Robert Doisneau, credito: Bracha L. Ettinger via wikipedia
Robert Doisneau era un fotografo francese nato il 14 aprile 1912 a Gentilly, in Francia, e morto il 1 aprile 1994 a Montrouge. È noto per le sue fotografie della vita quotidiana a Parigi e per la sua capacità di catturare momenti spontanei e autentici.
Ha iniziato la sua carriera lavorando come fotografo industriale, ma ha sviluppato rapidamente un interesse per la fotografia di strada. Le sue immagini riflettono spesso uno sguardo tenero e umoristico sulla vita urbana, evidenziando piccole scene di vita quotidiana che spesso passano inosservate.
Un fotografo umanista
Robert Doisneau è stato uno dei membri eminenti della fotografia umanista in Francia. Questo movimento artistico, emerso dopo la seconda guerra mondiale, si è concentrato sulla cattura delle emozioni e delle esperienze umane nella fotografia.
Insieme ad altri grandi fotografi come Henri Cartier-Bresson, Willy Ronis e Brassai, Doisneau ha contribuito a plasmare lo stile e gli ideali della fotografia umanista. Tutti hanno cercato di documentare la realtà della vita quotidiana, soprattutto per le strade di Parigi, e di rivelare la bellezza e la dignità della gente comune.
La fotografia umanista si distingueva per il suo approccio spontaneo e non imposto. I fotografi di questo movimento hanno cercato di catturare momenti autentici, spesso fugaci, che riflettessero la condizione umana e le interazioni tra le persone e il loro ambiente.
Per Doisneau, la fotografia era un modo per testimoniare la vita così com'è, con le sue gioie, i suoi dolori e i suoi momenti di grazia. Credeva nella capacità dell'immagine fotografica di raccontare storie e trasmettere emozioni.
Gli inizi
Ha studiato arti grafiche all'École Estienne e si è diplomato in incisore e litografo nel 1929.
Nell'ottobre 1929 entra a far parte dello studio di Léon Ullmann come disegnatore di lettere. Fu lì che conobbe Lucien Chauffard, capo dello studio fotografico dello studio. Quest'ultimo lo introdusse alla fotografia e lo indirizzò ad André Vigneau, che cercava un assistente nell'autunno del 1931. Fu con Vigneau che Doisneau scoprì la Nuova oggettività fotografica. Lo stesso anno conosce Pierrette Chaude-maison, che sposerà tre anni dopo.
Nel 1932 vende il suo primo reportage fotografico, pubblicato su Excelsior.
Nel 1934, Lucien Chauffard lo presentò al capo del dipartimento fotografico della casa automobilistica Renault a Boulogne-Billancourt, che lo assunse come fotografo industriale. Tuttavia, a causa di ripetuti ritardi e dopo aver tentato di manipolare le sue scorecard, fu licenziato cinque anni dopo, nel 1939.
Grazie a Lucien Chauffard, Doisneau ha incontrato il fotografo Ergy Landau poco prima dell'inizio della seconda guerra mondiale. Lo presentò a Charles Rado, fondatore dell'agenzia Rapho. Il suo primo rapporto, dedicato alla canoa in Dordogna, fu interrotto dalla dichiarazione di guerra e dalla mobilitazione generale.
Ora disoccupato, Doisneau sta cercando di diventare un fotografo e illustratore freelance. Divenne uno dei collaboratori più prolifici della rivista artistica e letteraria Le Point, fondata nel 1936 da Pierre Betz e dall'editore d'arte Pierre Braun. Fu per questa rivista che realizzò i suoi primi ritratti di Picasso, Braque e Paul Léautaud.
Gli anni del dopoguerra
Dopo la seconda guerra mondiale, Robert Doisneau diventa un fotografo freelance entrando ufficialmente a far parte dell'agenzia Rapho nel 1946.
Ha poi intrapreso la produzione e la produzione di numerosi reportage fotografici su vari argomenti come cronaca parigina, Parigi popolare, soggetti regionali e internazionali (URSS, Stati Uniti, Jugoslavia, ecc.). Alcuni dei suoi reportage saranno pubblicati su riviste come Life, Paris Match, Réalités, Point de vue, Regards, ecc.
Nel 1947, Robert Doisneau si unì al Groupe des XV insieme a René-Jacques, Willy Ronis e Pierre Jahan. Lo stesso anno conosce Robert Giraud presso l'antiquario Romi, segnando l'inizio di una lunga amicizia e di una proficua collaborazione. Doisneau pubblicherà una trentina di album, tra cui "La Banlieue de Paris" (Seghers, 1949) con testi di Blaise Cendrars. Nel 1949, ha prodotto in particolare una messa in scena della croce del Vangelo di Parigi con l'attrice Nicole Courcel.
Dal 1948 al 1953 lavora come collaboratore fisso per Vogue. È anche amico di Jacques Yonnet, e le sue fotografie illustrano la famosa opera "Enchantements sur Paris" (Denoël, 1954) che divenne "La Ville des maléfices" (Biblio).
Il fotografo fa molte scappatelle nel Limosino. La sua infanzia a Corrèze, così come i suoi soggiorni a Saint-Céré nel Lot, dagli anni '30 al 1991, hanno alimentato la sua ispirazione.
Nel 1992, Doisneau ha presentato una retrospettiva delle sue opere al Modern Art Oxford, che sarebbe stata la sua ultima mostra durante la sua vita. Nel 1994 il festival Rencontres d'Arles gli ha reso omaggio con una mostra speciale.
Robert Doisneau si è dedicato principalmente a Parigi, alle sue periferie e ai suoi abitanti, cogliendo ogni momento della loro vita: artigiani, bistrot, barboni, bambini di strada, artisti di strada, e tanti altri. Gli innamorati occupano un posto speciale nel suo lavoro, in particolare con la famosa fotografia "Amanti con arance, rue Mazarine". Per quasi mezzo secolo, ha registrato migliaia di ritratti del piccolo popolo di Parigi.
Sua moglie Pierrette è morta nel 1993, affetta da morbo di Parkinson e Alzheimer.
Robert Doisneau morì sei mesi dopo, all'età di 81 anni, il 1 aprile 1994, a Montrouge. Riposa a Raizeux, vicino a Rambouillet, accanto alla moglie.
Le principali opere di Doisneau
"Le Baiser de l'Hôtel de Ville" (1950): questa fotografia iconica mostra una coppia che si bacia appassionatamente in mezzo a una folla a Parigi. Simboleggia l'amore e il romanticismo in un ambiente urbano.
"Le Tugeur du Champ de Mars" (1943): questa fotografia mostra un ragazzino che guarda affascinato un rimorchiatore nel Champ de Mars a Parigi. Cattura la meraviglia e l'innocenza dell'infanzia.
"Les Amoureux de la rue de Rivoli" (1950): questa immagine rappresenta una coppia che cammina mano nella mano, circondata da una folla di passanti. Incarna la tenerezza e l'intimità nel cuore della vita urbana.
"The Pigeon" (1957): questa fotografia ritrae un uomo, vestito con un abito elegante, con un piccione appoggiato sulla mano. Cattura l'equilibrio tra natura e uomo, così come una certa poesia della vita quotidiana.
"The Children of the World" (1952): Questa serie di fotografie mette in risalto bambini di diversi paesi, mostrando la loro innocenza e la loro diversità culturale.
"Il pianista della Senna" (1953): questa fotografia mostra un uomo che suona il pianoforte sulle rive della Senna, con i passanti che si fermano ad ascoltarlo. Rappresenta la passione e l'espressione artistica nello spazio pubblico.
"Le Joueur de flûte" (1949): questa immagine cattura un musicista che suona il flauto in una strada di Parigi, circondato da bambini. Trasmette la magia e la meraviglia della musica.
"Il bacio all'Hôtel de Ville" (1953): questa fotografia mostra una coppia che si bacia davanti all'Hôtel de Ville a Parigi, ma questa volta con un effetto specchio. Offre una nuova prospettiva su una delle immagini più iconiche di Doisneau.
Le influenze di Doisneau
- Cultura: le fotografie di Doisneau, in particolare "Le Baiser de l'Hôtel de Ville", sono diventate icone della cultura popolare. Sono stati riprodotti su poster, cartoline e altri supporti e sono spesso associati all'immagine romantica di Parigi. Queste immagini hanno anche ispirato canzoni, poesie e opere letterarie che evocano il fascino e il romanticismo della capitale francese.
- Pubblicità: gli inserzionisti hanno utilizzato le fotografie di Doisneau per promuovere una varietà di prodotti. Ad esempio, la famosa fotografia "Le Baiser de l'Hôtel de Ville" è stata utilizzata nelle pubblicità di marchi di profumi, gioielli e abbigliamento, per evocare amore, passione ed eleganza. Questi riferimenti visivi al lavoro di Doisneau hanno aggiunto una dimensione romantica e senza tempo alle campagne pubblicitarie.
- Televisione e cinema: registi e creatori di serie televisive hanno utilizzato l'estetica di Doisneau per ricreare l'atmosfera del dopoguerra e il fascino di Parigi. Ad esempio, nel film "Amélie Poulain" di Jean-Pierre Jeunet, il lavoro di Doisneau è servito come fonte di ispirazione per creare un'atmosfera nostalgica e poetica. Le immagini di Parigi catturate da Doisneau sono state utilizzate anche in documentari e programmi televisivi per illustrare la storia e il patrimonio della città.
- Design e moda: l'estetica senza tempo di Doisneau ha ispirato stilisti e creatori nelle loro collezioni. Le sue fotografie hanno influenzato la creazione di abiti retrò, modelli ispirati all'atmosfera degli anni '50 e decorazioni in stile parigino. Il suo senso dello stile e l'elegante rappresentazione della vita di città sono stati adattati in sfilate di moda e allestimenti visivi per creare un'atmosfera che è allo stesso tempo nostalgica e contemporanea.
Citazioni di Robert Doisneau
"Mi è piaciuto molto fotografare le persone, vederle nel loro elemento, nel loro lavoro, nella loro vita quotidiana. È lì che puoi davvero catturare la loro verità".
"L'importante è trovare un argomento che ti tocchi, che ti parli. È lì che avviene la magia."
"La fotografia è un frammento di tempo che non tornerà mai più."
"La verità è che non cerco la perfezione nella mia fotografia. Cerco semplicemente di catturare emozioni e autenticità".
"La fotografia è un modo di parlare senza parlare, di raccontare storie senza parole."
"Il segreto della fotografia è cogliere l'attimo presente, catturare l'emozione che sfugge, congelare l'effimero."
"Sono un testimone della vita quotidiana, un osservatore delle piccole scene che compongono il grande quadro dell'esistenza."
"Fotografare è mettere la testa, l'occhio e il cuore sulla stessa linea di vista."
"Le fotografie sono ricordi congelati nel tempo, pezzi di storia che raccontano la nostra umanità."
"La fotografia è un modo per dire 'sì' alla vita, per celebrare la bellezza e la poesia che si nascondono nei momenti più semplici."
10 cose incongrue da sapere su Robert Doisneau
Doisneau ha iniziato la sua carriera come fotografo in studio specializzato in fotografia pubblicitaria e industriale prima di dedicarsi alla fotografia di strada.
Contrariamente a certe idee diffuse, la celebre fotografia "Le Baiser de l'Hôtel de Ville" è stata messa in scena da Doisneau con attori e non con una vera coppia di innamorati.
Doisneau aveva una passione per le motociclette e possedeva una Harley-Davidson, che ha ispirato alcune delle sue fotografie a tema motociclistico.
È stato un membro attivo della resistenza francese durante la seconda guerra mondiale e ha utilizzato le sue capacità di fotografo per documentare attività clandestine.
Doisneau era un grande amante della musica jazz. Gli piaceva ascoltare il jazz mentre lavorava nel suo studio e alcuni dei suoi ritratti di musicisti jazz sono diventati iconici.
Oltre alla fotografia, Doisneau era appassionato anche di incisione e litografia, e si diplomò come incisore e litografo.
Era noto per il suo senso dell'umorismo e gli piaceva fare brutti scherzi. A volte si divertiva a fare scherzi durante i servizi fotografici per alleggerire l'atmosfera.
Sebbene famoso per le sue fotografie in bianco e nero, Doisneau ha anche sperimentato il colore in un momento in cui la fotografia a colori stava ancora emergendo.
Nonostante la sua fama, Doisneau era un uomo modesto e preferiva restare in disparte, evitando i fuochi della fama e concentrandosi sul suo lavoro.
Dopo la sua morte, nel suo studio sono stati scoperti migliaia di negativi mai visti prima, che rivelano l'estensione del suo lavoro e della sua esplorazione artistica al di là delle sue fotografie più famose.
Le principali mostre di Robert Doisneau
Mostra al Museum of Contemporary Art di Chicago (1954): Doisneau ha allestito una mostra personale delle sue fotografie al prestigioso Museum of Contemporary Art di Chicago. Ciò ha permesso al suo lavoro di essere ampiamente riconosciuto e apprezzato negli Stati Uniti.
Ospite d'onore ai Rencontres d'Arles (1975): Nel 1975, Doisneau è stato ospite d'onore al famoso festival Rencontres d'Arles in Francia. Lì è stata presentata una mostra retrospettiva del suo lavoro, mettendo in evidenza le sue fotografie più emblematiche.
Mostra al Modern Art Oxford (1992): Doisneau ha presentato una retrospettiva delle sue opere al Modern Art Oxford in Inghilterra. Questa mostra ha offerto al pubblico britannico l'opportunità di scoprire la portata del suo talento e del suo lavoro.
Mostra al Museo della Fotografia di Charleroi (1993): Il Museo della Fotografia di Charleroi in Belgio ha dedicato una mostra a Robert Doisneau, evidenziando la sua influenza e il suo contributo alla storia della fotografia.
Mostra al Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (2000): una grande mostra retrospettiva è stata organizzata al Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, offrendo una visione completa della carriera di Doisneau e del suo impatto sulla fotografia.
Nicolas Sarazin