Pharrell Williams: Müzik, sanat ve Murakami!

Pharrell Williams kimdir?

5 Nisan 1973'te doğan Pharrell Lanscilo Williams, plak yapımcısı, söz yazarı, rapçi ve şarkıcı rolleriyle tanınan çok yönlü bir Amerikalı yetenek. Genellikle sadece Pharrell olarak anılır. Yakın çalışma arkadaşı Chad Hugo ile birlikte 1990'ların başında The Neptunes olarak bilinen dinamik hip-hop ve R&B prodüksiyon ikilisini kurdu. Bu müzikal ortaklık sayesinde birçok önemli sanatçı için parçalar yaratıp ürettiler.

Pharrell, 1999 yılında Chad Hugo ve davulcu Shay Haley ile birlikte kurduğu NERD grubunda baş vokalist rolünü üstlendi. Pharrell Williams, 21. yüzyılın en etkili ve başarılı müzik yapımcılarından biri olarak tanınmakta ve geniş çapta tanınmaktadır. Modern popüler müzik ortamı üzerindeki etkisi abartılamaz.

Pharrell, 2006 yılında "In My Mind" adlı ilk solo albümünü çıkardı. 2013 yılında, Robin Thicke için TI ile hit şarkı "Blurred Lines"ın yapımcılığını ve vokallerini ödünç vererek ses getirdi. Ayrıca "Happy" adlı şarkısı Despicable Me 2'nin soundtrack'inde baş single olarak görev yaptı ve Billboard Hot 100 ve çeşitli uluslararası listelerde zirveye ulaşan bir başarı elde etti. Aynı yıl Daft Punk'la "Get Lucky" adlı single'ında işbirliği yaptı ve bu ona 56. Grammy Ödülleri'nde Yılın Rekoru ve En İyi Pop İkili/Grup Performansı ödülünü kazandırdı.

Pharrell'in ikinci solo albümü "Girl" 2014 yılında piyasaya sürüldü ve müzik endüstrisindeki lider isim konumunu daha da sağlamlaştırdı.

Pharrell Williams, görkemli kariyeri boyunca, üçü Yılın Yapımcısı, Klasik Olmayan kategorisinde (biri The Neptunes üyesi olarak) olmak üzere etkileyici 13 Grammy Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül ve adaylık kazandı. Aynı zamanda iki Oscar adaylığı aldı ve 2014'te "Happy" (Çılgın Hırsız 2'den) ile En İyi Orijinal Şarkı dalında ve Hidden Figures filminin yapımcısı olarak 2017'de En İyi Film dalında adaylık kazandı.

"Sadece Arkadaşlar"

Dijital müzayede evi Joopiter, Haziran 2023'te sanat, horoloji ve müzik alanlarından eklektik kültürel hazineleri bir araya getiren "Just Phriends" başlıklı üçüncü müzayedesini sunmaya hazırlandı. Bu kapsamlı etkinliğin başında Joopiter'in kurucusu ve bu çabaya öncülük eden Pharrell Williams vardı. Pharrell, mobilya tasarımı, lüks moda ve zarif mücevherleri içeren büyüleyici bir seçkiyi düzenlemek için uzun süredir arkadaşı olan Sarah Andelman ile güçlerini birleştirdi.

Daha önce ünlü Paris konsept mağazası Colette'in kurucu ortağı olan ve şu anda Just an Idea danışmanlık firmasının sahibi olan Sarah Andelman'a göre Joopiter'in benzersiz küratöryel yaklaşımı, onu geleneksel müzayede evlerinden farklı kılıyor. Pharrell'in, yeni nesillerde yankı uyandıracak farklı ve daha kişisel içerik sunan yeni tür bir müzayede evine olan ihtiyacın farkına vardığına inanıyor.

'Just Phriends' müzayedesinin küratörlüğüyle ilgili olarak Andelman, temanın Pharrell etrafında döndüğünü ve Takashi Murakami, Kaws, Daniel Arsham, Michael Kagan ve FriendswithYou gibi düzenli işbirliklerini sürdürdüğü sanatçıları bir araya getirmek istediğini açıklıyor. Chanel ve Louis Vuitton gibi ikonik markaların yanı sıra. Ayrıca müzayedede Pharrell'in birlikte çalıştığı, yaratımları Pharrell'in dünyası ve değerleriyle uyumlu olan sanatçı ve tasarımcıların katkıları da yer aldı. Bu müzayedeyi geleneksel müzayedelerden ayıran şey, partilerin çoğunun tamamen yeni olması ve bu eşsiz etkinlik için özel olarak yaratılmış olmasıdır.

Açık artırmada, Takashi Murakami ve Pharrell Williams tarafından fiberglas, çelik, ahşap ve LED'den hazırlanmış bir parça, Kaws tarafından tasarlanan bir MTV Video Müzik Ödülleri ödülü, kişisel imzalı Richard Mille RM 65-01 otomatik split dahil olmak üzere geniş bir ürün yelpazesi yer aldı. Arkada Pharrell imzalı saniyelik kronograf ve George Condo imzalı "Bir İngiliz Hanımın Portresi" başlıklı keten üzerine yağlıboya tablo.

Sarah Andelman, onları yaratıcı, duygusal ve tarihsel perspektiflerden değerlendirerek partilerin çeşitliliğinden duyduğu gururu vurguladı. Pedro Winter'ın kişisel vinil koleksiyonu ve Harry Nuriev'in özel DJ masası gibi büyüleyici bağlantıların altını çizdi. Bazı tematik öne çıkanlar arasında, Campana Kardeşler'in bankından kişiselleştirilmiş Jean-Charles de Castelbajac ceketine ve Chanel x Pharrell mokaseninin tadını çıkaran Paola Pivi ayısına kadar çeşitli öğelerin yer aldığı "ayılar" yer aldı. Ayrıca Kaws MTV Moonman Ödülü'nü, Steven Harrington'un bir çizimini ve Michael Kagan'ın bir heykelini içeren yinelenen bir astronot teması da vardı. Ve tabii ki mikroskobik MSCHF çantası. Ayrıca Sarah, Nathan Sawaya'nın gerçek boyutlu Lego heykeline hayranlığını dile getirerek, tüm tuğlaların titizlikle renklere göre düzenlendiği Las Vegas'taki stüdyosuna yaptığı ziyareti anlattı.

Miami'de Yeni Milyarder Erkekler Kulübü

Karakteristik şovmen tarzıyla Pharrell Williams, 2022'de Miami'de yeni Billionaire Boys Club mağazasını açarak bunu hayranları için büyük bir gösteriye dönüştürdü.

Aslında bu mağazadaki her şey, fiyat etiketlerinden özel ürünlere ve hatta işbirliklerine kadar sıradanlığın ötesine geçiyor. Mağaza, yalnızca orijinal ve özel kreasyonların sergilendiği değil, aynı zamanda daha derin bir şeyin de sergilendiği, bir sanat galerisine benzer bir sanatsal sığınağa dönüşmüş gibi görünüyor. Pharrell, amiral mağazalarını Miami'de açabildiği için minnettarlığını ifade ederek, buranın insanların moda, kültür, sanat ve tasarımın uyumlu karışımından ilham alabileceği ve ilham alabileceği bir alan haline geleceğini vurguluyor.

Buradaki ana ilham kaynağı, BBC mağazalarında dikkate değer bir özellik olan Daniel Ashram'ın kendine özgü heykelinden geliyor. Bu özel heykel, sanatçının karakteristik tarzına uygun, antik ve fütüristik estetiğin bir karışımı olan büyük bir bronz astronottur. Bu sanatsal yaklaşım, Marsilya'daki MAMO'da düzenlenen "Le Modulor du Basketball" sergisi gibi daha önceki çalışmalarını yansıtıyor. Girişte ziyaretçiler, bir astronotun kafasını birleştiren, dünya dışı bir sembol ile logo arasındaki sınırı bulanıklaştıran eğlenceli bir mozaik parçayla karşılaşıyor.

Ayrıca mağazanın dış duvarlarında, biri rüzgârın etkisiyle şekillenen büyük bir heykeli, diğeri ise mağazaya ilgi çekici bir görsel boyut katan bir cep saatini tasvir eden iki trompe-l'oeil grafiti yer aldı. tüm deneyim.

Mekanın iç kısmı, belirgin beyaz ışınlar ve mekansal derinlik hissi yaratan zarif kavisli aydınlatma elemanları ile karakterize edilen büyüleyici bir etki karışımını ortaya çıkarıyor. Bu tasarım öğeleri, adaçayı yeşilinin ekranlarda eğlenceli kullanımı gibi daha abartılı dokunuşlarla uyumlu bir şekilde bir arada var oluyor. SNARKITECTURE tarafından tasarlanan tüm iç tasarım, Everglades Ulusal Parkı'nda bulunan geri dönüştürülmüş malzemelerden ilham alıyor ve sonuçta benzersiz ve biraz alışılmadık bir ızgara estetiği ortaya çıkıyor. Bu ızgaralar alışılmışın dışında olsa da sergilenen giysi ve aksesuarları vurgulama amacına hizmet ediyor.

Bu dinamik ortamda, popüler kültür ve sokak giyimi kusursuz bir şekilde birleşiyor; ikonik çizgi romanlar ve çizgi film görselleri, canlı kaykaylar ve geleneksel hiyerarşilere meydan okuyan düzenlemeler aracılığıyla kendini gösteriyor. Bir zamanlar loş bir depo olan alan, bir dönüşüm geçirdi ve artık parlak Florida güneşinin iç mekana yansımasına izin veren daha büyük pencerelerle övünüyor. Miami ortamında ışığın öneminin farkında olan ekip, steril online alışveriş deneyiminden uzaklaşarak müşterilerle anlamlı bir bağ kurmanın önemini vurguluyor.

Bu bol doğal ışık, mağazanın çekmeyi amaçladığı girişimcilerin istekleri doğrultusunda, iç mekanları serin ve zarif bir ambiyansa dönüştürüyor. Alan çok yönlü olacak şekilde tasarlandı, keşfetmeyi teşvik ediyor ve ziyaretçileri sürekli şaşırtmak için sık sık düzen değişikliği vaat ediyor. Tıpkı bir sanat galerisi gibi, yerel yaratıcıların yarattığı sanat eserlerinin ve tasarım eserlerinin sergileneceği bir platform olarak da hizmet verecek, canlı ve sürekli gelişen atmosferine katkıda bulunacak.

Dijital Varlıklar Galerisi

2022'de Pharrell Williams, GODA olarak kısaltılan Dijital Varlıklar Galerisi olarak bilinen yeni bir NFT platformunu tanıttı.

GODA'nın kurucu ekibi, diğerlerinin yanı sıra çağdaş sanatçı Nina Chanel Abney, yatırımcı ve girişimci Shaun Neff, galerici Todd Kramer, sanat koleksiyoncusu Easy Otabor, yatırımcı Nick Adler ve NFT koleksiyoncusu ve danışmanı J1mmy.Eth'in de dahil olduğu önemli bir kadrodan oluşuyor.

GODA'nın öncelikli hedefi çağdaş sanatçılara dijital dünyaya girişleri için özenle seçilmiş bir platform sunmaktır. Platform, NFT'leri yaratıcı ifadeleri ve sanatsal sesleriyle mükemmel bir şekilde uyum sağlayacak şekilde dahil etmek için sanatçılarla işbirliği yapmayı içeriyor.

GODA ayrıca, geleneksel sanat dünyasının köklü isimlerinden ve bu alanda yeni ortaya çıkan yeteneklerden oluşan seçkin bir seçkiden premium yayınlara erişim sağlayarak kullanıcılara en iyi deneyimi sunmayı da hedefliyor.

Pharrell Williams, kendi NFT platformlarını kurmaya cesaret eden süperstar sanatçıların listesine katılıyor. John Legend'in NFT platformu, The Sandbox'ın ana şirketi Animoca Brands'ın yatırıma liderlik etmesiyle 7,5 milyon dolarlık bir finansman turu sağladı. Pharrell Williams şunları söyledi: "GODA'yı, en iyi çağdaş sanatçıların bu yeni fırsatı yakalamasını sağlamak için kurduk, ancak bunu, çalışmalarının birinci sınıf kalitesini, itibarını ve sonuçlarını destekleyen bir platformda yapmak için. Amacımız bir fuar yaratmak. Yaratıcı merkezli bu ortamda herkesin GODA ile kendini güvende hissetmesini sağlayan bir varlık."

Kurucu Nina Chanel Abney şunu vurguladı: "GODA, NFT proje geliştirme sürecinin her aşamasıyla tam olarak ilgileniyor. Fikir oluşturma ve yaratıcı süreçten sonuçlandırma ve uygulamaya kadar GODA çerçeveyi sağlıyor. Öncelikli hedefimiz deneyler için destekleyici bir alan sunmak ve projeyi yayınlamaktır. ilgi çekici, sürekli gelişen projeler. Alanı ilerleten yenilikçi, eskimeyen projeler yaratmak için birlikte çalışan sanatçılardan ve yaratıcılardan oluşan bir topluluğun parçası olmaktan heyecan duyuyorum."

Kurucu Shaun Neff şunları ekledi: "Kariyerim boyunca, çeşitli sektörlerdeki başarılı girişimci girişimler aracılığıyla pazar boşluklarını belirleme ayrıcalığına sahip oldum. NFT dünyasının patlayıcı büyümesi ilgimi çekti ve bu inanılmaz ekiple birlikte iyi durumdayız. -dijital pazarda çok ihtiyaç duyulan boşluğu dolduracak şekilde konumlandırıldı."

Murakami ve KAWS'a Meraklı Bir Koleksiyoncu

Pharrell Williams, Takashi Murakami ve KAWS gibi sanatçılara tutkuyla bağlı ve Miami'deki çatı katında geniş bir sanat koleksiyonuna sahip. 2014 yılında Toronto'daki Design Exchange'de düzenlenen "Bu Bir Oyuncak Değil" sergisinin küratörlüğünü üstlendi. Bu dikkat çekici vitrinde Pharrell'in 700'den fazla "sanat oyuncağı"ndan oluşan geniş koleksiyonu yer alıyordu.

Basit Şeyler

Çağdaş sanatın önde gelen isimlerinden biri olan Takashi Murakami (1962 doğumlu), olağanüstü sürekli değişen renk paleti, tekrarlanan motifler ve görüntülerin iki boyutlu temsilini kullanmasıyla ünlüdür. İlham kaynakları görsel sanatlar, müzik, popüler kültür, manga, geleneksel Japon resmi ve Edo dönemi tahta baskılarını kapsayan geniş bir alana yayılıyor.

Benzersiz bir sanat eseri olan "The Simple Things" (2008-2009), Murakami tarafından ünlü rapçi, şarkıcı-söz yazarı ve girişimci Pharrell Williams ile birlikte yaratıldı. Bu parça, sanatçının kendine özgü tarzını dikkat çekici bir şekilde özetliyor. 20. Yüzyıl Asya Sanatı ve Çağdaş Sanat Uzman Yardımcısı Asia Chiao'nun da vurguladığı gibi, benzersizliği, ünlü bir figürün katılımı ve pazardaki yeni varlığı heyecanı daha da artırıyor.

Bu sanat eseri, 2009 yılında Art Basel'de ilk kez görücüye çıktığından bu yana aynı özel koleksiyonda kaldı ve ilk kez 23 Kasım 2019'da Hong Kong'daki Christie's'de müzayedede satışa sunuldu.

"Basit Şeyler", Murakami'nin çeşitli enkarnasyonlarda ve sanatsal formlarda ortaya çıkan ikonik karakteri Bay DOB'un heykelsi bir formunu temsil ediyor ve genellikle sanatçının kendisinin alter egosu olarak yorumlanıyor. "DOB" adı, Japonca'da "neden" anlamına gelen "dobojite" ifadesinden gelmektedir.

Bay DOB'un ardına kadar açık ağzının içinde, Pharrell Williams tarafından kişisel olarak seçilmiş, mücevherlerle kaplanmış, gündelik hayatta kullanılan yedi nesne var. 2009'da Art Basel'de VernissageTV'ye verdiği bir röportajda Williams şu yorumu yaptı: "Bazen hayattaki basit şeyler gözden kaçar. Bu yüzden değer verdiğim yedi öğeyi seçtim ve insanlar onlara bakıp 'Önemli olan ne?' diye merak edebilirler. ' Ama benim için bu nesneler kişiliğimin yapıştırıcısını temsil ediyor."

Yedi nesne arasında bir kutu Pepsi, bir kek, Johnson's Bebek Losyonu, Heinz Domates Ketçapı, bir paket Doritos, bir Trojan Magnum prezervatifi ve bir Milyarder Boys Club spor ayakkabısı yer alıyor. Bu objeler, ünlü kuyumcu Jacob & Co. tarafından altınla ustalıkla işlendi ve 26.000 elmas ve diğer değerli taşlarla süslendi.

Her bileşen ayrı ayrı aydınlatılıyor ve sahnedeki yıldızlar gibi parlıyor. Asia Chiao şunu belirtiyor: "Mücevherlerle kaplı bir Pepsi kutusu benzersiz bir şekilde dikkatimizi çekiyor; sıradan bir gazozun yapamayacağı bir şey bu ve bizi günlük keyiflerin ve zevklerin değerini yeniden değerlendirmeye zorluyor."

"Basit Şeyler", Murakami'nin sanat pratiğindeki ikiliğin önemini çeşitli şekillerde gösteriyor. Uzmana göre, ardına kadar açık ağız, tüketimin yanı sıra koruma ve özellikle "hazine sandığı" kavramlarını da çağrıştırıyor. Japon kültüründe "değerli nesnelerin saklanması için eşit derecede değerli kaplar gerekir" diye ekliyor.

Heykelin önü ile arkası arasında da estetik farklılıklar bulunmaktadır. Chiao, önden bakıldığında Bay DOB'un manga tarzı korkunç dişlerinin gözünü korkuttuğunu söylüyor. Peki arkadan ne görüyorsun? "Sanatçının, tanınabilir keçi sakalıyla tamamlanan samimi otoportresine hayran kalacaksınız." Uzman, simsiyah yüzeyin yüksek çözünürlüklü kaplamasının çalışmaya düzleştirilmiş bir görünüm kazandırdığını öne sürüyor.

Takashi Murakami, 90'lı yıllardan başlayarak on yılı aşkın bir süredir, önde gelen isimlerinden biri olduğu Japon Neo Pop Art hareketinin zirvesine işaret eden bir dönemde, Japon "görüntüleri düzleştirme" geleneğini araştırıyor.

Neredeyse on yıl sonra, 2001'de Murakami, çağdaş Japon sanatındaki mekanın bu özel kullanımını tanımlamak için "Süper Düz" terimini icat etti. "Süper düz" kavramı, geleneksel Japon resim ve mangalarında yaygın olarak kullanılan üç boyutlu olmayan doğrusal perspektifin ötesine uzanır ve aynı zamanda küresel tüketim toplumunun sığlığını veya düzlüğünü de kapsar. Mekanik görüntü çoğaltımına atıfta bulunan Pop art öncüllerinin aksine Murakami, dokuları, ayrıntıları ve hassas işçiliği sunmaya odaklanıyor. "Basit Şeyler"in yaratılması sırasında her bir bileşen ayrı ayrı şekillendirildi ve tamamlanması bir yıldan fazla süren bir süreçti. Asia Chiao şunu vurguluyor: "Murakami'nin büyük ve önemli heykelleri koleksiyonerler tarafından oldukça rağbet görüyor. Murakami şöhretin gücünün farkında ve eserlerinin sosyal medyada yankı bulduğunu biliyor."

"The Simple Things", 23 Kasım 2019'da Hong Kong'da ilk HI-LITE satışına öncülük etti; Neo-Pop estetiği ve ticari sanat, karikatürler ve sokak kültürüyle bağlantıları onlara küresel bir kült kazandıran önde gelen çağdaş sanatçıların sanat eserlerini içeriyordu. .

KIZ: Pharrell Williams'ın küratörlüğünde 2014

Küratörlüğünü Pharrell Williams'ın üstlendiği 2014 tarihli bir çağdaş sanat sergisi olan "GIRL", sergi için özel olarak sipariş edilen 10 parça da dahil olmak üzere yaklaşık 40 sanat eserinden oluşan etkileyici bir koleksiyonu bir araya getiriyor. Bu sergi, Paris'in Marais bölgesinde 17. yüzyıldan kalma özel bir saray olan Hôtel du Grand Veneur'un içinde yer alan Galerie Perrotin'in yeni açılan alanı Salle de Bal'da kendine yer buldu.

Pharrell'in küratörlüğünde galeriyle yakından bağlantılı seçilmiş bir grup sanatçının yanı sıra ünlü müzisyenin kendisi de kadınlığın özüne saygı gösteren bir tür sanatsal opera yarattı. Toplamda 34 sanatçı, özgürlüğü somutlaştıran kadınları kutlamak için yaratıcı vizyonlarıyla katkıda bulundu ve 16'sı kadın olan bu sanatçıların sınırsız hayal gücüyle ruhlarını yakaladılar.

Sergide, Galerie Perrotin Kıdemli Danışmanı Ashok Adicéam'in titizlikle düzenlediği 40 sanat eserinden oluşan geniş bir yelpaze yer aldı. Bu eserler, yetenekli sanatçıların tasavvur ettiği gibi, derin bir özgürlük ve özgürleşme duygusunu bünyesinde barındıran kadınları onurlandırmayı amaçlıyordu.

Sergide yer alan sanatçıların listesi, Marina Abramovic, Ghada Amer, Chiho Aoshima, Daniel Arsham, Valérie Belin, Sophie Calle, Johan Creten, Tracey Emin, Daniel Firman, Gelitin, Guerrilla Girls, Laurent Grasso gibi geniş bir yelpazedeki isimleri kapsıyor. , Gregor Hildebrandt, JR, Alex Katz, KAWS, Bharti Kher, Klara Kristalova, Bay, Guy Limone, Ryan McGinley, Takashi Murakami, Prune Nourry, Rob Pruitt, Paola Pivi, Terry Richardson, Germaine Richier, Cindy Sherman, Mickalene Thomas, Aya Takano, Agnès Thurnauer, Xavier Veilhan, Andy Warhol ve Tom Wesselmann ve diğerleri.