Jean-Yves Tabourot, Gullwing , 2020. Acrílico sobre lienzo, 110 x 130 cm.

¿Fue Leonardo da Vinci quien inventó la primera máquina?

A lo largo de su vida, Leonardo da Vinci tomó nota de sus estudios, observaciones y reflexiones en cuadernos y códices, a menudo ilustrados con bocetos y dibujos detallados. Hasta la fecha, se han identificado y en consecuencia bien conservado, promocionado y valorizado unas 4.000 láminas de su mano, en las que aparecen los 'prototipos' del submarino, el ala delta, el paracaídas, el helicóptero. Sin embargo, estas máquinas de última generación solo fueron imaginadas por el genio italiano, quien, muy probablemente, no contó con la tecnología adecuada para concretarlas. Sin embargo, según el icónico historiador del arte Giorgio Vasari, Leonardo no completó tales invenciones debido a su temperamento disperso e inconcluso: "Entonces, verdaderamente admirable y celestial fue Lionardo, [...]. Y sobre todo en erudición y principios de las letras, en las que hubiera sacado mucho provecho, si no hubiera sido tan variopinto e inestable. Por eso se puso a aprender muchas cosas y, habiendo comenzado, luego las abandonó” ( Vidas de los excelentísimos pintores, pág. Escultores y Arquitectos , Giorgio Vasari, siglo XVI). En este contexto, cabe señalar que, entre las muchas invenciones anticipatorias atribuidas al genio toscano, podría estar también la del automóvil, cuyo proyecto más remoto se remonta a un dibujo del Codex Atlanticus que, fechado en 1478 , se llama el carro de resorte. De hecho, este boceto en papel representa a todos los efectos la maqueta del primer vehículo autopropulsado del mundo, compuesto por tres ruedas capaces de moverse sin ser empujadas. Por lo tanto, esta invención representa, en todos los aspectos, un prototipo primordial de un automóvil, incluso si su uso previsto era bastante diferente de aquel para el que se inventaron los automóviles modernos. Recientemente, se ha aceptado oficialmente la hipótesis de que el vagón autopropulsado era en realidad una máquina teatral, con el propósito de crear efectos especiales a través de sus movimientos cortos y autónomos. Al fin y al cabo, es bien sabido que Leonardo desempeñó muchas actividades, entre ellas la de director y escenógrafo en la corte de Ludovico il Moro (Milán), actividad en la que pudo poner en acción tanto su imaginación creativa como su capacidad de diseño. máquinas y aparatos.

Iván Boussion, Ferrari GTO . Pintura, 80 x 120 cm.

Paco Ferrando, Jaguar , 2007. Acrílico y óleo sobre lienzo, 65 x 92 cm.

Coches en obras de arte

El vínculo entre artistas y automóviles continúa en las mayores obras maestras del arte de todos los tiempos, es decir, en esculturas, pinturas, fotografías y grabados, que han inmortalizado este icónico medio de locomoción, siguiendo múltiples puntos de vista y técnicas figurativas. Un ejemplo de lo dicho son las obras de grandes maestros como Andy Warhol, Wolf Vostell, Birgit Kinder, Salvador Dali, Giacomo Balla y Roy Lichtenstein. Sobre el más famoso maestro del Pop art, Andy Warhol, él, que ni siquiera conducía, realizó, con la intención de celebrar el estilo de vida de la sociedad de consumo, unas obras dedicadas a Merceds-Benz, tituladas Cars . De hecho, fue el fabricante de automóviles alemán quien le encargó, en 1986, una serie de pinturas, serigrafías y dibujos sobre la evolución de sus vehículos. El artista estadounidense completó 49 de las 80 piezas pop previstas, que fueron reproducidas a partir de fotografías en el estilo típico de Warhol. Finalmente, las obras encargadas por Mercedes-Benz, que forman parte de la colección de arte de Daimler, resultan nada menos que preciosas y poco publicitadas, ya que solo se exhibieron en su totalidad en 1988, 2010 y 2014. Finalmente, otro artista que, Aunque rara vez conducía, dedicó parte de su trabajo a la fascinación de los automóviles Salvador Dalí, quien incluyó vehículos en muchas de sus pinturas, collages e instalaciones. En particular, en 1941, a través de la obra Automóviles vestidos , Dalí utilizó el automóvil para generar imágenes enigmáticas, destinadas a dar nuevos significados a la visión de los espectadores, descomponiendo y transformando la realidad. De hecho, en el icónico collage, el maestro español viste literalmente un Cadillac con ropa elegante, digna de una boutique de alta costura.

Sylvie Julkowski-Egard, Mercédès Benz Cabriolet , 2020. Lino óleo sobre lienzo, 80 x 80 cm.

Sonaly Gandhi, Automóviles - lo clásico se encuentra con el pop - Marca Jaguar 1960 , 2022. Acrílico sobre lienzo, 91,4 x 121,9 cm.

Los coches como obras de arte

Los coches no solo se han pintado, dibujado, esculpido y fotografiado. De hecho, en algunas ocasiones, los artistas más famosos del mundo también han creado obras manipulando vehículos reales, creando decoraciones o instalaciones de impacto, que han dado lugar a obras maestras originales e inéditas. Un ejemplo célebre de ello es el Audi R8, que, decorado por Kusama con sus icónicos puntos, es fruto de la colaboración entre el artista japonés y el conocido fabricante de automóviles alemán. En esta ocasión, Kusama ha querido adornar el coche con puntos rojos, retomando el motivo del sol naciente de la bandera de su país. Siempre en el tema de las colaboraciones decorativas, el precursor de esta tendencia fue BMW, que, desde 1975, creó un vínculo a largo plazo entre el arte y sus automóviles. De hecho, a partir de esa fecha, muchos artistas han trabajado con la marca alemana, incluidos Alexander Calder, David Hockney, Jenny Holzer, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Andy Warhol y el más reciente Jeff Koons. Por otro lado, en lo que respecta a las instalaciones realizadas con automóviles, en el mundo del arte contemporáneo destaca la obra Untilted (2000) de Maurizio Cattelan, en la que un nuevo e inmaculado Audi Quattro ha sido atravesado por la mitad por un árbol. Este proyecto artístico, parte de la expo 2000 de Hannover (Alemania), dejó a los espectadores incrédulos preguntándose sobre el significado de la obra, que fue interpretada como una probable venganza de la naturaleza contra la degradación del calentamiento global.

João Bello (JBello Studio), Hoonicorn drift car II , 2021. Acrílico sobre lienzo, 50 x 75 cm.

Coches en las obras de arte de los artistas de Artmajeur

Al igual que los grandes maestros mencionados anteriormente, los artistas de Artmajeur también se han inspirado en los automóviles, que han retratado en pinturas, obras digitales, esculturas y dibujos, inmolando los modelos más icónicos y lujosos con un "realismo" personal. Ejemplos de lo anterior nos lo ofrecen la estampa digital de Caspa, la escultura de Antoine Dufilho y el dibujo de Eric Berthet.

Caspa, Mercedes Clásico , 2022. Impresión digital / acrílico sobre papel, 50 x 60 cm.

Caspa: Mercedes clásico

La pintura digital con fondo Pop y colorido inmortaliza, en sus temas principales en blanco y negro, dos icónicos Mercedes 300 SL, captados desde diferentes puntos de vista, con el objetivo de resaltar su legendario diseño. De hecho, el significado de la obra parece construirse enteramente sobre la popularidad de este modelo, que se celebra, junto con otras marcas icónicas, como una verdadera "superestrella". De hecho, el Mercedes 300 SL, nacido en 1952, representa una auténtica leyenda de la marca alemana, conocida especialmente por sus famosas puertas batientes hacia arriba. Además, este auto ganó importantes competencias, como el Premio Berna de autos deportivos, las míticas 24 Horas de Le Mans, el Gran Premio del Jubileo de autos deportivos en Nürburgring y la carrera de 3,100 km en carretera por México, la Carrera Panamericana.

Antoine Dufilho, Porsche 930 Turbo , 2021. Escultura, aluminio/acero inoxidable sobre otro soporte, 38 x 85 x 21 cm.

Antoine Dufilho: Porsche 930 Turbo

La escultura de Antoine Dufilho reproduce con originales peculiaridades formales, materiales y cromáticas el diseño de un Porche 930 Turbo, enriqueciéndolo con un fuerte sentido del dinamismo, que parece investir la obra en un perpetuo estallido de velocidad. Sin embargo, desde un punto de vista histórico, el mencionado modelo de automóvil deportivo, producido por el fabricante de automóviles alemán entre 1975 y 1989, sigue siendo un culto imborrable en la memoria de los alemanes, ya que, en el momento de su presentación, era el más rápido. disponible en Alemania.

Eric Berthet, L'Alfa Roméo Giulia GTA , 2021. Dibujo, tinta/grafito sobre papel, 40 x 50 cm.

Eric Berthet: L'Alfa Romeo Giulia GTA

El hiperrealismo del dibujo a tinta y grafito sobre papel de Berthet es perfecto para capturar cuidadosamente cada detalle del icónico modelo de carreras de Alfa Romeo. De hecho, el Giulia GTA fue producido por la automotriz italiana, entre 1965 y 1975, para reemplazar al TI Super sedán en las carreras de Turismo. El Giulia GTA, más potente y ligero que los modelos anteriores, presentado en el Salón del Automóvil de Ámsterdam, ganó una serie de concursos exitosos, convirtiéndose en un modelo muy famoso, así como en un digno símbolo de una época.