Barbra Streisand: een lange geschiedenis van verzamelen

Barbra Streisand: een lange geschiedenis van verzamelen

Selena Mattei | 16 okt 2023 9 minuten gelezen 0 opmerkingen
 

De zangeres en actrice, woonachtig in Californië, heeft een lange geschiedenis van kunst- en designverzameling, die teruggaat tot haar aankoop van een stuk van Matisse in 1964...


Wie is Barbara Streisand?

Barbara Joan "Barbra" Streisand, geboren op 24 april 1942, is een bekende Amerikaanse zangeres en actrice. Haar carrière, die meer dan zes decennia beslaat, is een opmerkelijke reis van succes geweest langs verschillende facetten van de entertainmentindustrie. Ze geniet een unieke onderscheiding onder artiesten, omdat ze de prestigieuze Emmy-, Grammy-, Oscar- en Tony Awards heeft ontvangen, gezamenlijk bekend als de EGOT.

Streisand begon haar carrière door begin jaren zestig het publiek te boeien in nachtclubs en op Broadway-podia. Haar talent trok al snel de aandacht van de entertainmentwereld, wat leidde tot gastoptredens in talloze televisieshows. Ze tekende bij Columbia Records, maar op voorwaarde dat ze de volledige artistieke controle zou behouden en in ruil daarvoor zelfs een lagere vergoeding zou accepteren. Deze regeling bleef gedurende haar illustere carrière bestaan. Streisand bracht in 1963 haar debuutalbum "The Barbra Streisand Album" uit, waarmee ze de Grammy Award voor Album van het Jaar won.

Gedurende haar opmerkelijke opnamecarrière behaalde Streisand 11 albums die de top van de Amerikaanse Billboard 200-hitlijst bereikten, een record voor een vrouwelijke artiest tot 2023. Enkele van haar iconische albums zijn onder meer "People" (1964), "The Way We Were" (1974), "Schuldig" (1980) en "The Broadway Album" (1985). Ze behaalde ook vijf nummer één singles in de Amerikaanse Billboard Hot 100 met hits als 'The Way We Were', 'Evergreen', 'You Don't Bring Me Flowers', 'No More Tears (Enough Is Enough)' en "Verliefde vrouw."

Eind jaren zestig breidde Streisand haar carrière uit naar de filmwereld. Ze kreeg lovende kritieken voor haar rol in " Funny Girl " (1968), waarmee ze de Academy Award voor Beste Actrice won. Haar filmische succes zette zich voort met films als de extravagante musical "Hello, Dolly!" (1969), de komedie "What's Up, Doc?" (1972), en het romantische drama "The Way We Were" (1973). Streisand ontving haar tweede Academy Award voor het schrijven van het liefdesthema uit "A Star Is Born" (1976), waarmee ze de eerste vrouw werd die als componist werd geëerd.

In 1983 schreef Streisand geschiedenis met de release van "Yentl", waarmee ze de eerste vrouw werd die een grote studiofilm schreef, produceerde, regisseerde en er de hoofdrol in speelde. De film verdiende een Oscar voor Best Original Score en een Golden Globe voor Best Motion Picture Musical. Streisand ontving ook de Golden Globe Award voor beste regisseur, waarmee ze de eerste en gedurende 37 jaar de enige vrouw was die deze prijs won. Later regisseerde ze "The Prince of Tides" (1991) en "The Mirror Has Two Faces" (1996).

Met een wereldwijde recordomzet van meer dan 150 miljoen, geldt Streisand als een van de best verkopende artiesten in de geschiedenis. De Recording Industry Association of America (RIAA) erkent haar als de op een na hoogst gecertificeerde vrouwelijke artiest in de Verenigde Staten, met 68,5 miljoen gecertificeerde albumeenheden. Billboard heeft Streisand geprezen als de grootste soloartiest op de Billboard 200-hitlijst en de beste vrouwelijke Adult Contemporary-artiest aller tijden.

Haar uitgebreide lijst met onderscheidingen omvat twee Academy Awards, tien Grammy Awards (waaronder de Grammy Lifetime Achievement Award en de Grammy Legend Award), vijf Emmy Awards, vier Peabody Awards, de Presidential Medal of Freedom en negen Golden Globes.


Een Van Gogh voor Barbra Streisand

Barbra Streisand was de koper van Vincent van Goghs "Boervrouw met kind op schoot" (1885), verworven via Christie's in New York op 6 oktober 2020 voor een bedrag van $ 4.470.000. Ze maakte haar aankoop bekend aan het tijdschrift New York Times en gaf uiting aan haar voornemen om het kunstwerk uit te lenen aan een niet nader genoemd museum. De uiteindelijke prijs overtrof het geschatte bereik van $ 3,2 tot $ 3,8 miljoen.

De zangeres en actrice, woonachtig in Californië, kan bogen op een lange geschiedenis van het verzamelen van kunst en design, die teruggaat tot de aankoop van een Matisse-stuk in 1964. Streisands uiteenlopende interesses omvatten Amerikaanse volkskunst, Art Nouveau en Arts and Crafts-ontwerp, met een diepe bewondering voor het werk van Van Gogh.

Wat misschien als een verrassing komt, is de vorige eigenaar van het schilderij, Bob Guccione, bekend om zijn betrokkenheid bij de entertainmentindustrie voor volwassenen en als oprichter van het tijdschrift Penthouse, een rivaal van Playboy. Guccione kocht het kunstwerk rond 1979, een keuze die gezien zijn achtergrond misschien onverwacht zou zijn. Je zou verwachten dat hij de voorkeur zou geven aan een wellustig Renoir-naakt, maar hij koos in plaats daarvan voor de sobere weergave van een boerin en haar kind door Van Gogh. Guccione, die ook een amateurkunstenaar was, bezat een gevarieerde collectie met onder meer werken van Pissarro, Monet, Picasso en Modigliani.

De financiële problemen van Guccione escaleerden vervolgens toen Penthouse moeite had om te concurreren met de opkomst van internet. In 2002 nam hij de beslissing om afscheid te nemen van "Boervrouw met kind op haar schoot" en verkocht het bij Sotheby's, waar het $ 834.500 opbracht. Helaas overleed Guccione in 2010. Het schilderij van Van Gogh kwam in handen van een verzamelaar aan de westkust van de Verenigde Staten, die het van 2018 tot maart van dit jaar genereus in bruikleen gaf aan het San Diego Museum of Art.

"Boervrouw met kind op schoot" ontstond tussen maart en april 1885, tijdens het verblijf van Vincent van Gogh bij zijn ouders in het dorp Nuenen, gelegen in de zuidelijke regio van Nederland. Tijdens zijn verblijf in Nuenen maakte de kunstenaar meer dan dertig portretten en figuren van lokale boeren, waarbij dit specifieke kunstwerk het enige was dat een moeder en kind afbeeldde. Deze studies maakten de weg vrij voor een van zijn vroegste meesterwerken, "De Aardappeleters" (voltooid in april-mei 1885 en nu gehuisvest in het Van Gogh Museum in Amsterdam).

Op dit schilderij van de moeder en het kind steekt de vrouwfiguur, omlijst door haar witte muts, prominent af tegen een donkere achtergrond, waarbij alleen de rugleuning van een stoel zichtbaar is in het huisje. De identiteit van de vrouw blijft in mysterie gehuld, terwijl de jonge jongen, beschermend gewiegd door zijn moeder, traditionele houten klompen draagt.

Tijdens dezelfde oktoberveiling bij Christie's werd ook een andere aquarel van Van Gogh getiteld "Gezicht op Den Haag met Nieuwe Kerk" (maart 1882) geveild. Dit kunstwerk, geschilderd vanuit een uitkijkpunt dat bekend staat als Little Marsh in het noordwesten van de stad, toont uiterst links de torens van de Nieuwe Kerk en de Grote Kerk in het midden, geharmoniseerd door de aanwezigheid van twee industriële schoorstenen die rook uitstoten op de rechter zijde.

Over de eigendomsgeschiedenis van de aquarel, die de afgelopen jaren veelvuldig veranderingen heeft ondergaan, kunnen wij nadere informatie verstrekken, naast hetgeen in de Christie's-catalogus staat vermeld. In 2004 veranderde "Gezicht op Den Haag met Nieuwe Kerk" van een Nederlandse eigenaar naar de Haagse dealer Ivo Bouwman voordat het zijn plaats vond in de collectie van Sydney-verzamelaar Eric Brecher. Zes jaar later faciliteerde een dealer in New Orleans, MS Rau, de verkoop van het schilderij aan een eigenaar in Alabama. Het is vermeldenswaard dat MS Rau het kunstwerk drie jaar later terugkocht en het vervolgens verkocht aan een verzamelaar in Pennsylvania. Op de veiling van oktober 2020 bij Christie's verkocht de in Pennsylvania gevestigde eigenaar het stuk voor $ 1.050.000, waarmee hij het geschatte bereik van $ 700.000 tot $ 1 miljoen overtrof.

Hoewel aquarellen van Van Gogh relatief zeldzaam zijn op veilingen, vond er eerder deze maand opnieuw een opmerkelijke veiling plaats. 'Laak Mill bij Den Haag', geschilderd slechts vier maanden nadat 'Gezicht op Den Haag met de Nieuwe Kerk', werd op 8 december bij Sotheby's in New York verkocht voor een opmerkelijke som van $ 2.500.500.


De schenking van "Mrs. Cazalet en kinderen Edward en Victor" door John Singer Sargent

Oscar-winnende actrice Barbra Streisand deed in 2015 een uitzonderlijke kunstschenking aan het Los Angeles County Museum of Art (LACMA). Ze schonk 'Mrs. Cazalet and Children Edward and Victor' van John Singer Sargent (1900-01).

Hoewel museumfunctionarissen ervan afzagen een specifieke waarde aan dit meesterwerk toe te kennen, is het vermeldenswaard dat een gerelateerd schilderij, "William Marshall Cazalet" (1902), in 2007 op de Christie's-veiling in New York voor $ 1,8 miljoen werd verkocht. Het veilingrecord van Sargent staat op $ 23,5. miljoen, behaald door "Group with Parasols (A Siesta)" uit 1905, verkocht bij Sotheby's in New York in 2005. Volgens de artnet Price Database hebben in totaal 17 van zijn schilderijen op veilingen de grens van $ 2 miljoen overschreden.

Deze twee schilderijen zijn oorspronkelijk gemaakt in opdracht van een Engelse familie en zouden de muren van het Cazalet's Fairlawne Estate in Kent, Engeland hebben gesierd. Opvallend is dat beide kinderen afgebeeld op het LACMA-canvas, dat waarschijnlijk in de jaren zeventig samen met het ouderlijk huis werd verkocht, op tragische wijze om het leven kwamen in de strijd tijdens de Eerste en Tweede Wereldoorlog.

Het nieuws over de genereuze donatie van Streisand, onthuld door de Los Angeles Times, kwam naar voren via een e-maillek van Sony. Michael Lynton, CEO van Sony Entertainment, is lid van de raad van bestuur van LACMA. Het is vermeldenswaard dat Streisand zelf van 2007 tot 2014 lid was van de raad van bestuur van LACMA.

De schenking van Streisand was van groot belang toen het museum zich voorbereidde op de komende vieringen ter gelegenheid van de vijftigste verjaardag van de Wilshire Boulevard-locatie, die in 1965 zijn deuren opende. De instelling heeft verschillende andere substantiële schenkingen ontvangen, waaronder een opmerkelijke bijdrage van $ 500 miljoen van voormalige Univision-hoofd Jerry Perenchio (zoals benadrukt in "Miljardair Jerrold Perenchio schenkt $ 500 miljoen aan LACMA") ter ondersteuning van zijn uitbreidingsplannen (zoals beschreven in "LACMA Condo Tower Plan Angers Angelenos" en "LACMA Tweaks Expansion Plan to Make Space for Tar Pits") .

In een nieuwsbrief die op 25 februari 2014 naar Lynton werd gemaild, sprak LACMA-directeur Michael Govan zijn dankbaarheid uit en zei: "Voordat we zelfs maar aan onze campagne begonnen om kunstgeschenken voor het jubileum veilig te stellen, stapte Barbra Streisand naar voren met een belangrijk beloofd geschenk. Dit buitengewone portret zal verrijken niet alleen onze Sargent-collectie, maar zullen ook ons toch al indrukwekkende assortiment Amerikaanse kunst uit de late 19e en vroege 20e eeuw aanzienlijk versterken."

Het meesterwerk van Sargent zal na het overlijden van de actrice deel uitmaken van de LACMA-collectie. Streisand verwierf het kunstwerk in 2002 via een privétransactie met de Berry-Hill Galleries in New York.

James Berry Hill, de voorzitter van de galerie, speculeerde niet over de huidige waarde van het schilderij. Hij zei echter wel dat hij onlangs aanbiedingen had ontvangen voor een aantal Sargent-schilderijen van mindere kwaliteit, elk "meer dan $ 20 miljoen". Hill sprak lovend over Streisand, met wie hij talloze transacties heeft uitgevoerd met betrekking tot de werken van Sargent, en beschrijft haar als een buitengewoon persoon en een slimme kunstverzamelaar.

In een e-mail aan de Los Angeles Times zei de ster van Funny Girl: "Het is een stuk dat voldoende ruimte en een breder publiek vereist. Het verdient het om de muren van een museum te sieren, en LACMA is de perfecte oplossing."

Streisands passie voor het verzamelen van kunst ontstond in 1992 tijdens de inauguratie van president Bill Clinton, wat, zoals ze tegen de Times vertelde, 'mij inspireerde en me ertoe bracht 18e- en 19e-eeuwse Amerikaanse meubels en kunst te verzamelen als een manier om mijn liefde voor dit land te vieren. ." Ze herinnerde zich een tijd van uniek optimisme en haar verlangen om haar muren te sieren met werken van kunstenaars die Amerika aan de wereld had bijgedragen.


Gerelateerde collecties
Bekijk meer artikelen

Artmajeur

Ontvang onze nieuwsbrief voor kunstliefhebbers en verzamelaars