplares, algunos de ellos también colocados en un plato. Finalmente, la mesa, además de albergar un vaso, también sirve de soporte para una tela blanca, que sirve de elegante fondo al tema. Los últimos melocotones que nos interesan son los de Warhol, de una obra de 1978, dispuesto a tratar una composición de frutas del mismo modo que el maestro americano representaba los rostros más famosos de su tiempo. Ahora pasemos del arte melocotón al color melocotón...

FLOR (2023) Pintura de Evgeniya Zolotareva

CIELO ÁMBAR (2023) Pintura de Nataliia Sydorova

El color durazno

En este último caso, la comida, convertida en un ejemplar pop del género de bodegones de Warhol, está dispuesta a llevarnos a otro concepto: el término "color melocotón" se refiere precisamente a este tono, que toma su nombre de la luz. saturación de la pulpa del propio fruto. Sin embargo, este néctar presenta múltiples tonalidades, la mayoría de las veces describibles como un rosa anaranjado claro, pero a veces tendiendo al amarillento. En cualquier caso, entre los tonos más populares encontramos melocotón, melocotón claro, melocotón pálido, melocotón coral, melocotón rosa, melocotón naranja, melocotón oscuro, etc. Estos tonos son conocidos por su capacidad de calentar el ambiente doméstico con su suavidad. y simpatía, siempre capaz de irradiar vitalidad, energía y alegría. Sin embargo, cada tono tiene un significado específico y se pueden utilizar muchas variaciones de melocotón para representar diferentes conceptos o aludir a diferentes sentimientos. Así que finalmente hablemos de los tonos melocotón elegidos como color de 2024...

PINTURA DE NUBES DE ALGODÓN (2023) Pintura de Eva Gets

¿Qué tono melocotón?

Pues bien, entre todos los tonos melocotón mencionados anteriormente, el que realmente fue elegido como color del 2024 es “Peach Fuzz” (Piel de melocotón), un color claro y delicado que se sitúa entre el rosa y el naranja, posicionándose como un matiz. de gentileza, compasión, intimidad y conexión. Estos aspectos deben entenderse tanto en el contexto de una tendencia a buscar la paz y la armonía en el presente y en el futuro como en la sana tendencia a rodearnos de las cosas y personas que amamos. Todo esto, con el objetivo de llevarnos a la serenidad que tanto deseamos, forma parte de una evolución cromática voluntaria, siguiendo el dinamismo de "Viva Magenta" en 2023. De hecho, si este último nos animó a recargar nuestras energías después del final de Frente a Durante la pandemia, “Peach Fuzz” nos aconseja, de manera casi opuesta pero fundamentalmente consistente, buscar la tranquilidad, este ansiado deseo de paz, en oposición a las tensiones políticas y las guerras en curso.

EL PRINCIPIO NO. 10 (2022) Pintura de Mila Weis

Consejos para decorar con pelusa de melocotón

Finalmente pensé en darte algunos pequeños consejos para integrar el color del año 2024, Peach Fuzz, en tu decoración interior, ¡inspirándome no en el mundo del diseño sino en el de la moda! De hecho, puedes experimentar el color de la bondad, la ternura y la solidaridad en tu hogar asociándolo con el marrón, así como con el negro, el dorado, el blanco y los colores pastel, como leí en Vogue Italia. Además, también sería aconsejable crear una tendencia monocromática, posible, por ejemplo, combinando diferentes obras de arte en color melocotón. Si tus paredes son de color melocotón, podrías considerar colgar cuadros marrones, ya que los dos tonos cálidos tienden a combinar bien. Se podría lograr otro efecto si colocas estas obras de arte color melocotón en paredes de colores pastel, ¡listas para realzar las tendencias de color de 2024! Un hermoso marco negro u dorado agregaría personalidad a las obras de arte creadas en este tono tranquilo, y usar un color contrastante podría tener un efecto similar, mientras que la pureza del blanco se destacaría del melocotón, uniendo dos tonos igual de pacíficos y tranquilos. intenciones. En cuanto a las combinaciones clásicas que suele proponer el mundo del diseño, es imprescindible la combinación melocotón con azul o melocotón con crema, así como la afinidad que presenta el color del 2024 con estilos clásicos, industriales y materiales de madera en bruto. ¡Por fin estás listo para ver las tres obras de artistas de Artmajeur que he elegido para celebrar ciertos tonos de melocotón!

MELOCOTÓN (2018) Pintura de Dietrich Moravec

“Pesca” de Dietrich Moravec

Comenzamos con el tema artístico de los melocotones y volvemos a él con referencia al ejemplar creado por Dietrich Moravec, un artista autodidacta interesado inicialmente en las técnicas de temple al huevo y óleo utilizadas por los viejos maestros. Posteriormente se sintió más atraído por el acrílico y la combinación de colores acrílicos y óleos. El estilo de Moravec es realista, ya que sus experimentos con el arte abstracto siempre lo dejaron insatisfecho. Volviendo a “Melocotón”, las tonalidades del color de 2024 encuentran mayor afinidad con las tonalidades representadas en la obra de arte, así como con las partes más claras de la fruta, que se coloca sobre una superficie clara e indefinida. Lo que he descrito me recuerda el ejemplo de Odilon Redon, quien en 1901 creó una obra similar que representa un melocotón solitario colocado sobre una superficie clara, probablemente identificable como una mesa pequeña. El maestro, pintor y grabador francés, considerado la figura principal de la pintura simbolista, se centró menos en el fondo, concentrándose más en el propio melocotón y en la sombra del fruto, que aparece alargado y matizado en tonalidades que van del azul al violeta. Por el contrario, la sombra del "Melocotón" de Moravec sólo se proyecta debajo de la base de la fruta, sin duda de acuerdo con la idea de que una fuente de luz ilumina el melocotón desde arriba.

SOÑADORES (2021) Pintura de Kristina Veshkina (Klem111)

“Soñadores” de Kristina Veshkina (Klem111)

Son muchas las tonalidades del color melocotón que se encuentran en este cariñoso tema, que pretende inmortalizar el primer plano de un mordisco que una boca masculina da a la de una mujer, en un probable momento de pausa entre dos besos. Al artista sólo le interesa eso. Sólo las bocas, sus detalles, la piel, sus matices, el cabello, sus reflejos blancos y los dientes, que tienen los colores de los brackets metálicos. Al fin y al cabo, ¿no es el melocotón el color de quienes han elegido disfrutar tranquilamente de las personas y los lugares que aman? ¡Eso es lo que quiso decir Pantone! A esta constatación, el artista añade sus sabias reflexiones: “Un tipo común de infelicidad es la incapacidad de obtener exactamente el tipo de felicidad que necesitas. En lo que respecta a la historia del arte, el tema de los besos, aunque en una escala mucho más amplia, fue abordado por Henri de Toulouse-Lautrec, tanto en "Le Baiser" (1892) como en "Le Baiser au bed" (1892). -93), obras en las que la piel de los personajes representados, con tonalidades melocotón, queda plasmada en un contexto muy diferente. En su fresco realista de la sociedad parisina, el maestro francés capturó también momentos de intimidad entre prostitutas, mujeres sin duda cansadas de satisfacer los placeres masculinos más degradantes, que encontraron consuelo en un amor homosexual más auténtico.

COMPOSIZIONE_36_23 (2023) Pintura de Salvatore Balice

“Composición 36_23_” de Salvatore Balice

Incluso el cielo puede ser de color melocotón. Incluso los atardeceres en el cielo pueden ser de color melocotón. Esto es lo que nos recuerda la obra de Balice, en parte abstracta pero dominada por la representación de una nube con tonalidades similares a las de Peach Fuzz. Sobre este tema, el artista dice: "Nubes: son hermosas porque está en su naturaleza formarse y disolverse. Irrumpen en el cielo azul profundo y luego desaparecen. Observar su deriva y su cambio de forma me trae paz... ". Esta conciencia de quién y qué es capaz de transmitir tranquilidad me lleva una vez más al discurso de Pantone, que ha dado poderes reveladores similares al color de 2024, dispuesto a contrarrestar cualquier conflicto con su calma. En cuanto al artista Artmajeur, Balice es un pintor y fotógrafo de Bari, Italia, cuyo viaje autodidacta lo empujó más allá de la naturaleza formal y terrenal de la expresión, llevándolo a realizar investigaciones individuales guiadas por la intuición, apuntando a la esencia. Esta perspectiva nació, creció y continúa desarrollándose en la citada ciudad, lugar donde el artista siempre ha encontrado inspiración, dispuesto a darle diferentes formas a su muy personal visión del mundo a través de composiciones que combinan lo efímero en busca de la esencia. .