Johnny Depp
John Christopher Depp II, acteur et musicien américain, est né le 9 juin 1963. Il a remporté de nombreux prix, tels qu'un Golden Globe Award et un Screen Actors Guild Award, et a été trois fois nominé aux Oscars et un deux fois nominé aux BAFTA.
Depp a fait sa première apparition dans un long métrage dans le film d'horreur "A Nightmare on Elm Street" (1984) et a joué des rôles dans "Platoon" (1986) avant de devenir célèbre en tant qu'idole adolescente dans la série télévisée "21 Jump Street". (1987–1990). Au cours des années 1990, il a principalement joué dans des films indépendants sous la direction de cinéastes visionnaires, incarnant souvent des personnages singuliers. Certaines œuvres notables de cette époque incluent "Cry-Baby" (1990), "What's Eating Gilbert Grape" (1993), "Benny and Joon" (1993), "Dead Man" (1995), "Donnie Brasco" (1997) , et "Peur et dégoût à Las Vegas" (1998). Depp a également initié une collaboration de longue durée avec le réalisateur Tim Burton, jouant des rôles principaux dans des films comme "Edward aux mains d'argent" (1990), "Ed Wood" (1994) et "Sleepy Hollow" (1999).
Dans les années 2000, Depp a remporté un énorme succès commercial en incarnant le capitaine Jack Sparrow dans la série de films de cape et d'épée de Walt Disney "Pirates des Caraïbes" (2003-2017). Il a été acclamé par la critique pour ses performances dans "Chocolat" (2000), "Finding Neverland" (2004) et "Public Enemies" (2009). Son partenariat fructueux avec Burton s'est poursuivi avec des films comme "Charlie et la chocolaterie" (2005), "Corpse Bride" (2005), "Sweeney Todd : Le démon barbier de Fleet Street" (2007) et "Alice au pays des merveilles" ( 2010).
En 2012, Depp était devenu l'une des stars de cinéma les plus en vue au monde et a été reconnu par le Guinness World Records comme l'acteur le mieux rémunéré, amassant 75 millions de dollars en une seule année. Tout au long des années 2010, il s'est plongé dans la production cinématographique à travers sa société, Infinitum Nihil. De plus, il a reçu des éloges pour son rôle dans "Black Mass" (2015) et s'est associé à Alice Cooper et Joe Perry pour former le supergroupe de rock "Hollywood Vampires" avant de jouer le rôle de Gellert Grindelwald dans les films "Wizarding World". Les Animaux Fantastiques et Où les Trouver" (2016) et "Les Animaux Fantastiques : Les Crimes de Grindelwald" (2018).
Entre 1998 et 2012, Depp a eu une relation amoureuse avec la chanteuse française Vanessa Paradis, et ils partagent deux enfants, dont l'actrice Lily-Rose Depp. De 2015 à 2017, il était marié à l'actrice Amber Heard, et leur divorce très médiatisé a attiré une large couverture médiatique, les deux parties faisant des allégations d'abus l'une contre l'autre et s'engageant dans des affaires de diffamation très médiatisées.
Johnny Depp en tant que peintre
Johnny Depp est largement reconnu comme un individu hautement créatif, reconnu à la fois comme une star de cinéma de premier plan et comme un musicien talentueux qui se produit régulièrement. Cependant, il y a eu une curiosité croissante quant à savoir s'il peut également être considéré comme un artiste. Récemment, les peintures de Johnny Depp ont été mises aux enchères et ont atteint des prix exorbitants. Mais ces œuvres ont-elles vraiment une valeur artistique ?
Bien qu'il n'ait jamais officiellement poursuivi l'art, Depp a révélé dans des interviews que l'art faisait partie intégrante de sa vie depuis de nombreuses années. Il a servi de moyen d'expression de soi et de réflexion sur ses émotions envers ses proches. Malgré sa carrière florissante dans l'industrie cinématographique et son passage réussi en tant que musicien, il avait hésité à partager son art avec un public plus large. Finalement, il s'est rendu compte que cette réticence était une limitation auto-imposée et a décidé de partager sa passion pour la peinture avec le monde. En conséquence, l'art de Johnny Depp a déjà rapporté des millions aux enchères, un exploit réalisé par seulement quelques artistes de longue date. Sans aucun doute, sa renommée existante a attiré davantage l'attention de la presse et du public, mais la question demeure : ces peintures sont-elles vraiment dignes du battage médiatique et des prix élevés payés pour elles ?
Toutes les œuvres de Depp partagent une esthétique distincte caractérisée par des couleurs vibrantes et audacieuses présentées dans un style graphique, rappelant le Pop art mais avec des tons plus subtils. Les portraits présentent des personnages aux contours et traits accentués, ornés de fioritures expressives. À l'heure actuelle, les critiques de ses œuvres sont rares, ce qui rend difficile d'évaluer comment l'industrie de l'art perçoit sa soudaine ascension vers la renommée artistique. Un critique qui a examiné les peintures de Johnny Depp n'a pas été trop impressionné, l'appréciant en tant qu'acteur mais trouvant son style artistique amateur, traitant la peinture plus comme un moyen de dessin.
Néanmoins, malgré l'absence de formation artistique formelle, Depp a poursuivi la peinture en privé pendant de nombreuses années, et si les gens sont prêts à soutenir son art, il n'y a rien de mal à cela. Il reste incertain si cela deviendra une poursuite à long terme ou simplement un passe-temps à pratiquer entre les tournages de films. Cependant, étant donné le succès de sa première vente d'art en ligne, il ne semble y avoir aucune raison valable pour qu'il ne continue pas. Johnny Depp est sans aucun doute un individu talentueux et créatif. "L'art" englobe divers médiums, genres et formes, y compris la musique et le cinéma. Il n'est pas surprenant que quelqu'un comme Depp cherche à s'exprimer à travers de multiples avenues artistiques. Alors que de nombreux créatifs deviennent célèbres pour une forme d'art particulière, ils possèdent souvent divers talents, passe-temps et compétences cachés, obscurcis par l'éclat de leur profession la plus importante. Johnny Depp a réussi à gagner du temps et à déployer des efforts pour explorer et exceller dans de multiples activités créatives.
Artiste record
En 2022, Johnny Depp a fait une annonce soudaine concernant la tenue d'une vente aux enchères en ligne pour sa dernière collection d'art. La réponse a été écrasante, ses peintures rapportant plus de 3,6 millions de dollars quelques heures après l'annonce. La série, intitulée "Friends and Heroes", présentait diverses œuvres d'art de Depp, mais en raison de l'afflux massif de trafic, le site Web s'est écrasé et les 750 impressions des œuvres ont été vendues en un rien de temps.
Parmi les pièces notables, il y avait un portrait de Keith Richards, le guitariste des Rolling Stones, qui avait un style de vie notoire alimenté par la drogue et qui a inspiré le personnage emblématique de Depp, Jack Sparrow. Une autre œuvre d'art a présenté la star de cinéma légendaire, Elizabeth Taylor, tandis que Bob Dylan et Al Pacino ont également été présentés dans le cadre de la série.
Cette exposition en ligne n'était pas la première fois que Depp vendait ses œuvres au public. Dans un cas précédent, il s'est engagé dans des transactions NFT (Non-Fungible Token), créant plus de 10 000 NFT uniques de ses œuvres liées à des amis et des héros. La collection s'appelait "Never Fear Truth" et les NFT impliquaient une animation et des améliorations des peintures originales. Depp a promis que 25% des bénéfices seraient reversés à diverses organisations caritatives, notamment le Great Ormond Street Children's Hospital, le Los Angeles Children's Hospital, la Elizabeth Taylor AIDS Foundation et le Gonzo Trust de Thompson.
En achetant l'un de ces NFT, les acheteurs ont également eu accès à une communauté Discord exclusive où ils pouvaient collaborer sur différentes initiatives et projets. Depp tenait à ce que son art atteigne non seulement le public, mais contribue également positivement à la fois à la communauté et aux acheteurs de ses œuvres.
Particularités de sa peinture
Johnny a lancé sa première collection d'œuvres d'art en édition limitée, qui s'articule autour du thème "Friends & Heroes". Cette collection est un hommage aux personnes qui ont eu un impact profond sur lui et l'ont inspiré en tant qu'individu. Parmi les sujets présentés figurent Keith Richards, Bob Dylan, Elizabeth Taylor et Al Pacino, chaque pièce offrant une représentation intime de leur personnage du point de vue de Johnny.
Début 2023, l'acteur et musicien aux multiples talents a dévoilé sa deuxième collection intitulée "Friends & Heroes II". Cette série comprend des représentations des acteurs Heath Ledger et River Phoenix, du musicien Bob Marley et de l'écrivain Hunter S Thompson. Ces personnes partageaient une amitié étroite avec Johnny ou ont servi de sources d'inspiration importantes, ajoutant une profondeur émotionnelle aux œuvres d'art.
Travaillant à partir de références photographiques, Johnny a distillé chaque image en une représentation simplifiée et iconique du sujet. Il insuffle ensuite aux œuvres ses fioritures à main levée caractéristiques, positionnant son art à l'intersection du «Pop Art» et du «Street Art». Les figures reconnaissables de la culture populaire sont réinventées avec des couleurs vibrantes et des éléments dynamiques de Street Art, les élevant au-delà de la simplicité graphique impersonnelle du Pop Art traditionnel. Le résultat est une série de portraits emblématiques et émotionnellement évocateurs qui incarnent le Pop Art avec un sentiment authentique.
Sa sortie la plus récente, "Five", est une édition limitée dans le temps disponible pour seulement 13 jours. Cet autoportrait capture la fatigue émotionnelle éprouvée par Johnny lorsqu'il a conçu l'œuvre en 2021, dans l'atelier de son ami proche Ralph Steadman. Cela marquait la cinquième année d'une période difficile de sa vie, et il a incorporé une marque de pointage "cinq" comme geste symbolique de ce moment dans le temps. L'acte de créer cette pièce est devenu pour lui une forme de guérison créative. Johnny avait auparavant gardé cette œuvre d'art physique privée, mais maintenant il se sent prêt à la partager avec le monde. La référence originale de l'art est une image fixe d'une séance photo pour "Sauvage" de Dior, réalisé par Jean-Baptiste Mondino. Johnny a choisi cette image spécifique en hommage à Dior et au soutien indéfectible qu'ils lui ont témoigné. L'image, pour lui, signifie la loyauté et le soutien de ceux qui restent inébranlables pendant les périodes difficiles.
Johnny Depp en collectionneur
Johnny Depp, un acteur hollywoodien de renom connu pour sa polyvalence, ne se limite pas à son talent à l'écran. En dehors du théâtre, il a une profonde passion pour l'art et est devenu un collectionneur d'art passionné, avec un accent particulier sur l'art amérindien.
Au fil des ans, Depp a investi de manière significative dans le monde de l'art, amassant une collection impressionnante qui comprend des œuvres d'artistes emblématiques du XXe siècle comme Salvador Dali, Jean-Michel Basquiat et Andy Warhol, entre autres. Cependant, ce qui distingue vraiment sa collection, c'est sa véritable affection pour l'art traditionnel amérindien, une fascination qui remonte à son enfance dans le Kentucky, où il a été exposé à la culture et à l'histoire amérindiennes, la trouvant profondément inspirante.
À l'âge adulte, Depp a continué à se plonger dans l'art amérindien et à le collectionner, englobant un large éventail de styles et de formes. Il a notamment montré un vif intérêt pour les formes d'art traditionnelles telles que la poterie, la vannerie, le perlage et les textiles, qui revêtent une immense importance historique et culturelle au sein des communautés amérindiennes. Ces formes d'art sont appréciées comme un moyen de se connecter avec le patrimoine ancestral et de préserver la sagesse traditionnelle.
De plus, la collection de Depp comprend des œuvres d'art de diverses tribus amérindiennes, notamment Navajo, Hopi et Zuni, ainsi que des représentations de diverses cultures indigènes à travers le monde. En plus d'être un collectionneur passionné, il a activement promu et soutenu l'art et les artistes amérindiens, collaborant avec différentes organisations amérindiennes pour sensibiliser à l'importance de sauvegarder les formes d'art traditionnelles.
Parmi les pièces saisissantes de sa collection se trouve une veste perlée à couper le souffle réalisée par l'artiste Kiowa, Teri Greeves. La veste présente des perles complexes représentant des animaux et des scènes de la mythologie Kiowa, ce qui en fait une représentation remarquable de l'art traditionnel. Depp a acquis ce chef-d'œuvre lors d'une vente aux enchères à Santa Fe pour 300 000 $, ce qui en fait un trésor précieux au sein de sa collection.
Une autre œuvre d'art importante est une peinture de Jean-Michel Basquiat, un artiste très influent du XXe siècle. Intitulée « Porc », la peinture à grande échelle illustre le style caractéristique de Basquiat, avec des couleurs vives, des formes abstraites et des éléments textuels. Depp a acquis cette pièce lors d'une vente aux enchères de Christie's pour la somme impressionnante de 6,8 millions de dollars, ce qui en fait l'un des ajouts les plus précieux à sa collection.
Si la collection d'art de Johnny Depp suscite sans aucun doute l'admiration, elle n'a pas été sans son lot de controverses. Il a été empêtré dans des différends juridiques avec ses anciens chefs d'entreprise, avec des allégations de mauvaise gestion et d'irrégularités financières, impliquant sa collection d'art en garantie.
Indépendamment de ces défis, la passion de Depp pour l'art reste inébranlable. Son engagement à collectionner et à investir dans l'art, en particulier en soutenant les formes d'art traditionnelles et en préservant le patrimoine culturel, en dit long sur l'importance durable de l'expression créative. Sa collection diversifiée et non conventionnelle est une source d'inspiration, nous rappelant le pouvoir transformateur de l'art, sa capacité à évoquer des émotions et son rôle dans la préservation de notre histoire collective et de notre patrimoine culturel.
La collection d'art de Johnny Depp incarne un mélange captivant de pièces traditionnelles et contemporaines, reflétant sa personnalité distinctive et ses goûts uniques. Malgré les controverses, son dévouement au monde de l'art témoigne de l'impact et de l'influence de l'expression artistique dans nos vies. Grâce à sa collection, Depp a non seulement nourri des artistes établis, mais a également défendu la préservation des formes d'art traditionnelles et la richesse culturelle qu'elles renferment. Sa passion inébranlable pour l'art est une source d'inspiration pour embrasser la créativité, apprécier la beauté et chérir le potentiel illimité de l'esprit humain.
Johnny Depp en collectionneur de Barbie
Quand on pense à Johnny Depp, on pense à ses performances cinématographiques emblématiques et délicieusement excentriques, comme Edward aux mains d'argent, le chapelier fou d'Alice au pays des merveilles, Willy Wonka dans Charlie et la chocolaterie, le barbier meurtrier de Sweeney Todd et, bien sûr, Bien sûr, le légendaire Capitaine Jack Sparrow dans la série Pirates des Caraïbes. Cependant, il y a un aspect moins connu des intérêts de Depp : il collectionne les poupées Barbie.
Pour certains, cela peut sembler inhabituel, mais sa collection de poupées n'est qu'une partie de sa passion plus large pour la collection d'accessoires de cinéma. Depp a l'intention de conserver ces objets et éventuellement de les transmettre à ses futurs petits-enfants, s'il devient un jour grand-père (un sentiment raisonnable). De nombreux acteurs chérissent les souvenirs de leurs rôles au cinéma, et Depp ne fait pas exception. De plus, il possède une vaste collection de CD et d'objets ayant appartenu au célèbre écrivain Jack Kerouac. Notamment, les divers intérêts de Depp s'étendent à la collecte d'insectes et même de squelettes d'animaux – un passe-temps qui pourrait soulever quelques sourcils. Cependant, pour quelqu'un qui parle ouvertement de son affinité pour la collection de squelettes d'animaux, avoir une collection de poupées Barbie n'a rien d'extraordinaire.
Au fur et à mesure que Depp raconte l'histoire du début de sa collection de poupées, cela devient moins étrange. Tout a commencé lorsqu'il jouait avec des poupées Barbie aux côtés de sa fille. Pour dépeindre les poupées avec des voix distinctes, il a adopté diverses voix, un exercice qui a influencé certaines de ses caractérisations à l'écran. Alors que sa fille grandissait et arrêtait de jouer avec les Barbies, Depp a décidé de garder les poupées pour lui au lieu de les donner.
Bien que le nombre exact de poupées dans la collection de Depp reste inconnu, des sources ont indiqué qu'il possède des dizaines de poupées Barbie en édition limitée. De plus, sa collection s'étend au-delà des Barbies pour inclure des poupées de célébrités. Parmi eux se trouvent Donny et Marie Osmond, Beyonce, des membres de Destiny's Child, Elvis Pressley, New Kids on the Block et toute la distribution de High School Musical. Depp aime ajouter des touches uniques à ses poupées, reflétant l'actualité du showbiz. Par exemple, il y a quelques années, il a orné sa poupée Lindsay Lohan d'un bracelet de cheville assigné à résidence, reflétant sa situation réelle à l'époque.
Alors que certains pourraient trouver la dernière information étrange, Johnny Depp n'a jamais hésité à embrasser son individualité, à la fois dans sa vie professionnelle et personnelle. Collectionner des objets particuliers et originaux n'est pas rare, car il existe des collectionneurs de divers objets excentriques comme des gratte-dos, des barres de savon, des coupures d'ongles, des housses de parapluie, des mèches de cheveux de célébrités et des peluches de nombril (toutes les collections authentiques, croyez-le ou non !) . Par conséquent, si d'autres peuvent se livrer à leurs collections excentriques, la fascination de la poupée Barbie de Johnny Depp est entièrement sa prérogative et devrait être célébrée, tout comme ses talents extraordinaires et ses intérêts divers.
Citations de Johnny Depp
- « J'ai toujours utilisé l'art pour exprimer mes sentiments et pour réfléchir sur ceux qui comptent le plus pour moi, comme ma famille, mes amis et les personnes que j'admire. Mes peintures entourent ma vie, mais je les gardais pour moi et me limitais. Personne ne devrait jamais se limiter.
- "Je ne sais tout simplement pas si les films peuvent jamais être considérés comme de l'art, car il y a tellement d'argent en jeu... Tout est une question de commerce. Je ne pense pas que l'art puisse provenir de cet endroit.
- "Mon peintures entourent ma vie, mais je les gardais pour moi et me limitais. Personne ne devrait jamais se limiter."
Selena Mattei
