Alex Loskutov, bilgisayar kolajları

Alex Loskutov, bilgisayar kolajları

Olimpia Gaia Martinelli | 5 Eki 2022 4 dakika okundu 1 yorum
 

Alex Loskutov'un bilgisayar kolajı noktacılık tarzına ait figüratif araştırması, araba plakalarının veya müzik albümlerinin "birleştirilmesinden" kaynaklanan eşi görülmemiş teknikle ayırt edilir...

Sanata yaklaşmanıza ve sanatçı olmanıza ne sebep oldu? (olaylar, duygular, deneyimler...)

Annem; kariyerine tiyatro sanatçısı olarak başladı, ardından illüstratör, heykeltıraş, oyuncak bebek yapımcısı olarak devam etti ve birçok başka mecrayı takip etti. Kendimi bildim bileli onun sanat eserleriyle çevriliydim ve konuşmayı öğrenmeden önce çizmeye başlamaktan başka seçeneğim yoktu.

Bugüne kadar deneyimlediğiniz sanatsal yolculuğunuz, teknikleriniz ve konularınız neler?

Rusya'da sanat okuluna devam ederken yağlı boya, çizim, heykel, fotoğraf ve grafik tasarımla ilgili deneyler yapmıştım. İlk işim, kitaplar için illüstrasyonlar yapmak, pastel ve suluboya ile çalışma becerilerimi geliştirmeme izin verdi. 1990'da Rusya'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne göç ettiğimde, yeni bir ülkede sanatsal yeteneklerime hizmet edebilmek için yeni bir meydan okuma ortaya çıktı. Akrilik boya, reklam, ahşap ve metal heykeltıraşlık, iç mekan tasarımı ve beni en son ortamıma getiren grafik tasarımla kariyer yaparak ufkumu genişletmeye başladım; grafik kolajlar.

Sizi diğer sanatçılardan ayıran ve çalışmanızı benzersiz kılan 3 özelliğiniz nelerdir?

Teknik. Araba plakalarından veya müzik albümlerinden yapılmış herhangi bir sanat eserini benimki gibi hiç görmedim.

Alışılmışın dışında bir şey yaratmak için her zaman farklı sanat tekniklerini keşfetmeye çalıştım.

Bilgisayar kolajı noktacılığı olarak bilinen stil, uzaktan tam bir resim gibi görünüyor, ancak bundan çok daha fazlasını sadece yakından görebilirsiniz.

İlhamın nereden geliyor?

Her yaştan deneyimlerimin bir koleksiyonundan geldi. Küçük yaşlarımda, sonsuza kadar rock'n'roll müziğinin hayranı oldum ve o zamandan beri en büyük müzisyenlerin portrelerini benzersiz bir şekilde yaratmak istedim.

Uzun yıllar Amerika Birleşik Devletleri, Kanada, Orta ve Güney Amerika'yı keşfetmek isteyen Rus müşteriler için özel bir macera tur rehberi olarak da çalıştım. Diğer ülkelerden insanlara eski Amerika'nın ruhunu göstermeye çalıştım - tarihi şehirler ve önemli yerler, gizli köyler, milli parklar ve 19. yüzyıldan beri Amerikan veya Kanada yaşam tarzından restore edebilecekleri her şey. Değişen yıllara ait araba plakaları, dikkat çekmek ve Amerika'yı tekerlekler üzerinde keşfetme zamanlarının derinliklerine dalmak için mükemmel bir malzemedir.

Sanatınızın amacı nedir? İzleyicide hangi vizyonları, duyumları veya duyguları uyandırmak istiyorsunuz?

Duyguları, eski zamanların nostaljisini yaşatmak için dikkat çekici, alışılmışın dışında bir üslupla sıradan bir resimde ifade etme ve iletme arzum var.

Eserlerinizin oluşum süreci nasıl? Kendiliğinden mi yoksa uzun bir hazırlık süreciyle mi (teknik, sanat klasiklerinden ilham veya diğer)?

Uzun bir hazırlık süreci var: Eski posterleri, tabloları, fotoğrafları vb. aramam, araba plakalarının, albümlerin, etiketlerin vb. renklerini kategorilere ayırmalı ve ayırt etmem, resmi birleştirmem ve birleştirmem ve kolajı detaylandırmam ve bitirmem gerekiyor. Photoshop'ta.

Hangi teknikleri tercih edersiniz? Evet ise, açıklayabilir misiniz?

Bilgisayar kolajları. Söylemek istediklerimi göstermenin güçlü ve etkileyici bir yolu ve yıllardır birlikte çalıştığım bir araç.

İşinizin yenilikçi yönleri var mı? Bize hangileri olduğunu söyleyebilir misiniz?

Yukarıda belirtildiği gibi - teknik. Henüz araba plakalarından yapılmış sanat eserleri veya benimki kadar müzik albümleri görmedim.

En rahat ettiğiniz bir format veya ortam var mı? Evet ise, neden?

İşe gelince, yaratma arzusu bana çarptığında, her şeyle rahat edeceğim. Her ne kadar uzun yıllar grafik tasarımcı olarak çalışmış olsam da, o zamanlar bilgisayar sanatına inanılmaz derecede aşina olduğumu düşünüyorum.

Çalışmalarınızı nerede üretiyorsunuz? Evde, ortak veya özel bir stüdyoda mı? Ve bu alanda üretiminiz nasıl organize ediliyor?

Ana stüdyom, okyanus temalı bir ortam yaratmak için papier-mâché tekniğini kullanarak kapsamlı bir şekilde dekore ettiğim ofisimdir. Ama gerçekte, seyahat ederken veya evde kalırken dizüstü bilgisayarıma gerçekten ihtiyacım var (ve mümkünse büyük bir masaüstü ekranı).

İşiniz sizi yeni koleksiyoncularla tanışmak, gösteriler veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, bundan ne kazanıyorsunuz?

Özellikle grafik sanatım için; hayır, çünkü dijital olarak paylaşılabilir ve bu şekilde teşhir elde etmek daha kolaydır.

Gelecekte bir sanatçı olarak işinizin gelişimini ve figürünüzü nasıl hayal ediyorsunuz?

Farklı konularla daha standart dışı ve dikkat çekici işler ortaya çıkarmak istiyorum.

En son sanatsal üretiminizin konusu, stili veya tekniği nedir?

Grafik kolaj çalışmalarım ana odak noktam olmaya devam etti.

En önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?

Rusya'dan ayrıldığımdan beri uzun yıllardır sergi açmadım. Özel müşteriler, kiliseler, kitaplar ve dergiler için birçok iş yaptım.

Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratabilseydiniz, hangisini seçerdiniz? Ve neden onu seçeceksin?

En az birkaç yüz farklı parça seçerdim. Diyelim ki - Botticelli (Venüs), Claude Monet (Doğanın Gerçeği), Van Gogh (Yıldızlı Gece), Albrecht Durer (Dante'nin Cehennemi) ve çok daha fazlası. Hepsi çok benzersiz ve farklı şekillerde açıklanamayacak kadar fevkalade güzel.

Ünlü bir sanatçıyı (ölü ya da yaşayan) akşam yemeğine davet edebilseydiniz, bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?

Mekanıma davet etmek istediğim farklı dönemlerden çok fazla sanatçı var. Sadece birini seçmek zor. Bir şey biliyorum - doğal olarak sanat dışında her şey hakkında sohbet ederdik. Dünya görüşleri ile ilgileniyorum ve resimleri kendileri için konuşuyor

Daha Fazla Makale Görüntüle

Artmajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun