Evelyne Sie, ho sempre amato disegnare

Evelyne Sie, ho sempre amato disegnare

Olimpia Gaia Martinelli | 12 ago 2023 4 minuti di lettura 2 commenti
 

Ho sempre amato disegnare, e questo fin dalla mia infanzia. Da bambino disegnavo i personaggi del "diario di Topolino" poi, da adolescente, i modelli per le pubblicità dei profumi...

Cosa ti ha spinto a creare opere d'arte e a diventare un artista? (eventi, sensazioni, esperienze...)

Ho sempre amato disegnare, e questo fin dalla mia infanzia. Da bambino disegnavo i personaggi del "diario di Topolino" poi, da adolescente, i modelli per le pubblicità dei profumi. Ho poi lavorato su molti "nudi" a pastello, carboncino e matita sanguigna. Ho iniziato a dipingere in acrilico più tardi, poi in olio scoprendo i dipinti di diversi artisti a Saint Paul de Vence dove vivo.

Qual è il tuo background artistico, le tecniche e le materie che hai sperimentato finora?

Sono autodidatta, non ho frequentato il liceo artistico ma dipingo quasi tutti i giorni e, come un esercizio di allenamento, mi ha permesso di evolvermi.

Mi piacciono le scene di genere e faccio arte figurativa, con molti personaggi in pose eleganti, molto con cappelli, e in atmosfere estive al mare.


Quali sono i 3 aspetti che ti differenziano dagli altri artisti, rendendo unico il tuo lavoro?

1/ la luce che porta energia
2/ il colore che li rende quadri positivi e allegri
3/ il gusto per i dettagli

da dove viene la tua ispirazione?

Mi ispiro a fotografie che trovo in rete, o che realizzo io stesso. Da questo, interpreto la foto con i miei sentimenti.

Qual è il tuo approccio artistico? Quali visioni, sensazioni o sentimenti vuoi evocare nello spettatore?

Le scene o le posture dei personaggi che rappresento raccontano una piccola storia che ognuno è libero di interpretare. Spero che trasmettano una certa serenità, energia o benessere agli spettatori. Cerco la bellezza da placare.

Qual è il processo di creazione delle tue opere? Spontaneo o con un lungo iter preparatorio (tecnico, ispirato ai classici dell'arte o altro)?

Il mio processo creativo è molto spontaneo e inspiegabile; all'improvviso, voglio fare questo o quel personaggio, probabilmente a seconda del mio umore. Non mi ispiro ai classici dell'arte, anche se inconsapevolmente si subiscono influenze nel corso della vita.

Utilizzi una particolare tecnica di lavorazione? se si, me lo puoi spiegare?

Comincio preparando i miei fondi. Disegno con matita acquarello o gessetto le linee principali o i personaggi, prima di passare alla pittura acrilica. Lavoro su tutto contemporaneamente, prima i colori scuri poi quelli chiari.

Ci sono aspetti innovativi nel tuo lavoro? Puoi dirci quali?

Non mi basta più dipingere solo personaggi, cerco di suggerire una storia, o un sentimento.

Hai un formato o un mezzo con cui ti senti più a tuo agio? se sì, perché?

Ho iniziato con piccoli formati e oggi realizzo anche grandi formati come 80x80 cm. Dipingo principalmente su lino.

10. Dove produci i tuoi lavori? A casa, in un laboratorio condiviso o nel tuo laboratorio? E in questo spazio, come organizzi il tuo lavoro creativo?

Ho il mio laboratorio a casa, in una stanza di casa mia. Non mi piace dipingere con altre persone perché ho bisogno di concentrazione e di entrare nella "mia bolla" per dipingere. Avere un laboratorio è fondamentale per avere spazio, per poter lasciare tutto a posto. Lavoro su un cavalletto.

Il tuo lavoro ti porta a viaggiare per incontrare nuovi collezionisti, per fiere o mostre? Se sì, cosa ti porta?

Certo, fare mostre permette nuovi incontri e lo scambio di idee. È assolutamente necessario mostrare il suo lavoro in fiere e mostre per avere un ritorno, per capire cosa piace o meno. Lo scambio con un pubblico stimola enormemente la creatività.

Come immagini l'evoluzione del tuo lavoro e della tua carriera di artista in futuro?

Vorrei continuare a toccare le persone con il mio stile e dedicarmi esclusivamente alla pittura in futuro.

Qual è il tema, lo stile o la tecnica della tua ultima produzione artistica?

Il mio ultimo quadro rappresenta una scena luminosa e colorata in riva al mare, con una donna con cappello! Ha una fouta sulle spalle, molto realistica perché in primo piano. Il dipinto è realizzato in acrilico su tela di lino.

Ci racconti la tua esperienza espositiva più importante?

Ho esposto a Saint Paul de Vence nella Galleria degli Artisti di Saint Paul de Vence, sul tema "Belles de mer". La disposizione dei dipinti, attorno ad un arredo marino con capanne, ha dato agli spettatori la sensazione di essere "altrove" durante la visita. La mostra ha avuto molto successo e ha ricevuto ottimi riscontri.

Se potessi realizzare un'opera famosa nella storia dell'arte, quale sceglieresti? E perché ?

"Le dejeuner des boatiers" di Renoir: è così gioioso, sentiamo i personaggi divertirsi e ridere, è un soggetto semplice ma sufficiente per essere felici, amici, bambini, vino e risate. Non mi piace arrovellarmi guardando un dipinto.

Se potessi invitare a cena un artista famoso (vivo o morto), chi sarebbe? Come gli suggeriresti di trascorrere la serata?

Inviterei volentieri Jean Auguste INGRES a parlare della sua straordinaria attenzione ai dettagli.
Più contemporaneo, inviterò Jack VETTRIANO, perché sono un fan indiscusso, andremmo a fare una passeggiata in spiaggia insieme...


Visualizza più articoli

Artmajeur

Ricevi la nostra newsletter per appassionati d'arte e collezionisti