Il disegno e la pittura hanno sempre fatto parte della mia vita. Ne ho fatto il mio lavoro diventando un insegnante di arti plastiche certificato. Ho utilizzato diverse tecniche: acquarello, gouaches, pittura ad olio, ho realizzato murales e mosaici negli stabilimenti dove insegnavo. E poi un giorno mi sono dedicato alla modellazione della creta e questa nuova passione non mi ha mai abbandonato.
Sono autodidatta in scultura. Non faccio parte di nessun workshop di gruppo. Sono molto esigente con me stesso e molto paziente.
Diversi viaggi di vacanza in Asia mi hanno ispirato. Rappresento principalmente donne giovani, realizzate, serene, a volte sognatrici.
Faccio molti schizzi per trovare un atteggiamento, un movimento. Quando inizio una scultura so esattamente cosa voglio ottenere.
Lascia che tutto sia bellezza e sensualità. Volumi generosi che si alternano tra pieni e sottili con una superficie liscia che riflette la luce. Voglio esprimere la morbidezza, l'armonia e la felicità che lo spettatore può provare davanti a un'opera.
No, io uso argilla rossa molto fine che dà la scultura più liscia possibile. Cerco spesso di farli realizzare in bronzo da un fondatore.
Sono un perfezionista e non mi piace grossolanamente. Quindi mi ci vuole molto tempo per finire una scultura.
Il lavoro di un artista ti porta a viaggiare molto?
Viaggio molto in Francia solo per Mostre o Fiere.
Ottenere la medaglia di bronzo al Salon des Artistes Français al Grand Palais nel 2015 quando mi sono presentata per la prima volta.
Vorrei realizzare sculture di grande formato per spazi pubblici, parchi.
Traspongo la "Creazione di Adamo" di Michelangelo, versione femminile, in scultura.
Camille CLAUDEL, il suo lavoro è sensibile e potente.
Olimpia Gaia Martinelli
